« Est-ce qu'ils ont juste changé la façon dont je me suis battu? » Kanysha Williams a demandé au public d'une manière séduisante et pseudo-choquée avant de se lancer dans « Mr. Big Stuff, pour qui te prends-tu ? Cette plaisanterie ludique a donné le ton au spectacle du Signature Theatre. Je t'y emmèneraiune célébration de l'emblématique Stax Records Co. Sous la direction de Sean-Maurice Lynch et du directeur musical De'Anté Haggerty-Willis, la soirée a été remplie de bonnes vibrations, de haute énergie et d'interaction avec la foule. Cependant, l'accent mis sur la participation du public a parfois nui à la présentation vocale, Williams, malgré son charme et son talent, passant souvent au second plan plutôt que de se tenir sur un pied d'égalité avec sa co-star.
Les chanteurs Isaac « Deacon Izzy » Bell et Kanysha Williams entremêlent des histoires sur Stax Records et des anecdotes personnelles, ce qui ajoute un contexte précieux. D'une part, Stax Records est reconnu pour avoir brisé les barrières raciales et créé un son unique et intégré à la musique soul, en particulier pendant le mouvement des droits civiques. Cependant, alors que Williams s'ouvre magnifiquement sur elle-même (partage sur son alma mater et ses réflexions sur son parcours vers la scène), nous avons peu d'informations sur le point de vue de Bell au-delà de sa discussion sur Stax. Une intégration plus précoce de ces histoires personnelles, en particulier dans les numéros d'introduction, aurait ajouté une couche émotionnelle et aurait ancré leurs performances.
L'un des moments forts a été « Woman to Woman », où Williams a livré une performance sincère et brute qui a captivé le public, tout comme Bell dans « Blue Monday ». Des chansons comme « I'll Take You There » et « Hold On, I'm Comin' » ont fait tomber la salle avec leur puissance brute. Initialement vêtus de hauts à motifs, Williams et Bell réapparaissent plus tard dans des vestes en cuir noires et des aviateurs lors de « Theme From Shaft » – un hommage à l'artiste Issac Hayes, qui a fait plusieurs apparitions dans la même tenue.
Cependant, malgré leur énergie, l’équilibre entre eux semblait inégal. Bell se présente comme un hype man plutôt que comme un artiste et sa présence dominante éclipse souvent Williams. Leurs échanges d'appels et de réponses et leurs exclamations qui ont plu à la foule ont fonctionné à merveille pour des numéros interactifs comme « Walkin' the Dog », qui ont mis le public debout et ont créé une ambiance amusante, semblable à celle d'un concert. Cependant, au fil du temps, certaines chansons ont commencé à se mélanger, avec peu de variations stylistiques qui auraient pu ajouter la profondeur et la texture nécessaires. Par exemple, « Try a Little Tenderness » aurait pu bénéficier d’une approche plus sensuelle et discrète pour véritablement capturer son noyau émotionnel.
Le groupe était sans aucun doute la colonne vertébrale du spectacle. Avec des arrangements dynamiques et des solos habiles, ils ont élevé la nuit, capturant l'essence du son de Stax. Leur musicalité exceptionnelle a ajouté de la profondeur à la narration, et une section solo prolongée aurait été un ajout bienvenu pour laisser briller encore plus leur talent.
À la fin, Je t'y emmènerai est un hommage fougueux à Stax Records, donnant vie à son héritage d'âme, d'unité et d'impact culturel. Même si la production pourrait bénéficier de plus d'équilibre et de subtilité dans l'interprétation, elle reste un vibrant hommage au label emblématique, nous rappelant le pouvoir d'union et d'élévation de la musique.
