Un `` Tale '' The Winter's Tale »mémorable à l'American Shakespeare Center

Affrontez-le – chaque fois que les one-liners immortels de Shakespeare se présentent, qui se soucie si des blats de hameau sur «d'être ou de ne pas être», ou si certains sont nés grands, deviennent grands, ou que la grandeur soit poussée sur eux? Parce que l'une des plus grandes lignes du Bard n'a même été parlée par personne sur scène; Ce n'était qu'une note pour le gestionnaire de scène d'un peu de blocage, à savoir: «Sortez, poursuivi par Bear».

Je veux dire, un ours? Sur scène!?!

Admettez-le – vous avez toujours voulu voir cela en direct, non? Eh bien, c'est maintenant ta chance. Et quand ce sera fini, l'ours se profilera dans votre mémoire, mais le reste de la brillante production de Shakespeare du Centre américain L'histoire de l'hiver. Le réalisateur Raphael Emmanuel profite de cette pièce exotique avec son cadre international et donne à ses personnages une tournure contemporaine et vraiment émouvante.

Depuis la minute, la distribution plonge dans les airs de Preshow, avec l'immortel de Marvin Gaye «Je l'ai entendu à travers la vigne», vous vous retrouverez immergé dans un monde d'émotions familières – la jalousie, la haine, le regret – et le pitch émotionnel, le basculement comme il le fait entre la tragédie et la comédie, reste élevé. Il s'agit d'une pièce qui, déroutante sur la page, doit être vue en direct pour être appréciée, et la société de répertoire de l'ASC navigue dans ses nombreux rebondissements avec une grande compétence en effet.

L'ancrage de notre voyage est le couple royal de Sicilia, Leontes – l'amie jordanie audacieuse et énergique – et sa reine Hermione – ont joué avec grâce et émotion profonde de Raven Lorraine. Lorsque Leontes soupçonne que sa femme enceinte a couché avec son meilleur ami, le roi bohème Polixènes (le cool et mesuré L James), et que son futur bébé pourrait ne pas être le sien, Leontes éclate dans une rage jalouse du genre que nous connaissons trop bien.

Les aides de confiance de Leontes – Antigonus et Paulina – font un argument fort pour l'innocence d'Hermione, et Angela Iannone et Sara J. Griffin sont des vedettes pour leur gravité et leur passion pour la justice. Et Hermione déclaration – Ce n'est pas un plaidoyer, c'est une déclaration – de son innocence évolue dans sa simplicité; La livraison de Lorraine est l'un des moments charnières ici.

Cela se déroulant à l'époque pré-chrétienne, l'oracle du dieu Apollo à Delphi est consulté; Et c'est une pièce de théâtre, le voyage de Sicilia à la Grèce et à l'arrière prend des minutes plutôt que des mois. Et lorsque Leontes rejette le jugement de Dieu, la vengeance divine lui fait des ravages à une vitesse égale. Sa rage est convertie instantanément en chagrin et regret sans fond, et le reste de la pièce traite de la question de savoir si et comment il peut expier et peut-être se réconcilier avec sa femme bien-aimée.

L'histoire de l'hiver est une histoire tentaculaire qui bascule dans les deux sens entre une Sicilia Staid, appropriée et une Bohême de hanche, quelque peu conçue de façon dangereuse (c'est-à-dire, ce n'est pas des ports maritimes, et il n'a certainement pas de marine; il est enclavé – cherchez-le). Emmanuel sauve les délices visuels de cette production pour notre voyage vers son point de vue afro-américain de la Bohême, avec le balcon paré de LPs en vinyle et de peintures déployées le long des balustrades inspirées de Jacob Lawrence (assurez-vous de rechercher son travail incroyable avant de partir).

Une fois en Bohême, vous constaterez également que la créatrice de costumes Elizabeth Wislar a sorti les arrêts avec certaines des pièces les plus exotiques d'Europe, d'inspiration orientale, vous verrez ce côté des Appalaches. Elle crée une fête pour que les yeux correspondent aux mots et aux actions.

La Bohême se révèle aussi insouciante et hilarante que Sicilia est sombre et couvante, et c'est ici que la virtuosité de deux des joueurs de l'ASC est prouvée hors de tout doute. Car non plus tôt le majeur de Raven Lorraine, Hermione (apparemment) est décédé qu'elle se promène dans le public en tant que vieux berger. La même actrice qui, il y a quelques instants, vous a presque fait pleurer maintenant vous riant de votre queue avec ses pitreries et son accent épais et épais.

