« Toto, j'ai le sentiment que nous ne sommes plus au Kansas. »
En effet, Lainey Wilson vole au-dessus du Texas dans son single actuel, « Somewhere Over Laredo », jouant l'intervalle mélodique le plus emblématique de la chanson la plus connue de L'assistant d'Ozle film de Judy Garland qui a engendré le dialogue «Kansas». Ce crochet mélodique est un saut à un octave qui lance le refrain de «Over the Rainbow»; Cet élément fait son chemin dans l'ouverture du refrain «Laredo» de Lainey, qui rime également avec l'original.
«Si vous dites« quelque part sur l'arc-en-ciel »10 fois, cela ressemble en quelque sorte à« quelque part sur Laredo »», note Lainey. «Cela m'a frappé comme un ajustement parfait.»
L'auteur-compositeur Andy Albert («Thinking» Bout You »,« Good Girl ») a eu une pensée similaire lorsque l'idée est apparue apparemment de nulle part en 2024.
«J'ai adoré à quel point la rime était difficile et à quel point elle était parfaite avec l'original», se souvient Albert. «Je me disais:« Il pourrait y avoir quelque chose de vraiment cool ici si nous déballons cette histoire. «
Albert s'est assis un peu sur «Laredo», attendant que la bonne situation se présente. Curieusement, ce moment est venu en ligne pour le VelociCoaster à Universal Orlando. Albert et auteur-compositeur Trannie Anderson («Heart Like A Truck», «It Won't Be Long») ont visité le parc à thème le 24 août lorsqu'ils ont eu une matinée à tuer entre les performances lors d'un émission de compositrice de deux nuits réservée au Dr. Phillips Center for the Performing Arts, et ils ont jeté des idées de chansons pendant la longue attente pour la balade. Albert a lancé le concept «Laredo», et ils ont décidé de travailler dessus quand ils sont revenus à Nashville, avec Lainey en tête comme un prétendant potentiel.
Anderson s'est assis au piano quand ils ont commencé, jouant une progression mélancolique qui a établi le ton. Ils ont cartographié les parties essentielles de la mélodie du chœur, divertissant soigneusement de l'original après avoir imité le «où”Octave Jump.
« Nous étions vraiment intentionnels d'essayer de nous assurer que nous sommes hors de la mélodie le reste de la chanson », explique Albert.
Un changement essentiel par rapport à «Rainbow» est venu avec le deuxième accord de «Laredo» du chœur – Anderson est passé du tonique à un septième attaquant au lieu du tiers mineur familier – et il a forcé la mélodie sur un chemin différent.
Avec les bases de l'ensemble du refrain, ils se sont déplacés vers le verset d'ouverture, en utilisant un avion pour mettre le protagoniste dans les nuages au-dessus de Laredo. À l'origine, ils prévoyaient qu'elle voyage de Dallas à la Californie, mais une recherche rapide de Google Maps a suggéré que Flight Path ne s'approche pas de la frontière du Texas. Ils ont donc commencé le vol à Houston pour le réalisme. Voyager sur Laredo a remué les souvenirs d'un cow-boy de rodéo du passé du personnage – les écrivains ont jeté le couple comme des « amants isolés isolés » – et le chœur a adopté le chemin de la femme Honky-Tonk dans la ligne de configuration, référençant son jeu de mots.
En peu de temps, Lainey a amené les «Wanglers Heart» – son mandat pour son partenariat d'écriture avec Anderson et (pas de relation) Dallas Wilson («Heart Like A Camick», «Je ne peux pas avoir le mien») – sur la route pendant la tournée Cool Again du pays. Après avoir écrit quelques chansons plus tôt dans le voyage, ils se sont retrouvés assis devant le bus de Lainey au Adams Center à Missoula, au Mont., Le 15 septembre, regardant les montagnes et le ciel sauvage du Montana.
«Je savais juste que je devais lui montrer cette idée à ce moment-là», se souvient Anderson. « Je n'avais pas d'instrument sur moi, alors j'ai juste chanté les débuts de cette chanson a cappella et j'ai gardé un battement sur le côté de ma chaise pliante. »
Lainey a été vendu. Ils ont modifié les deux premières strophes et écrit un deuxième verset qui capture la solitude qui accompagne la vie en voyage, un scénario qui était au cœur du personnage de Dorothy à Oz.
