Celui de Tony Kushner Une pièce lumineuse appelée Jourcoproduit par Nu Sass avec Pinky Swear, est une méditation théâtrale fulgurante sur le moment dans lequel nous pouvons ou non nous trouver. La pièce de Kushner a été initialement créée sous forme d'atelier (réalisée par Kushner lui-même) en 1985 et a ensuite été produite au Public Theatre en 2019. Cette production est une reprise de la version 2015 de Nu Sass, recommandée par Helen Hayes.
Nous sommes à Weimar, Berlin, au début des années 1930. Au centre de l’action se trouvent cinq amis dans un appartement cosy, qualifié de lieu de « relative sécurité ». Certains sont communistes, d’autres non. Certains sont artistes, d’autres non. Tous sont confrontés à la possibilité que, dans un court laps de temps, un crime historique – le règne du parti nazi – survienne. Ils dansent sur un volcan.
Voici Baz (Joshua Aaron Poole), un homosexuel passionné par le rôle du sexe en politique, discutant avec ses amis Annabella Gotchling (Aubri O'Connor), une communiste engagée, et son hôtesse, Agnes (Karen Lange) :
GOTCHLING : …Quand Hitler se révélera n’être qu’un simple valet de plus du capital allemand, la classe ouvrière l’abandonnera.
AGNÈS : Ils vont le détruire.
GOTCHLING : Absolument!
BAZ : Analyse économique! Donc antiseptique ! Tellement stérile ! Les fascistes n’essaient pas de donner un sens. Ils abandonnent la moralité, l’argent, la justice – Hitler offre simplement à beaucoup de gens très confus, terrifiés et constipés exactement ce qu’ils veulent, un moyen de libération. Ces gens ne se soucient pas de savoir si Hitler est socialiste ou non. Ils sont amoureux de l'éclat de ses bottes, ils veulent lécher un talon de botte paternel, ils veulent qu'il dise « Papa aime ses enfants, maintenant va tuer pour moi. » Ils sont complètement sourds à vos paroles en l'air, à votre pseudoscience et à votre bonne volonté de joyeux camarade. Ils veulent des choses sanglantes.
GOTCHLING : Baz, tu es un salopard, tu es un salopard intellectuel.
BAZ : Aie. Et j'ai cru être d'une éloquence merveilleuse, pénétrer au cœur même du Mystère de la Décennie.
Trois des cinq travaillent dans l'industrie cinématographique. Deux ne le sont pas. Agnès (Karen Lange) est une actrice de personnages ; son amant Husz, exilé hongrois (Zach Brewster-Geisz), est cinéaste. Paulinka (Amber Gibson) est une star possible.
Annabella Gotchling (Aubri O'Connor) est une communiste active et une graphiste. Baz (Joshua Aaron Poole) travaille pour l'Institut de Berlin pour la sexualité humaine, qui s'inspire de l'Institut de recherche sexuelle, fondé par Magnus Hirschfeld (1868-1935) en 1919. Cette organisation a été pionnière dans la recherche et le traitement de tous les types de minorités sexuelles, y compris ce qu’on appellerait aujourd’hui les personnes transgenres. Hirschfeld et l'Institut ont été représentés dans la deuxième saison de la série Amazon Transparent (2014-19).
Les projections de Hailey LaRoe, accompagnées du son d'une actualité, contiennent des images historiques troublantes : Hitler pontifiant, les enfants faisant le salut nazi, l'incendie du Reichstag. Élégants et saisissants, ils nous rappellent les tensions bien réelles à l’extérieur. Même si Berlin attire actuellement les artistes, les intellectuels et tous ceux qui souhaitent progresser, le chômage et la violence augmentent. Et les nazis, malgré un ou deux revers, gagnent en pouvoir et en influence.. Babylone Berlin (2017-présent, MHz Choice) et Cabaret (le film de 1972 et de nombreuses productions scéniques) dressent des portraits hypnotiques de cette période, mais Kushner a sa propre approche, moins romancée.
