L’arc pluriannuel du projet d’histoire orale H Street de Mosaic, dirigé par le dramaturge en résidence Andrew W. Mellon Psalmayene 24, culmine avec le festival du projet d’histoire orale H Street les 16 et 17 mars. Utilisant le couloir H Street de Washington, DC comme source d’inspiration et de préservation, les dramaturges locaux Dane Figueroa Edidi, Gethsemane Herron et James J. Johnson ont écrit de nouvelles pièces inspirées d’entretiens avec des résidents passés et présents. Les lectures mises en scène de ces nouvelles œuvres seront le point central du festival. Le festival comprendra également une visite à pied du quartier de H Street dirigée par Justice Walks, des tables rondes organisées en collaboration avec le DC History Center et des échantillons de nourriture des nouveaux hotspots de H Street Hiraya, Paste and Rind, et plus encore.
HORAIRE DES ÉVÉNEMENTS
samedi 16/03
- 11h30-12h30 : Visite à pied de Justice Walks dans le couloir de la rue H
- 13h00-15h00 : Lecture de Heure centrale de James J. Johnson suivi d’une discussion au Lang Theatre/Atlas
- 15h30-16h30 : Psalmayene 24 et Jane Lang en conversation au Lang Theatre/Atlas sur le réaménagement de l’Atlas et la croissance des arts sur la rue H
- 19h00-21h00 : Lecture de Fumée de Dane Figueroa Edidi suivi d’un talk-back au Théâtre Lang/Atlas
dimanche 17/03
- 13h00-13h45 : Table ronde du DC History Center sur le passé, le présent et l’avenir du couloir de la rue H au Lang Theatre/Atlas
- 14h00-17h00 : Lecture de George sur H de Gethsémani Herron-Coward suivi d’une discussion au Lang Theatre/Atlas
À PROPOS DU PROJET D’HISTOIRE ORALE DE LA RUE H
Le projet d’histoire orale de H Street est une entreprise ambitieuse sur plusieurs années en partenariat avec les bibliothèques publiques de DC et avec le soutien du National Endowment of the Arts pour faire la chronique du couloir de H Street. Trois dramaturges de DC, avec le soutien d’un dramaturge, ont interviewé des résidents passés et actuels du quartier de H Street et ont créé trois nouvelles pièces de théâtre complètes et trois monologues sur l’histoire et l’héritage durable du quartier.
Les entretiens se sont concentrés sur les manifestations de 1968 suite à l’assassinat de Martin Luther King Jr. et sur les manifestations de l’été 2020 déclenchées par le meurtre de George Floyd. Le festival est une célébration de l’un des quartiers les plus durables de DC, et toutes les interviews et pièces de théâtre seront archivées dans les collections d’histoire orale de la bibliothèque publique de DC.
À PROPOS DU CENTRE D’HISTOIRE DE DC
Créé en 1894 et situé à la bibliothèque Carnegie du centre-ville, le DC History Center est une organisation à but non lucratif soutenue par la communauté, qui approfondit la compréhension du passé de notre ville pour connecter, responsabiliser et inspirer. Il recueille, interprète et partage l’histoire de la capitale nationale par le biais de recherches et d’études, de programmes pour adultes, d’éducation pour les jeunes et d’expositions. Le Centre cherche à faire ce travail en tant que communauté accueillante et inclusive qui favorise la curiosité et nourrit l’engagement civique afin de renforcer le district pour tous. Pour plus d’informations, visitez dchistory.org.
À PROPOS DES MARCHES POUR LA JUSTICE
Justice Walks AIME Washington DC. Ses habitants, sa culture et son histoire. Ils veulent que vous l’aimiez aussi. Mais pas seulement en termes de faits ou de chiffres, mais pour rencontrer des gens, entendre leurs histoires et mieux comprendre de nouvelles perspectives. Justice Walks offre un aperçu des réalités historiques et actuelles de la justice, en plaçant les quartiers et les personnes dans un contexte plus large. Lorsque nous comprenons mieux notre contexte, nous savons mieux comment être un bon voisin. Justice Walks aspire à donner aux gens les moyens d’être de bons voisins, que vous soyez nouveau en ville et que vous vous demandiez où vous vous trouvez au milieu du paysage de gentrification – ou que vous soyez ici depuis un certain temps. Ils croient qu’une visite peut faire tout cela : engager, inspirer, connecter et nous développer pour devenir les voisins et les visiteurs que nous espérons tous être. Plus d’informations sur https://www.justicewalksdc.
À PROPOS DE LA COMPAGNIE DE THÉÂTRE MOSAIC DE DC
La Mosaic Theatre Company de DC produit du théâtre audacieux et culturellement diversifié qui éclaire des problèmes critiques, élève de nouvelles voix et suscite des liens entre les communautés de notre région et au-delà. Sous la direction du directeur artistique Reginald L. Douglas et du directeur général Serge Seiden, Mosaic produit des pièces à la fois divertissantes et éclairantes, utilisant l’art pour développer l’empathie entre diverses personnes unies par la magie du théâtre, et espère bâtir une communauté en reflétant les nombreuses cultures. qui habitent DC.