« 'Laredo' n'est pas seulement un endroit – c'est un sentiment », explique Lainey. «Cela parle à quiconque a déjà regardé en arrière ou se souvenait de quelque chose et laissait cette mémoire qui ils sont. Il se connecte également à tous ceux [small American] Les villes et les gens qui essaient juste de retrouver leur chemin. »
Pour le pont, Lainey voulait glisser dans quelques références «arc-en-ciel» de plus – les oiseaux bleus qui volent dans cette chanson ont été transformés en oiseaux noirs dans «Laredo», et ils ont réutilisé la ligne «Once in a Awullaby» de l'original.
«Elle aimait l'idée d'utiliser« une fois dans une berceuse », explique Anderson. « Et je voulais vraiment utiliser la ligne des 'Blackbirds' parce que cela semblait tellement parfait avec le Texas. J'ai grandi au Texas, et il y a des oiseaux noirs partout. »
Dallas a chanté sur la bande de travail de piano / vocal, que Lainey, Anderson et le compagnon de tournée Zach Top ont entendu pour la première fois sur un avion privé quelque part sur l'Idaho. Lainey a essayé d'enregistrer «Laredo» à plusieurs reprises avec le producteur Jay Joyce (Eric Church, Miranda Lambert), mais a eu du mal à obtenir la bonne ambiance.
«Cela a pris la voie pittoresque», dit-elle. «Je parle de routes arrière et de tout. Il a lancé ses bottes et est resté un certain temps. Nous l'avons coupé plusieurs fois, nous l'avons réarrangé, nous avons vécu avec, mais nous avons continué à poursuivre le sentiment que nous savions que nous devions avoir.»
Au cours des mois qui ont suivi, l'éditeur d'Anderson – Sony Music Publishing, qui contrôle le droit d'auteur «arc-en-ciel» – a donné sa bénédiction à la nouvelle utilisation du classique, avec les compositeurs originaux Harold Arlen et EY «Yip» Harburg crédité en tant que co-auteurs de «Laredo». Pendant ce temps, pendant les répétitions à Copenhague le 12 mars, Lainey et son groupe ont trouvé la bonne direction et l'ont cloué à leur retour à Nashville. Fiddler Sav Madigan a glissé dans une autre référence «arc-en-ciel» dans le studio, appliquant la mélodie des vers à deux notes comme amélioration instrumentale au pont «Laredo».
Aussi intelligent que puisse être le saut d'octave, cette torsion est également difficile – l'original est si emblématique qu'il est difficile de ne pas pénétrer dans la mélodie «arc-en-ciel» dans le chœur. «Ce n'est pas facile», dit Albert. «Il m'a fallu beaucoup de pratiquer avant d'être confiant de le chanter lors d'un tour d'écrivains.»
«Quand j'arrive à cette note« quelque part », ajoute Lainey,« je me surprends à réfléchir à nouveau – comme je l'ai fait avec [the long note in] «Le cœur comme un camion» – «Pourquoi diable est-ce que je continue de me faire ça? Mais honnêtement, cette note n'est qu'une partie de ce qui fait de la chanson ce qu'elle est, vocalement. Il ne s'agissait pas du côté technique des choses. Il s'agissait de me mettre dans ce lieu émotionnel de la chanson. »
« Laredo » est l'une des cinq nouvelles pistes prévues pour la version de luxe d'elle Tourbillon Album, due le 22 août, et Broken Bow l'a sorti à la radio via Plaympe le 22 mai, utilisant des images d'épouvantail subtiles dans l'œuvre d'accompagnement. Que cela rappelle aux auditeurs Dorothy – ou du récent film dérivé de l'OZ, Wicked, ou se connecte simplement aux expériences des fans à la distance et à la solitude – «Laredo» tire efficacement à certaines émotions difficiles. Il est déjà au n ° 24 après cinq semaines sur le palmarès country aérien daté du 5 juillet.
«C'est mon travail en tant que conteur d'écrire de la musique pour tout le monde», explique Lainey. « Et j'ai l'impression que cette chanson a quelque chose à offrir à tout le monde. »