L'Agnès de Lange est chaleureuse, charmante et centrée sur l'émotion. Même si elle flirte avec le communisme, elle semble surtout préoccupée par les gens qui lui sont chers. La représentation émouvante que Lange fait de son humour, de sa force et de son empathie naturelle nous rappelle que sa maison a été une sorte de refuge pour tous – même si, comme la plupart des consolations de la pièce, celle-ci ne durera pas éternellement.
Elle et Brewster-Geisz dans le rôle de Husz entretiennent une relation ludique mais extrêmement honnête. Il a connu Trotsky, la Hongrie lui manque et défend vaillamment ses convictions. Brewster-Geisz est des plus redoutables dans son indignation lorsqu'un ami rate une occasion d'assassiner Hitler. Son respect pour Trotsky le soutient – mais pour combien de temps ?
Paulinka d'Amber Gibson est agréablement théâtrale, mais elle se concentre sur la psychanalyse plutôt que sur le communisme. Ses conversations avec Agnès couvrent une variété de sujets, du communisme à la psychanalyse, en passant par les potins despotiques. La nièce d'Hitler, dont il était obsédé, s'est suicidée, tout comme l'épouse de Staline. Le monologue de Gibson, dans lequel elle voit le Diable sous la forme d'un petit caniche noir, est un moment fort de la production.
Un commentaire courant est fourni par une figure de l'ère Reagan, Zillah (Julia Klavans), aux tendances anarcho-punk. Lorsque nous la rencontrons pour la première fois, elle envoie une lettre à Reagan, furieux de sa négligence inadmissible à l'égard de la crise du sida. À mesure que sa colère grandit, les théories du complot la préoccupent de plus en plus. La touche vivante de Klavans fournit un contrepoint particulièrement vivant à l'histoire principale. Mais en fin de compte, son chagrin est bien réel.
Les fonctionnaires du Parti communiste Rosa Malek (Leah Ly) et Emil Traum (Zack Walsh) ne sont pas satisfaits du sketch qu'Agnès propose au parti local. Dans celui-ci, un bébé rouge en plastique vole et s'écrase, suivi des exhortations « TRAVAILLEURS ROUGES ! BERLIN ROUGE !… LEVEZ-VOUS ! RÉVOLUTION! MAINTENANT! »
Sous la pression de Moscou, le nouvel impératif doit être la défense de la Russie soviétique plutôt que la révolution du prolétariat nouveau-né en Allemagne. Ly et Walsh sont manifestement peu sincères en tant que gestionnaires qui souhaitent rééduquer, mais certainement pas décourager, un nouveau bénévole enthousiaste. Plus tard, Ly est touchante alors qu'elle demande l'aide d'Agnès et propose sa propre aide.
Il y a aussi Die Alte (Nancy Blum), une femme âgée mystérieuse et peut-être fantomatique qui fréquente l'appartement d'Agnès, lui rappelant la présence éternelle de la souffrance humaine brute. Blum est particulièrement efficace lorsqu’elle livre de la poésie oubliée depuis longtemps :
L'ALTE : Juste avant de m'endormir,
Après que Dieu ait entendu mes prières,
Les choses ci-dessous commencent à s'infiltrer :
Le penny man est dans les escaliers.
Agnès lui donne un rouleau. Elle se plaint que c'est un peu fade.
Gotchling d'Aubri O'Connor est le communiste le plus dévoué de tous. Elle affiche des tracts, cherche des appartements et persévère même quand tout espoir semble perdu. Sa passion est frappante, tout comme sa compréhension de l'importance de simplement faire son travail en cas de crise, quelle que soit la conception que l'on se fait de ce travail.
Baz (Joshua Aaron Poole) a de l'esprit, de la créativité et un sens du drame. Peut-être le plus voyant de tous les amis, il se cache derrière un homme profondément attentionné. Poole's Baz connaît de nombreux moments surprenants et comiques, mais il est à son meilleur lorsqu'il accepte la nouvelle réalité. parce qu'il n'a pas d'autre choix.
L'entrée de John Stange dans le rôle de Herr Gottfried Swetts est un remarquable coup de théâtre. Pour ne rien dévoiler, je dirai simplement que j'ai été complètement terrifié par sa performance inoubliable.
