Fissures dans la façade de la civilité dans les débuts de TBTB à Broadway de la comédie noire "God of Carnage" au Theatre Row

Quand Henry frappe Benjamin au visage avec un bâton dans l’aire de jeux locale du quartier huppé de Cobble Hill à Brooklyn, cassant deux des dents de l’enfant de onze ans et lui causant des lésions nerveuses, leurs parents décident d’en discuter civilement. Les couples se rencontrent pour la première fois dans la maison décorée avec goût de la famille du garçon blessé, mais la façade de la civilité se fissure rapidement et leur tentative de parvenir à un accord devient sauvage, exacerbée par le rare rhum millésimé qu’ils boivent, exposant leurs véritables sentiments envers chacun. autre, leurs mariages et leur parentalité, la vie et le monde en général, dans la première off Broadway de Dieu du carnagela sombre « comédie des manières sans les manières » de Yasmina Reza, traduite du français par Christopher Hampton et présentée par Theatre Breaking Through Barriers (TBTB) pour un engagement limité au Theatre Row (la première production new-yorkaise du spectacle depuis son Tony- course gagnante à Broadway).

La seule compagnie de théâtre professionnelle Off-Broadway dédiée à l’avancement des artistes et au développement du public des personnes handicapées, TBTB, fondée en 1979, agrandie en 2008, et maintenant dans ses 43rd saison, a incorporé dans la production les descriptions audio d’introduction des personnages avant qu’ils ne montent sur scène, et des sous-titres facilement lisibles qui traversent les panneaux du mur du fond (conception de la projection et éclairage par Samuel J. Biondolillo ; mise en scène par Bert Scott ), pour rendre chaque représentation pleinement accessible à tous. Réalisé par le directeur artistique de TBTB, Nicholas Viselli, la production inclusive du sardonique à quatre mains délivre également magistralement tous les rires scandaleux, ainsi qu’un message sérieux et révélateur sur le dysfonctionnement et les préjugés sous-jacents d’une société ostensiblement polie, dans un rythme de plus en plus rapide des années 90. minutes qui passent bientôt d’un placage de courtoisie feinte à une animosité verbale totale et à des altercations physiques, et prouve le vieil adage selon lequel la pomme ne tombe pas loin de l’arbre, car les parents se comportent aussi vicieusement que leurs enfants.

Mettant en vedette Carey Cox et David Burtka en tant que mère et père d’Henry, Alan et Annette Raleigh, et Gabe Fazio et Christiane Noll en tant qu’animateurs Michael et Veronica Novak, dont le fils Benjamin a été attaqué, le casting formidable à tous les niveaux apporte ses côtelettes comiques qualifiées, un timing parfait et des caractérisations précises des couples en désaccord avec un engagement total envers leurs manières et prétentions en déclin, une hostilité et une agression naissantes, des bombes F explosives et des allégeances changeantes qui éclatent dans le chaos absolu, bouleversant complètement la réunion déjà maladroite.

Alan de Burtka, un avocat d’entreprise bourreau de travail hautain et hautain représentant une société pharmaceutique dans un procès très médiatisé concernant un médicament dangereux, interrompt constamment la discussion en cours et qui se détériore en prenant une série d’appels entrants non-stop sur son téléphone portable, clairement plus plus soucieux de gagner l’affaire que de résoudre le problème avec son fils, et notant avec impatience qu’il ne voulait pas être là en premier lieu et que « la courtoisie est une perte de temps ». La sollicitude Annette de Cox, qui prétend être une experte en «gestion de patrimoine» (c’est-à-dire gérer les revenus considérables de son mari), souffre tranquillement de son manque d’intérêt et tente désespérément d’apaiser les Novak jusqu’à ce qu’elle ne le fasse pas, stimulée par une situation embarrassante. épisode de vomissements par projectile provoqués par l’anxiété et prenant le problème des appels téléphoniques incessants et distraits de son mari dans ses propres mains après avoir bu plus de rhum qu’elle ne peut en supporter.

Dans le rôle de Veronica, passionnée d’histoire de l’art et de culture africaine et écrivain travaillant actuellement sur un livre sur la tragédie du Darfour, Noll capture les nobles idéaux intellectuels, l’attitude condescendante et le comportement passif-agressif de la femme, alors qu’elle lit son déclaration préparée sur l’incident de la cour de récréation, sert un clafouti fait maison (qu’elle prononce ostensiblement avec un accent français) et devient de plus en plus en colère contre ses invités et son mari (qu’elle attaque avec un oreiller). Et Michael de Fazio, un grossiste autodidacte d’appareils électroménagers, qui a laissé sans cœur le hamster de compagnie de sa fille Nibbles dans la rue pour avoir fait du bruit, essaie parfois de maintenir la paix, mais se retrouve face à face avec Alan, puis soutient son mâle perspective avec les observations mordantes que « la force fait le bien » et « Je suis un putain de Néandertal ! » et sa croyance exprimée dans le « dieu du carnage » titulaire.

L’ensemble de Scott d’un salon moderniste élégant avec un bar bien approvisionné et des accessoires intégraux de Caitlyn Murphy, définissent les personnages et leurs actions exagérées, tout comme les costumes d’Olivia V. Hern qui indiquent initialement leur le statut social et le raffinement professionnel, et finalement le vrai moi de Michael en tee-shirt et l’état d’ébriété des femmes, dont les vêtements deviennent ébouriffés. Comme pour les grandes performances, tout cela nous donne beaucoup à rire et quelque chose à penser, dans l’excellent renouveau de TBTB du divertissement et de la provocation Dieu du carnage.

Durée : Environ 90 minutes, sans entracte.

Dieu du carnage joue jusqu’au samedi 20 mai 2023 au Theatre Breaking Through Barriers, se produisant au Theatre Row, Theatre 5, 410 West 42nd Rue, New York. Pour les billets (au prix de 72,50 $, frais inclus), rendez-vous en ligne. La vaccination et le port du masque sont recommandés dans l’immeuble.

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