À PROPOS DES dramaturges
Danois Figueroa Edidi est une dramaturge lauréate du prix Helen Hayes (Klytmnestra : un poème épique de slam – 2020, Pour les filles trans noires…, Fantôme écrivain, Le spectacle de talents de la famille Diaz, Quête de la fille de Reed Marsh, La danse des souvenirs), Advocate, Dramaturg, chorégraphe deux fois nominée au prix Helen Hayes (2016, 2018) et co-éditrice du Black Trans Prayer Book. Elle est la fondatrice de The Inanna D Initiatives, qui organise, produit et cultive des événements et des initiatives conçus pour centrer et célébrer le travail de TGNC Artist of Color. Considérée comme l’une des artistes les plus prolifiques de notre époque, elle est la première femme trans de couleur à être nominée pour un Helen Hayes Award (2016), et à DC à publier une œuvre de fiction (Les filles de Yemaya (2013). Elle est commissaire et coproductrice de la pièce du Long Wharf Theatre. Femmes trans noires au centre : une soirée de courtes pièces de théâtre. Sa pièce radiophonique, Quête de la fille de Reed Marshpeut être entendue sur le podcast Girl Tale, et sa pièce Le spectacle de talents de la famille Diaz peut être lu sur le site Web Play at Home. Elle a écrit l’épisode 9 (Refuge) de la websérie du Round House Theatre Confiné à la maisonet a été l’un des scénaristes du court métrage d’Arena Stage Le 51ème État.
James J. Johnson (JJ) est un acteur et écrivain professionnel. Il réside actuellement dans la région métropolitaine de Washington avec sa femme, Sonal. Il est apparu dans de nombreux théâtres de la région, notamment l’historique African-Continuum Theatre Co., Mosaic Theatre Co., Arena Stage, Olney Theatre Center, Woolly Mammoth Theatre, Ford’s Theatre, Theatre J, Rep Stage, Kennedy Center et 1st Stage. . En 2020, il a reçu une commande Solo Works de 1st Stage à Tyson’s Corner, VA, qui a conduit à la création de son exposition personnelle, ÉNIGME. Il a co-écrit le court métrage primé « Silent Partner », conçu par (et joué) Roderick Lawrence, réalisé/co-écrit par Aristote Torres (« Story Ave ») et mettant en vedette l’actrice nominée aux Tony Awards, Kara. Jeune. JJ raconte également des livres audio pour la Bibliothèque du Congrès et sa voix est apparue dans divers podcasts. Il est fier d’être membre de la SAG-AFTRA et de l’Actors’ Equity Association. Il a obtenu son baccalauréat en beaux-arts de la Virginia Commonwealth University en 1997, avec une distinction magna cum laude. Fervent partisan de la communauté, JJ est co-fondateur de Galvanize DC, un réseau de soutien DMV pour les artistes de théâtre noirs.
Gethsémani Herron est une dramaturge de Washington, DC. Elle a développé des travaux avec JAG Productions, The Hearth, The Fire This Time Festival, The Liberation Theatre Company, Roundabout Theatre Company, The Playwright’s Center, Ars Nova et WP Theatre. Elle est artiste résidente du Play Group d’Ars Nova, membre 2020-2022 du WP Lab, Jerome Fellow 2021-2022 et Many Voices Fellow 2022-2023 au Playwright’s Center. Les résidences supplémentaires incluent VONA et la colonie Millay. Elle est lauréate 2022 du Helen Merill Award, lauréate de la Columbia@Roundabout Reading Series, lauréate du 45e Samuel French Off-Off Broadway Short Play Festival et finaliste pour Space on Ryder Farm’s Creative Residency, la Van Lier New Voices Fellowship. au Lark et le Founders Award au New York Stage and Film. Elle a obtenu sa maîtrise en beaux-arts de l’Université de Columbia. Gethsémani partage son temps entre New York et Minneapolis, où elle est fière membre de la Dramatist’s Guild. Elle est amoureuse de Sailor Moon et d’autres filles guerrières magiques. Elle écrit pour les survivants.
SANTÉ ET SÉCURITÉ
Le Théâtre Mosaic aligne ses protocoles de sécurité sur ceux de l’Atlas Performing Arts Center.
Le masquage est recommandé, mais il n’est plus obligatoire : les masques dans les théâtres et les espaces publics de l’Atlas Performing Arts Center sont désormais facultatifs. Pour les dernières informations, visitez mosaïquetheater.org/health-and-
Des lectures et des discussions auront lieu à l’Atlas Performing Arts Center, 1333 H St. NE, Washington, DC. Tous les événements sont gratuits mais les billets sont obligatoires ; ils peuvent être réservés sur : https://mosaictheater.org/h-
