Je n'ai jamais souhaité avoir un paquet de kleenex sur moi plus que ce que je ne l'ai fait samedi soir tout en regardant la production de Guerrier moderne en direct. Cette performance musicale et de narration profondément émouvante – présentée par Washington Performing Arts – était inoubliable. Il nous a puissamment amené l'histoire du vétéran de combat Jaymes Poling sur le service militaire et la transformation personnelle de la vie. Réalisé par Emmet Murphy, la performance du samedi soir à l'Auditorium Lisner de l'Université George Washington a été une mission accomplie dans tous les sens. Il a fallu au public – qui comprenait de nombreux anciens combattants – dans un voyage émotionnel qui non seulement honoré le mois d'appréciation militaire, mais a également souligné l'importance de soutenir les anciens combattants et de les voir et de les entendre, en particulier lorsque leur propre gouvernement est souvent loin de le faire.
Guerrier moderne en direct – Créé par la musicienne de jazz de renommée internationale Dominick Farinacci – a présenté Poling racontant son histoire, en commençant par son enrôlement dans l'armée à l'âge de 17 ans, à travers ses trois déploiements en Afghanistan, et enfin son retour compliqué à la vie civile. Avec un mélange convaincant de musique et de récit en direct et infusés au jazz, Poling a revécu ses expériences pour le public, offrant un regard honnête sur les batailles physiques et émotionnelles auxquelles il a été confronté pendant et après son service militaire.
La narration de Poling était totalement captivante. À partir du moment où il est monté sur une scène drapée de Fishnet de l'armée américaine, sa voix transmettait une profondeur d'émotion qui a donné à ses mots un poids profond. Le public pouvait ressentir ce qu'il ressentait à chaque phase de son voyage: la fierté et l'anticipation d'un jeune homme expédié, le chagrin et le chagrin de perdre ses camarades au combat, et la confusion, la dépression et les tourments intérieurs qui ont suivi son retour à la maison. Chacun de ses monologues était bref – souvent seulement quelques phrases – mais chacun était assez puissant pour inspirer un roman entier.
Après chaque segment parlé, le groupe a interprété de la musique qui a parfaitement fait écho à l'humeur et au message des mots de Poling. Le groupe – composé du trompettiste Dominick Farinacci, du pianiste Jonathan Thomas, du batteur Gabe Jones, du bassiste Aidan Taylor et des chanteurs Blaze et Shenel Johns – ont apporté une résonance émotionnelle à chaque battement et note. La setlist comprenait un mélange de compositions de jazz originales, de classiques militaires comme «Taps» et de «Blood on the Risers (Gory Gory What A Helluva Way to Die)», et des interprétations créatives de chansons contemporaines comme Gnarls Barkley »et de« Hallelujah »de Gnarls Barkley et de Leonard Cohen.
La narration visuelle a également joué un rôle vital dans l'immersion du public dans l'expérience. Un grand écran derrière les interprètes a affiché des images frappantes pertinentes pour chaque chapitre du récit: les parachutistes au milieu du vide, une fenêtre piqué par balle et un diaporama en mouvement d'anciens combattants, entre autres. L'éclairage des couleurs a également augmenté l'atmosphère – les teintes bleues, vertes, rouges et or ont été lavées sur la scène, chacune représentant le ton émotionnel du moment. Dans l'une des parties les plus connectées de la soirée, Poling a invité le public à chanter, ce qui les fait se sentir comme une partie de son histoire plutôt que de simples spectateurs.
Plusieurs instants se sont démarqués et sont sûrs de s'attarder avec quiconque a la chance d'avoir été dans le public. La trompette de Farinacci jouant, par exemple, avait une beauté obsédante qui est restée avec vous longtemps après que les notes se soient estompées. Au cours de la séance de questions-réponses après le spectacle, un membre du public a décrit la trompette comme le cœur de Poling et la batterie comme ses pensées. S'appuyant sur ce sentiment, j'ajouterais que le piano représentait ses actions, tandis que la basse le fonde – la présence régulière qui le fait avancer.
Un autre moment inoubliable a été l'interprétation de Will Blaze de «Battle Hymn of the Republic». Sa voix portait un tel poids émotionnel que je ne pouvais pas retenir les larmes. C'était une performance profondément spirituelle qui transcende la pièce. De même, la performance de Shenel Johns de «Hallelujah» s'est sentie transcendante. Avec une toile de fond étoilée et une voix qui semblait provenir au-delà, elle incarnait une présence céleste – peut-être un ange ou une autre entité spirituelle – élevant la gravité émotionnelle de la pièce.
Guerrier moderne en direct conclu par une ovation debout bien méritée. La gratitude du public était palpable. Plus qu'une simple production musicale ou théâtrale, c'était une expérience de l'empathie collective et de la réflexion. Cela a créé un lien puissant entre le conteur et le public, parmi les membres du public eux-mêmes, et avec l'expérience humaine plus large de conflit, de survie et de guérison. Cela a laissé un impact durable, évoquant des émotions complexes sur la guerre, le gouvernement et notre humanité partagée.
Temps de fonctionnement: environ une heure, plus une heure pour les questions et réponses
Guerrier moderne en direct joué le 10 mai 2025, présenté par Washington Performing Arts dans le Lisner Auditorium de l'Université George Washington, 730 21st St NW, Washington, DC.
Production / casting
Directeur: Emmet Murphy
Créateur et trompettiste: Dominick Farinacci
Narrateur: Jaymes Poling
Pianiste: Jonathan Thomas
Batteur: Gabe Jones
Bassiste: Aidan Taylor
Chanteur: Will Blaze
Chanteur: Shenel Johns
