Chani Wereley n’a pas besoin de se retrouver sur le devant de la scène pour s’approprier son grand numéro solo. À mi-chemin de « Somewhere That’s Green », elle l’a déjà fait. Et pourtant, elle va encore plus loin, offrant une solide performance vocale tout en approfondissant l’émotion de la chanson.
Seule au centre de la scène, Audrey de Wereley a réussi un exploit impressionnant, en ancrant fermement dans la réalité une chanson qui est essentiellement une satire du rêve américain. C’est un choix créatif fort de le faire, et c’est un moment émouvant.
Autrement dit, du moins dans le vide. Dans le cadre de cette production de Petite boutique des horreursqui se produit actuellement au Ford’s Theatre jusqu’au 18 mai, le caractère ancré de « Somewhere That’s Green » met plutôt en évidence les aspects toniques et incohérents de ce qui est globalement une production solide.
Petite boutique est désormais devenu un incontournable du théâtre américain. La comédie musicale de 1982, avec un livre et des paroles de Howard Ashman et une musique d’Alan Menken, mélange comédie, horreur, satire et allégorie pour raconter l’histoire de Seymour Krelborn, un fleuriste dans un quartier urbain en 1960 qui achète un jour un plante « étrange et intéressante » semblable à un piège à mouches vénus.
L’usine, nommée Audrey II en l’honneur du collègue et de l’amour secret de Seymour, semble apporter à Seymour tout ce qu’il veut. Les affaires du fleuriste sont en plein essor. Sa renommée locale grandit. Lui et Audrey se rapprochent. Tout ce que la plante demande – et oui, elle finit par demander littéralement – c’est du sang humain. Un petit prix à payer pour la fortune et la gloire, non ?
Mise en scène par Kevin S. McAllister, la production du Ford’s Theatre est une interprétation largement fidèle de Petite boutique, se situant dans le moule de la production traditionnelle du spectacle. Cela est vrai dans tout, de la mise en scène aux conceptions de marionnettes pour Audrey II en passant par l’esthétique du dérapage.
Bien sûr, il n’y a rien de mal à une interprétation fidèle de Petite boutique, qui dispose d’un matériau incroyablement solide avec lequel travailler. S’inspirant de la Motown et du doo-wop, pratiquement toutes les chansons de cette comédie musicale sont au moins accrocheuses ou mémorables, sinon les deux. Il est également utile que les dialogues campagnards soient souvent hilarants.
Dans les deux cas, la production du Ford’s Theatre est bien exécutée. McAllister et les acteurs de la série ont fait des choix intelligents pour ajouter encore plus de comédie à ce qui est déjà écrit dans le scénario. Et malgré quelques problèmes de mixage sonore – qui, certes, peuvent simplement être dus à l’endroit où j’étais assis – pratiquement tous les numéros de cette production sont à couper le souffle.
Cela inclut « Downtown (Skid Row) », qui présente le casting et qui, d’une manière ou d’une autre, semble beaucoup plus complet que ce que la distribution et le groupe relativement petits de la série suggèrent. Pendant ce temps, le trio composé de Crystal, Chiffon et Ronnette – joués respectivement par Kanysha Williams, Nia Savoy-Dock et Kaiyla Gross – vole pratiquement la vedette avec tous leurs numéros en vedette, y compris le numéro d’ouverture titulaire, car ils servent de les quasi-narrateurs de la série.

C’est dans les choix d’acteurs de la production que cette production semble plus décousue, non pas parce qu’un acteur est plus faible que les autres, mais parce que les quatre acteurs principaux semblent être sur des pages différentes quant à ce qu’il faut jouer. Petite boutiqueLe dialogue campy. Seymour de Derrick D. Truby Jr. et Audrey de Wereley se sentent également ancrés, tandis que Lawrence Redmond incarne le propriétaire du magasin de fleurs, M. Mushnik, comme une caricature.
Cette différence n’a peut-être pas été perceptible, mais Joe Mallon arrive alors dans le rôle d’Orin, dentiste et petit ami violent d’Audrey. Mallon est drôle dans un rôle absurde, mais il est aussi plus vrai que nature. Après les scènes précédentes, alors que si peu du camp de la série avait été relativement joué, Orin se sent étranger à la production.
Les parties disparates ne s’emboîtent que vers la fin du premier acte, lorsqu’Audrey II est présentée comme un personnage à part entière – exprimé par un Tobias A. Young tout aussi monstrueux et séduisant – dans la chanson « Feed Me (Git Il). »
Ici, le réalisme relatif de la production – aussi réaliste que puisse l’être une comédie musicale sur une plante carnivore parlante – se transforme en une réalité accrue. Le décor des dérapages (conçu par Paige Hathaway) est lavé de rouges, verts et jaunes vifs (conception d’éclairage par Max Doolittle). Le trio de filles apparaît dans des costumes chics et fantaisistes des années 1960 (conçus par Alejo Vietti). Avec une esthétique et un ton nouveaux et surréalistes pour le reste de l’acte, plus rien ne semble déplacé.
Le deuxième acte est tout aussi incohérent, mais il se termine également dans un état onirique. Du coup, l’impression à la fin de cette production de Petite boutique Ce n’est certes pas une question de décousu mais plutôt des points forts de la production – les émotions exacerbées, le spectacle à couper le souffle, la critique du capitalisme.
Après tout, Petite boutique des horreurs C’est peut-être une horreur, une comédie et une satire, mais c’est aussi une tragédie. Malgré quelques défauts, la production du Ford’s Theatre transmet efficacement tout cela.
Durée : Deux heures, dont un entracte de 15 minutes.
Petite boutique des horreurs joue jusqu’au 18 mai 2024 au Ford’s Theatre, 514 10th Street NW, Washington, DC. Les billets sont en vente en ligne et varient de 33 $ à 95 $. Des réductions sont disponibles pour les groupes, les personnes âgées, le personnel militaire et les moins de 40 ans. Pour plus d’informations, appelez le (202) 347-4833 ou le (888) 616-0270 (sans frais).
Les acteurs, l’équipe créative et les crédits du groupe sont ici, et un programme numérique est téléchargeable ici.
Recommandé pour les 8 ans et plus.
Ford offres d’accessibilité (audiodécrit, interprété en ASL, adapté aux sens) incluent le sous-titrage codé via le Application GalaPro.
Sécurité COVID : Les masques faciaux sont facultatifs.
Petite boutique des horreurs
Livre et paroles de Howard Ashman ; Musique d’Alan Menken ; Direction musicale par William Yanesh ; Chorégraphié par Ashleigh King; Réalisé par Kevin S. McAllister
Conception scénique de Paige Hathaway ; Conception des costumes par Alejo Vietti ; Conception d’éclairage par Max Doolittle ; Conception sonore par David Budries ; Conception de coiffure et de maquillage par Danna Rosedahl ; Dialectes et direction vocale de Rachel Hirshorn-Johnston ; Étape de production gérée par Craig A. Horness ; Assistant de scène géré par Taryn Friend