Avis à tous les passionnés de théâtre ! La série satirique du scénariste/réalisateur Gerard Alessandrini BROADWAY INTERDITqui a fait ses débuts en 1982, est de retour avec un nouvel épisode de ses parodies pleines d'esprit de chansons populaires, de personnages, d'émissions et de stars de succès et d'échecs actuels, récents, à venir et classiques, un casting hilarant et multi-talentueux de quatre personnes – Chris Collins-Pisano, Danny Hayward, Nicole Vanessa Ortiz et Jenny Lee Stern – livrant des airs de spectacle parodiés, des imitations parfaites et des rires non-stop, une chorégraphie animée par Gerry McIntyre et l'accompagnement du directeur musical original de la série, Fred Barton au piano, dans Joyeusement, nous avons volé une chansonactuellement joué dans une représentation limitée Off-Broadway au Theater 555.
La revue parodique, composée de 28 segments de parodies hilarantes (avec le son d'Andy Evan Cohen), s'ouvre sur un discours de rideau méta-théâtral d'un ouvreur irritable (Stern), qui insiste avec force pour qu'un membre du public (Collins-Pisano, debout, marchant et se frayant un chemin jusqu'au milieu d'une rangée) prenne son siège, puis se lance dans la chanson « Sit Down You're Blocking the Aisle », sur l'air de « Sit Down You're Rocking the Boat » de la comédie musicale de 1950. Les mecs et les poupées. Dès le début, avant même que les acteurs ne montent sur scène (avec un tapis rouge, deux micros, un piano à queue, un chapiteau et un rideau en mylar argenté, aménagés par le scénographe Glenn Bassett), les amateurs de théâtre sont déjà obsédés par l'idée de reconnaître la source et la cible du décollage. Bien qu'il soit sans aucun doute utile d'apprécier l'humour si vous avez vu les spectacles ou si vous connaissez les chansons, les stars et les intrigues, les performances déchaînées et les voix à succès sont plus que suffisantes pour être appréciées, tout comme la gamme déjantée de costumes à changement rapide de Dustin Cross, les cheveux et les perruques d'Ian Joseph et les accessoires de Josh Iacovelli qui simulent de manière amusante les originaux.
Le rythme d'Alessandrini évolue de manière fluide d'une vignette de comédie musicale à l'autre, avec quelques chevauchements entre elles, y compris un décollage en deux parties sur Retour vers le futuravec Hayward dans le rôle de Marty McFly de Casey Likes et Collins-Pisano dans le rôle de Doc Brown de Roger Bart, qui voyagent dans le temps de 1945 (pour « visiter Broadway, à l'époque où les billets coûtaient dix cents » et « découvrir où le Broadway moderne a mal tourné ») au 23rd siècle (quand « il n'y a plus d'acteurs avec qui traiter et beaucoup de robots avec qui ressentir et tous les écrivains sont des IA ») et de retour, pour sauver le jeune Stephen Sondheim (qui, dans la vraie vie, était un fan de Broadway interdit et a gracieusement autorisé les parodies de son travail) de poursuivre une carrière dans la conception de voitures (puisqu'il aimait leur DeLorean) et de revenir sur le chemin de devenir une icône du théâtre musical. Cela nous conduit aux morceaux liés à « Sondheim Revival Intro », « Old Friends » de Joyeusement, nous avons volé une chansonL'inspiration du titre Nous roulons joyeusement (avec Hayward, Stern et Collins-Pisano respectivement dans les rôles de Jonathan Groff, Lindsay Mendez et Daniel Radcliffe, qui passe sans effort à « Harry Potter, Inc. »), tout comme « Company/Bump-A-Knee » de l'ensemble du casting (qui fait référence au set serré de la série) se transforme en l'imitation théâtrale et meurtrière de Stern de sa controversée gagnante du Tony Award Patti LuPone.
Français D'autres points forts sont la voix puissante d'Ortiz et son incroyable registre dans « Audra dans Gypsy », passant en revue les actrices qui ont joué Mama Rose sur scène et à l'écran, et en particulier en compétition avec la légendaire Ethel Merman ; Hayward, Collins-Pisano et Stern dans « The Outsiders », notant que leurs looks sexy, leurs muscles et leurs t-shirts les rendent si « in » qu'elles ne sont pas des outsiders, mais des insiders (ce à quoi elles crient : « NON !!! La vie est dure ») ; Ortiz et Stern dans « Hell's Kitchen et Alicia's Piano Lesson », chantant « This Show's a Big Liar » sur la mélodie de « Girl on Fire » de Keyes, mettant les choses au clair sur son véritable professeur de piano, qui ne s'appelle pas Miss Jane et n'est pas vraiment morte (son vrai professeur, Margaret Pine, était dans le public lors de la représentation à laquelle j'ai assisté) ; et Ortiz dans « Wicked/Cynthia Erivo », chantant les nouvelles paroles d'Alessandrini pour « Defying Gravity », remettant en question le casting défiant l'âge d'Erivo dans le rôle de la sorcière adolescente Elphaba face à la beaucoup plus jeune Ariana Grande dans le film qui sortira bientôt (bien que « le maquillage puisse faire des merveilles, surtout quand il est vert »), rehaussé par un éclairage vert approprié de Joan Racho-Jansen.
Il y avait aussi des piques pleines d'esprit sur l'attrait snob du « Lincoln Center » et le manque d'originalité de nombreuses comédies musicales et adaptations de vieux livres et films, avec une leçon sur les « combinaisons de plagiat de Broadway » suggérant lesquelles des deux ont été mélangées pour créer un « nouveau » spectacle (par exemple, Hamilton plus Annie est égal à Suffisance), dans « Le pouvoir des mathématiques », une parodie de « Le pouvoir de l'amour » de Retour vers le futur; et les acteurs voguant, campant et photographiant leurs fans dans « Jellicle Cat Ball », puis posant la question ironique : « C'est quoi, un chat en gelée ? »
Et le segment de Hayward et Stern sur « Cabaret » et le classique retravaillé « Wilkommen », retraçant l'histoire des Emcees et de Sally Bowles depuis ses débuts à Broadway en 1966 avec Joel Grey et Liza Minnelli jusqu'à sa reprise actuelle avec les performances déjantées d'Eddie Redmayne et Gayle Rankin, est si drôle et si pertinent qu'il vaut à lui seul le prix d'entrée.
En plus de vous faire rire aux éclats, FORBIDDEN BROADWAY : Nous avons joyeusement volé une chanson vous incitera à voir les émissions parodiées que vous n'avez pas vues, afin que vous puissiez participer aux blagues et aux coups durs et apprécier encore plus l'humour d'Alessandrini et de son casting stellaire.
Durée : Environ 85 minutes, sans entracte.
FORBIDDEN BROADWAY : Nous avons joyeusement volé une chanson joué jusqu'au vendredi 5 janvier 2025 au Théâtre 555, 555 West 42nd Street, NYC. Pour les billets (au prix de 79 $, plus les frais), rendez-vous sur en ligne.