La scénographie de Reuben Rosenthal est détaillée, visuellement attrayante et polyvalente. Des livres, des vitrines de porcelaine, une table à manger et un canapé suggèrent qu'il s'agit de la résidence d'une femme qui se sent ancrée et en sécurité, au milieu d'une vie qui est tout sauf.
Les projections de Hailey LaRoe incluent des annonces d'événements politiques clés tels que l'accession d'Hitler au poste de chancelier et les autodafés de livres nazis. Nous entendons le son des actualités alors qu'ils flottent étrangement au-dessus du plateau. La conception sonore de Lex Allenbaugh contient une variété de musiques — je pensais avoir entendu des extraits de « Deutschland über Alles » et certains de celui de Brecht. Opéra de quat'sous. Il y a une musique merveilleusement inquiétante lorsque Herr Swett apparaît.
L'éclairage (E-Hui Woo), les costumes (Ashlynne Ludwig) et la conception des accessoires (Katherine Ross) contribuent tous à la qualité de l'expérience. La dramaturgie de Jean Freedman comprend des coupes qui permettent au scénario de Kushner de briller.
La réalisatrice Aria Velz s’est inspirée avec succès du cinéma expressionniste allemand et qualifie la pièce de « version américaine du drame moral allemand ». Sa version de Un brillant Chambre appelée Jour possède à la fois une unité conceptuelle et un style théâtral unique.
Les efforts des personnages échouent-ils ? Probablement. Sont-ils défectueux ? Certainement. Mais il est impossible de ne pas honorer la dignité de leurs tentatives.
Il est difficile d’imaginer ce que cela devait être à Berlin le jour où Hitler est devenu chancelier. Mais c’est une production étonnante et nécessaire. Ce serait un crime de le rater.
Durée : Deux heures et 15 minutes, avec un entracte de 10 minutes.
Une pièce lumineuse appelée Jour joue jusqu'au 16 novembre 2024, présenté par Nu Sass Productions en association avec Pinky Swear Productions au DC Arts Center, 2438 18th St NW, Washington, DC. Billets pouvant être achetés en ligne, coûtent 30 $, admission générale; 60 $, Date Night (2 billets + 2 boissons + 2 collations); 10 $, industrie; et Pay What You Will, toutes les représentations, n'importe qui.
Sécurité COVID : Les masques sont encouragés mais pas obligatoires. Certaines performances nécessitant un masque seront programmées.
Une pièce lumineuse appelée Jour
Écrit par Tony Kushner
Réalisé par Aria Velz
CASTING
Agnès Eggling : Karen Lange
Zillah Katz : Julia Klavans
Paulinka Erdnuss : Amber Gibson
Anabella Gotchling : Aubri O'Connor
Vealtninc Husz : Zach Brewster-Geisz
Gregor « Baz » Baswald : Joshua Aaron Poole
L'ancienne : Nancy Blum
Rosa Malek : Léa Ly
Emil Traum : Zack Walsh
Monsieur Gottfried Swetts : John Stange
DOUBLÉES
Julia Williams (Agnès), Marissa Liotta (Zillah), Matt Leyendecker (Husz), Jillian Riti (Paulinka), Erik Harrison (Baz), Wendy Renee Cade (Die Alte/Gotchling), Dom Ocampo (Truam/Malek)
PRODUCTION
Régisseur : Sophia Menconi
Producteurs : Amber Gibson, Aubri O'Connor et Karen Lange
Directrice de production : Ileana Blustein
ÉQUIPAGE
Scénographe/directeur technique : Reuben Rosenthal
Concepteur sonore : Lex Allenbaugh
Concepteur lumière : E-Hui Woo
Conceptrice des projections : Hailey LaRoe
Créatrice de costumes : Ashlynne Ludwig
Conceptrice des accessoires : Katherine Ross
Chorégraphe de combat et d'intimité : Bess Kaye et Jillian Riti
Dramaturge/Conseiller historique : Jean Freedman
VOIR AUSSI :
Cinq épouses pour cinq frères… non. (« The Pliant Girls » réinvente la fraternité.)
Theatre Prometheus et Nu Sass Productions proposent une version moderne de l'ancienne tragédie « Les Suppliants ». Par LISA TRAIGER
