Le Spooky Action Theater célèbre son 20e anniversaire de produire des œuvres théâtrales inventives et audacieuses, dont sa première comédie musicale, pour la saison 2024/25. Cette saison marquante comprend deux premières mondiales : une comédie noire inventive avec une touche mythologique – Zeus craquant par Christopher T. Hampton – et une comédie musicale rock révolutionnaire basée sur le classique russe interdit « Le Maître et Marguerite » – Spectacle de magie noire et de rock du professeur Woland par Michael et Andrea Pemberton et Jesse Rasmussen. Zeus craquant sera mis en scène par le directeur artistique de la Mosaic Theater Company Reginald L. Douglas (septembre-octobre 2024), et Spectacle de magie noire et de rock du professeur Woland par le directeur artistique de Spooky Élisabeth Dinkova (mars-avril 2025). De plus, Spooky Action Nouvelles œuvres en action Le programme comprendra des ateliers de développement et des lectures de nouvelles pièces. Les dates d'événements spéciaux supplémentaires seront annoncées ultérieurement.
« Pour célébrer deux décennies de création artistique audacieuse, Spooky Action évoque un mélange électrisant de dieux, de drogues et de rock and roll : une saison de nouvelles œuvres d'avant-garde qui donnent une tournure unique aux mythologies anciennes et aux récits classiques », déclare le directeur artistique Élisabeth Dinkova« Les gens ont toujours eu recours aux mythes pour célébrer les événements marquants, comprendre le monde et proclamer haut et fort les valeurs pour lesquelles ils sont prêts à vivre et à mourir. Chez Spooky Action, nous aspirons non seulement à ressasser de vieilles histoires, mais aussi à faire naître de nouveaux mythes – des expériences théâtrales déchaînées qui nous aident à donner un sens au chaos, à la terreur et à la beauté infinie du monde dans lequel nous vivons – aujourd’hui, demain et toujours. »
SAISON 2024-2025 : MYTHOGENESE
ZEUS CRACKING par Christopher T. Hampton
Réalisé par Reginald L. Douglas (Directeur artistique, Compagnie de Théâtre Mosaic)
19 septembre – 13 octobre 2024
Avez-vous déjà pensé aux effets du crack sur les pouvoirs d'un dieu grec ? Cette provocation outrancière occupe une place centrale dans l'épopée contemporaine ingénieuse de Christopher Hampton, qui puise ses racines dans la Grèce antique.
Héra, une déesse qui a une rancune à régler, a trouvé le dernier enfant illégitime de son mari Zeus. De l'extérieur, Baniaha est un pilier de sa communauté : il aide sa mère à gérer son église tout en encadrant des jeunes orphelins. Intérieurement, il est perdu : le mystère de sa paternité le laisse en quête de réponses. Quand Héra arrive pour se venger avec l'aide de Rufus, un accro au crack sans abri qu'elle pense pouvoir exploiter, les relations sont tendues et la foi est mise à l'épreuve. Cette comédie noire follement inventive est un mythe contemporain sur la religion, la dépendance et la rédemption.
Zeus craquant a été développé dans le cadre du programme de développement de pièces de théâtre New Works in Action de Spooky Action et d'un atelier de résidence d'impact social du Kennedy Center au printemps 2024, dirigé par Reginald L. Douglas.
Christopher T. Hampton (Dramaturge) est un écrivain, interprète, metteur en scène, éducateur et défenseur des arts basé à Atlanta. Cracking Zeus est sa première pièce de théâtre complète. Son travail a été présenté à l'échelle nationale dans des théâtres tels que The Alliance Theatre, 7 Stages (Atlanta), The Red Cat, Company of Angels, Imagine us Free (LA). Christopher est titulaire d'un BFA du California Institute of the Arts et est un membre actif du conseil d'administration de Working Title Playwrights. Lorsqu'il n'est pas au théâtre, Christopher possède et gère le Point of Health Wellness Center (www.Healthatthepoint.com) avec sa femme qu'il aime beaucoup.
