Matières dangereuses de Beth Kander repose sur une prémisse fascinante sur la nature précaire des vies vécues, les relations enchevêtrées, les impacts dégénératifs de la solitude, la solitude et le potentiel éventuel de dégradation. L’histoire oscille entre 1955 et 2015 et présente des personnages de la première période et des ouvriers qui sont ensuite touchés par l’histoire.
Hal et Cassie entrent dans un appartement délabré de Chicago, rempli de désordre dû à la thésaurisation et à la négligence. Les deux inspecteurs du comté ont été envoyés pour déterminer l’identité de l’occupant récemment décédé, créant ainsi des conditions dangereuses.
L’appartement semble presque avoir sa propre vie en tant que personnage ; ces murs ont tout vu au fil des années. Les travailleurs en tenue complète de protection contre les matières dangereuses peuvent à peine entrer avec tous les déchets bloquant la porte, mais finalement, ils entrent et clarifient leur mission : identifier la « Jane Doe » qui y est décédée plusieurs semaines auparavant. Ils enlèvent leur couvre-chef et commencent à fouiller dans des tas d’objets moisis et en décomposition tout en faisant face à la puanteur de la pourriture.
Cassie est calme et frustrée de se retrouver aux prises avec un « débutant » bavard dans le domaine, mais elles s’installent toutes les deux dans une routine collégiale pour vaquer à leurs occupations. Quand Hal met un disque d’Ella Fitzgerald qui fonctionne toujours, Cassie l’empêche de bavarder : Personne ne parle d’Ella. La musique flotte et les lumières se déplacent de l’autre côté de la scène, qui montre une image miroir du même appartement, vierge et colorée. Ici, Esther, une immigrante juive de Tchécoslovaquie récemment installée (Kullan Edberg), danse et se déhanche au son d’Ella Fitzgerald qui joue en arrière-plan. Lynley, une voisine afro-américaine (Dawn Thomas Reidy), leur rend visite avec un gros gâteau de bienvenue, et leur connexion et leur communication touchante commencent. Les femmes ont des parcours très différents mais partagent suffisamment de similitudes pour former un lien qui les nourrit, un lien qui leur cause également des ennuis plus tard.
Les scènes alternent harmonieusement entre les deux époques et les côtés de la scène grâce à une incroyable conception scénique de Jessica Trementozzi, des éclairages de Hailey LaRoe, une conception sonore de Cheryl J. Williams et les efforts incessants de Liz Long pour gérer les accessoires volumineux. . Nous obtenons un instantané des deux femmes dans des années plus jeunes et dynamiques, tout en gardant à l’esprit que la disparition de l’appartement représente la leur. Pendant ce temps, les inspecteurs partagent davantage leur vie entre eux et on apprécie de voir comment la tension initiale s’efface un peu au fil des heures. Seth Rosenke incarne le nouvel ouvrier Hal avec une énergie débordante, curieux et des remarques vives. C’est sa première incursion dans ce genre de désordre, et il continue d’essayer d’en faire une scène de crime passionnante de CSI. Quoi, pas de meurtre ? Ce n’est pas amusant. Cassie de Jessica Ludd est patinée, mesurée et pragmatique. Cassie est contrôlée et étroitement blessée alors qu’elle rejette la tentative de Hal d’être une amie, mais elle s’adoucit et révèle un aperçu de sa propre vulnérabilité dans des moments efficaces, joliment réalisés par Lizzie Albert.
J’ai suivi le travail fabuleux de Dawn Thomas Reidy au fil des années et j’ai été ravi de voir comment elle a rencontré son match avec Kullan Edberg. Leurs scènes sont des montagnes russes d’émotions et les acteurs se complètent avec un timing, une prestation et une confiance impeccables. Les réactions intuitives les unes envers les autres correspondent à tout ce que j’ai vu sur de grandes scènes – être témoin de ce genre de talent artistique dans une petite salle de près est un cadeau. Encore une fois, la mise en scène exquise d’Albert aide à éliminer les couches d’expériences et de traumatismes des deux paires de personnages avec clarté et tendresse. L’esprit d’Esther et Lynley dans l’appartement est si fort que dans une scène, Hal les regarde brièvement comme s’il pouvait les voir. Il a un sens perspicace surprenant, mais il fait ensuite ses propres découvertes et décisions concernant sa vie qui vous amènent à vous interroger sur ses choix de vie actuels et futurs. Il y a beaucoup de choses à méditer.
Le travail de conception sonore et musicale de Cheryl J. William est remarquable avec des chansons d’ouverture allant de Earth, Wind and Fire à Mahalia Jackson, avec Jennifer Holiday saupoudrée pendant l’entracte pour une durée musicale complète sur plusieurs générations. La costumière Jessica Utz était tout à fait d’accord avec Lynley entrant avec des gants blancs courts, puis Cassie rattrape son retard dans les scènes suivantes portant de confortables poussoirs à pédales bordeaux alors qu’elle s’acclimate à la culture, puis une jupe colorée et scintillante à la fin alors qu’elle bouge. dans le monde.
Perisphere Theatre est un joyau d’une compagnie qui ne produit qu’un ou deux spectacles par an, et je suis ravi de les avoir tous vus. Les productions de la compagnie, dans divers lieux et boîtes noires de la ville, ont été nominées et récompensées par Helen Hayes. Leur mission est de produire des pièces « qui examinent l’histoire personnelle et collective et la notion d’histoire elle-même », et à mon avis, ils réalisent leur vision : offrir une « expérience théâtrale qui donne au public une meilleure appréciation de l’histoire et de ceux qui sont souvent laissé de côté dans son récit. Pour ce spectacle, ne vous laissez pas décourager par le titre. Il ne s’agit pas du tout d’une matière dangereuse ou toxique ; c’est plutôt un rappel bienvenu de l’impact vital que nous avons les uns sur les autres dans des moments de pleine conscience qui peuvent durer à travers l’espace et le temps.
Durée : Deux heures, dont un entracte de 15 minutes.
Matières dangereuses joue jusqu’au 18 novembre 2023, présenté par Perisphere Theatre au Writer’s Center, 4508 Walsh Street, Bethesda, MD. Achetez des billets (35 $, général; 30 $, senior; 20 $, étudiant) en ligne. Ce lieu est accessible aux fauteuils roulants et propose des sièges accessibles aux fauteuils roulants.
Le programme pour Matières dangereuses est en ligne ici.
Matières dangereuses par Beth Kander
CASTING
Seth Rosenke (Hal)
Jessica Ludd (Cassie)
Kullan Edberg (Esther)
Dawn Thomas Reidy (Lynley)
ÉQUIPE CRÉATIVE
Réalisateur : Lizzi Albert
Assistant réalisateur/Assistant régisseur : Anthony De Souza
Régisseur : Holly Morgan
Scénographe : Jessica Trementozzi
Conception des costumes : Jessica Utz
Conception lumière : Hailey LaRoe
Conceptrice sonore : Cheryl J. Williams
Conceptrice des accessoires : Liz Long
VOIR ÉGALEMENT:
Jessica Utz sur la conception des costumes pour « Matières dangereuses » à Perisphere (entretien, 7 novembre 2023)