« Est-ce qu'ils ont juste changé la façon dont je me suis battu? » Kanysha Williams a demandé au public d'une manière séduisante et pseudo-choquée avant de se lancer dans « Mr. Big Stuff, pour qui te prends-tu ? Cette plaisanterie ludique a donné le ton au spectacle du Signature Theatre. Je t'y emmèneraiune célébration de l'emblématique Stax Records Co. Sous la direction de Sean-Maurice Lynch et du directeur musical De'Anté Haggerty-Willis, la soirée a été remplie de bonnes vibrations, de haute énergie et d'interaction avec la foule. Cependant, l'accent mis sur la participation du public a parfois nui à la présentation vocale, Williams, malgré son charme et son talent, passant souvent au second plan plutôt que de se tenir sur un pied d'égalité avec sa co-star.
Les chanteurs Isaac « Deacon Izzy » Bell et Kanysha Williams entremêlent des histoires sur Stax Records et des anecdotes personnelles, ce qui ajoute un contexte précieux. D'une part, Stax Records est reconnu pour avoir brisé les barrières raciales et créé un son unique et intégré à la musique soul, en particulier pendant le mouvement des droits civiques. Cependant, alors que Williams s'ouvre magnifiquement sur elle-même (partage sur son alma mater et ses réflexions sur son parcours vers la scène), nous avons peu d'informations sur le point de vue de Bell au-delà de sa discussion sur Stax. Une intégration plus précoce de ces histoires personnelles, en particulier dans les numéros d'introduction, aurait ajouté une couche émotionnelle et aurait ancré leurs performances.
L'un des moments forts a été « Woman to Woman », où Williams a livré une performance sincère et brute qui a captivé le public, tout comme Bell dans « Blue Monday ». Des chansons comme « I'll Take You There » et « Hold On, I'm Comin' » ont fait tomber la salle avec leur puissance brute. Initialement vêtus de hauts à motifs, Williams et Bell réapparaissent plus tard dans des vestes en cuir noires et des aviateurs lors de « Theme From Shaft » – un hommage à l'artiste Issac Hayes, qui a fait plusieurs apparitions dans la même tenue.
Cependant, malgré leur énergie, l’équilibre entre eux semblait inégal. Bell se présente comme un hype man plutôt que comme un artiste et sa présence dominante éclipse souvent Williams. Leurs échanges d'appels et de réponses et leurs exclamations qui ont plu à la foule ont fonctionné à merveille pour des numéros interactifs comme « Walkin' the Dog », qui ont mis le public debout et ont créé une ambiance amusante, semblable à celle d'un concert. Cependant, au fil du temps, certaines chansons ont commencé à se mélanger, avec peu de variations stylistiques qui auraient pu ajouter la profondeur et la texture nécessaires. Par exemple, « Try a Little Tenderness » aurait pu bénéficier d’une approche plus sensuelle et discrète pour véritablement capturer son noyau émotionnel.
Le groupe était sans aucun doute la colonne vertébrale du spectacle. Avec des arrangements dynamiques et des solos habiles, ils ont élevé la nuit, capturant l'essence du son de Stax. Leur musicalité exceptionnelle a ajouté de la profondeur à la narration, et une section solo prolongée aurait été un ajout bienvenu pour laisser briller encore plus leur talent.
À la fin, Je t'y emmènerai est un hommage fougueux à Stax Records, donnant vie à son héritage d'âme, d'unité et d'impact culturel. Même si la production pourrait bénéficier de plus d'équilibre et de subtilité dans l'interprétation, elle reste un vibrant hommage au label emblématique, nous rappelant le pouvoir d'union et d'élévation de la musique.
Durée : Environ 75 minutes, sans entracte.
Je t'y emmènerai : Stax Records Co. joue jusqu’au 24 novembre 2024 au ARK Theatre du Signature Theatre, 4200 Campbell Avenue, Arlington, VA. Pour les billets (46 $), appelez le (703) 820-9771 ou achetez seulementjene. Des informations sur les réductions sur les billets sont disponibles ici.
Je t'y emmènerai : Stax Records Co.
Directeur des Cabarets : Mark G. Meadows
Réalisé par Sean-Maurice Lynch
Musique réalisée par De'Anté Haggerty-Willis