LE SPECTACLE DE ROCK DE MAGIE NOIRE DU PROFESSEUR WOLAND
Inspiré par « Le Maître et Marguerite »
Musique de Michael Pemberton. Paroles de Michael et Andrea PembertonLivre de Jesse Rasmussen
Réalisé par Élisabeth Dinkova
Direction musicale par Marika Countouris
20 mars-13 avril 2025
Écrit pendant les jours les plus sombres du règne de Staline et interdit pendant des décennies, «Une satire drôle, diabolique et brillante » (Publisher's Weekly) « Le Maître et Marguerite » est devenu un phénomène littéraire avec un culte. Dans cette nouvelle version musicale, un groupe de musiciens rock dissidents (ou peut-être la suite démoniaque de Satan lui-même) visite le Moscou des années 1930 pour dénoncer les arrivistes, les bureaucrates et les profiteurs. Le Maître, un écrivain idéaliste travaillant sur un roman sur le Christ et Ponce Pilate, est réduit au silence et détenu dans un asile. Marguerite, sa collaboratrice et amante, se lance dans un voyage à travers le ciel et l'enfer pour le sauver, lui et son manuscrit. satire politique fantastique et follement comique célèbre l'amour qui défie tous les pronostics, l'interaction du bien et du mal et la liberté de l'esprit dans un monde sans liberté. Cette comédie musicale rock canalise la résistance des artistes dans les États totalitaires du monde entier. Les fans de Hadèsville et Natasha, Pierre et la grande comète de 1812 – ventre à terre sur scène !
Spectacle de magie noire et de rock du professeur Woland est développé en partenariat avec l'Université Quinnipiac, qui organisera une production en atelier en octobre 2024 sous la direction d'Elizabeth Dinkova.
Michael Pemberton (Musique et paroles) est un acteur, chanteur et auteur-compositeur primé dont la carrière s'étend sur plus de 30 ans à New York et au-delà, avec des crédits sur plus de 50 rôles à la télévision et au cinéma, et d'innombrables productions scéniques à travers le pays et à Broadway. Il a commencé à écrire des paroles et de la musique originales sérieusement lorsqu'il a déménagé à New York en 1994. La ville a inspiré bon nombre de ses premières chansons, offrant une riche démonstration d'humanité qui l'a poussé à raconter en chanson certaines des histoires dont il a été témoin et vécu. Le Michael Pemberton Band, formé à la fin des années 90, a joué dans de nombreuses salles indépendantes parmi les plus prestigieuses de New York, notamment le Joe's Pub, The Bitter End, The Bottom Line, le Club El Flamingo et la CBGB's Gallery. Sa chanson « Rollercoaster/Carousel » a été enregistrée et publiée par l'actrice/chanteuse Sara Ramirez et interprétée lors d'une conférence TED filmée au célèbre Town Hall de New York. Il s'agit de sa première comédie musicale rock complète.
Jesse Rasmussen (Book) est une auteure, réalisatrice et parolière australienne, actuellement basée à Brooklyn et dans le Maine. Jesse a obtenu son MFA en mise en scène de la Yale School of Drama et a dirigé des œuvres de Jeremy O. Harris, Tori Sampson et Sarah Mantell à Ars Nova, PSNY, la Yale School of Drama et Yale Rep. Jesse est membre fondateur de la compagnie d'opéra d'avant-garde Four Larks basée à Los Angeles et a collaboré avec la compagnie sur de nombreux projets en tant qu'auteure, librettiste et parolière sur des œuvres d'opéra mises en scène à la Getty Villa, au Wallis Annenberg Center et au Malthouse Theatre (Australie). Ses projets actuels incluent : Médée en exilune adaptation contemporaine de Médée par le dramaturge australien Tom Holloway et le Dr Emma Cole, avec le directeur musical Lukas Papenfusscline, et un cabaret pop baroque basé sur la fiction d'Anaïs Nin (Nin descendant un escalier) avec la compositrice/co-créatrice Ellen Warkentine. Jesse est également co-réalisateur et co-scénariste du projet de long métrage Syrènesoutenu par le Midnight Oil Collective/Tsai Center for Innovation à Yale.
NOUVELLES OEUVRES EN ACTION
Le programme New Works in Action du Spooky Action Theater est un incubateur de nouvelles expériences théâtrales par des artistes génératifs – dramaturges, compositeurs, interprètes, créateurs. Spooky Action propose des ateliers de développement, des lectures mises en scène et des opportunités d'une nuit seulement pour faire passer une nouvelle œuvre à la phase suivante de son évolution. Inscrivez-vous à leur newsletter pour être le premier informé de ces opportunités uniques de participer activement au processus créatif. Des informations sur les billets individuels et la date de mise en vente seront bientôt disponibles.
Informations sur https://spookyaction.org
À PROPOS DU THÉÂTRE D'ACTION SPOOKY
Théâtre d'action effrayant est un petit théâtre professionnel primé qui se produit à l'église Universalist National Memorial, 1810 16th St NW, Washington, DC (situé près des quartiers Dupont, U Street Corridor et Logan Circle de DC). Fondée en 2004, la compagnie tire son nom d'un phénomène de mécanique quantique « action effrayante à distance » dans lequel deux particules s'entremêlent de telle sorte qu'un changement dans l'une est instantanément reflété par un changement dans l'autre, quelle que soit la distance qui les sépare. Spooky Action Theater produit des œuvres qui créent ce type de lien profond entre les acteurs et le public.