Angela Iannone, qui fait également ce changement étonnant que seuls les vrais acteurs peuvent faire; Une minute, elle tient la scène en tant que chef d'état-major de Leontes, Antigonus, et la suivante, elle est la plus taillée de Hicks, rivalisant avec Lorraine dans l'épaisseur de son dialecte et son talent pour la comédie physique. Ce sont ces deux bumpkins qui découvrent le bébé condamné d'Hermione, avec des lettres détaillant sa véritable identité – Perdita, princesse de Sicilia – et qui vivent assez haut sur le porc avec l'or qui a été laissé avec ce bébé.

Étant donné que la pièce nécessite quelque 16 ans pour se résoudre, Shakespeare présente le caractère de Time, qui, paré d'un costume de zoot jaune flamboyant, nous informe qu'il va simplement faire basculer ce sablier pour nous. Geoffrey Warren Barnes II nous donne ce showman effronté et rentre peu après en tant que Rascal Autolycus, dont les habitudes de voleur résolvent involontairement de nombreux problèmes de l'intrigue.

Une romance s'ensuit en Bohême entre le prince Florizel (le solide Komi M. Gbeblewou) et la fille de Shepherd, maintenant cultivée, apparemment commune, Perdita (gracieusement jouée par Corrie Green). Cette torsion de l'intrigue, bien sûr, crée de nouvelles complications qui ne peuvent être résolues que par les rebondissements traditionnels de Shakespeare.

Parmi les nombreux plaisirs de toute production ASC, il y a le pré-spectacle musical et l'entracte, avec des chansons qui conviennent aux thèmes de L'histoire de l'hiver d'une manière très contemporaine. Nous avons traité une guitare à glissière, joué habilement par Jordan Friend alors qu'il chante les «terrains de divorce» de Wolf Parade (en tant qu'adaptation à Léontes que possible). Et il y a aussi amplement de place pour faire basculer le chapeau vers Harlem, avec « Ain't Misbehavin » de Fats Waller « , tandis que Cole Porter » Qu'est-ce que ce truc appelé amour?  » Made Immortal par Ella Fitzgerald, donne le ton au dénouement de la pièce.

Les pièces ultérieures de Shakespeare étaient, de façon spectaculaire et géographiquement, partout sur la carte; et L'histoire de l'hiver est conçu pour vous étonner de sa virtuosité; Il le retire, bien sûr, mais uniquement parce que la société de répertoire de l'ASC sait comment cela se fait. Cette production vous emmènera dans des montagnes russes émotionnelles qui, avec son thème de suspicion non fondée, reflètent de manière intéressante à notre époque. Ça vaut bien le voyage, à la fois la pièce et Staunton, en Virginie, elle-même.

Sur une note personnelle: c'est toujours inspirant de voir comment l'ASC ouvre ses portes aux jeunes artistes en herbe, et la nuit où j'étais là, j'ai pu voir la prochaine génération d'artistes de scène, beaucoup d'entre eux assis sur scène et participant à l'action. ASC accueille deux camps de théâtre pour adolescents, et chaque année, les camps sont regroupés autour de pièces et de thèmes spécifiques (cette année, ce sont les pièces d'histoire!). Jetez un œil au programme de cette année ici et pensez à un jeune spécial dans votre vie qui pourrait obtenir un coup de pied d'une intensité de trois semaines à intensité résidentielle!

Et si vous êtes juste une touche au-delà de votre adolescence, comme (ahem) Je pourrais être, ne désespérez pas; L'ASC propose également des ateliers «sans blague» d'une semaine pour les adultes, où vous pouvez faire un cours intensif dans les techniques uniques de Blackfriars pour effectuer Shakespeare. Le plus mature parmi vous souhaite également visiter ici.

Temps de fonctionnement: deux heures et 20 minutes, dont une entracte.

L'histoire de l'hiver joue jusqu'au 2 août 2025 en répertoire avec Sens et sensibilité (jusqu'au 2 août), présenté par American Shakespeare Center au Blackfriars Playhouse, 10 South Market Street, Staunton, VA. Pour les billets (à partir de 39 $), appelez le box-office au (540) 851-3400 ou achetez-les en ligne. ASC propose également un accord de précipitation local de 50% de réduction sur les billets les mercredis et jeudis. Apprenez-en plus ici.

Le programme d'été est en ligne ici.

Crédits d'équipe acteurs et artistiques pour L'histoire de l'hiver sont en ligne ici (faites défiler vers le bas).

Voir aussi:
«Sense and Sensibility» d'American Shakespeare Center, de près et de relat (Revue par Andrew Walker White, 10 mai 2025)

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