La musique fait souvent partie intégrante de la façon dont les jeunes apprennent qui ils sont, se définissent et trouvent leur communauté. J’ai moi-même trouvé un sentiment d’appartenance à travers des concerts de rock et de hardcore à la fin des années 90 et au début des années 2000, alors Ange numéro neuf parlait ma langue et m’a fait encourager le groupe.
Le théâtre Rorschach a fait un travail incroyable en transformant l’espace du 1020 Connecticut Ave NW. À son arrivée, le public reçoit des bracelets et est invité à parcourir une exposition sur la scène musicale de DC. Des expositions sur Sousa, l’ethnomusicologie, le jazz, la musique de protestation, le boom de l’enregistrement, le Go-Go et le punk/hardcore tapissent les murs – en harmonie avec les thèmes musicaux présentés dans le Ville dissonante projet.
Après avoir visionné les écrans, vérifié la station d’écoute avec des listes de lecture organisées, parcouru le stand de merchandising et lu des informations sur les groupes locaux, le public est dirigé vers un bar de plongée des années 90. Tous sont invités à prendre un verre ou une collation et à choisir un siège à une table de bar, avec des chaises pliantes et des tabourets dépareillés, entourant la scène du concert.
La pièce elle-même se déroule à divers endroits de la pièce, y compris sur scène, au bar, dans un coin salon et à une table représentant un café. Les membres du public sont invités à se lever et à suivre l’action en cas de besoin, mais peu l’ont fait la nuit à laquelle j’ai assisté. J’ai pu voir la plupart des scènes depuis mon siège près de la scène – même si j’ai eu du mal à entendre certains des dialogues de l’autre côté de la pièce. Mais certains spectateurs peuvent se complaire à suivre physiquement l’action comme une pièce de théâtre de promenade.
Nous suivons Angel (Kate Kenworth), chanteuse principale d’un groupe de rock émergent de Richmond, en Virginie, appelé Angel Number Nine. Une nuit dans un bar avec sa meilleure amie et collègue Christa (Irene Hamilton), Angel rencontre le mystérieux dieu Cupidon (Robert Bowen Smith). Cette rencontre coïncide avec l’offre au groupe d’une place pour une tournée dans deux villes : Charlottesville, la ville natale d’Angel, et Washington, DC. Cela met Angel sur la voie d’un réexamen des amours passées – comme l’ex-petit ami insensible Billy (Max Johnson) et l’ami / amour Dani (Bri Houtman), qui ont tragiquement mis fin à leur propre vie – et les erreurs passées.
Les vrais moments forts du spectacle ont été les performances du groupe de rock. La musique originale de Shawn Northrip – évoquant des groupes comme Sleater-Kinney, Bikini Kill, Pixies ou Hole – était électrisante. Certaines chansons étaient des succès hard-rock tandis que d’autres donnaient des indices sur l’esprit et les sentiments d’Angel sur les amours perdues. Le groupe lui-même (Veronica Rose Bundy dans le rôle de Delia, Lauren Farnell dans le rôle de Connie, James Carlos Lacey dans le rôle de Jesús et Billy Bob Bonson dans le rôle de Wally) a fait un travail remarquable et a organisé un sacré spectacle, en particulier le travail de guitare habile et habile de Bundy. (membre du groupe réel In Shallow Seas).
Le dialogue, avec le scénario adapté par James L. Rogers III et Jenny McConnell Frederick du roman de Rogers, était conversationnel et authentique. Cela m’a donné une immense vague de nostalgie, me rappelant comment mes amis du rock alternatif au lycée équilibraient les plaisanteries amusantes avec des conversations personnelles profondes (et des jeunes adultes cool que nous avons imités du film Registres de l’Empire).
Parfois, le scénario semblait plus cinématographique que théâtral, certaines scènes intimes étant peut-être mieux servies par un travail de caméra en gros plan qu’en étant assis dans un bar de l’autre côté de la pièce. Et dans certains cas, des flashbacks et des séquences de rêves ont été filmés et projetés plutôt que joués en direct. Bien que le travail vidéo ait été bien fait, tourné de manière intéressante et puissant (supervisé par Kylos Brannon), je ne sais pas à quel point les séquences filmées ont ajouté à la performance. Le script était également un peu long; certaines scènes auraient certainement pu être réduites pour des résultats plus efficaces.
Kenworth brille en tant qu’Angel, avec son charme naturel, sa voix captivante et ses performances puissantes qui font avancer le spectacle. Leur chimie avec leurs camarades de groupe Christa et sœur Sophie (habilement interprétée par Constance (CC) Meade) était un plaisir à regarder. Hamilton en tant que Christa, Farnell en tant que Connie et Lacey en tant que Jesús étaient également des acteurs hors pair, avec des performances authentiques qui m’ont fait attendre avec impatience leurs prochaines apparitions sur scène.
Je me demandais à quel point Cupidon était nécessaire à l’histoire. Angel n’aurait-il pas pu faire ce voyage sans y être invité par le dieu de l’amour ? La rencontre initiale entre Angel et Cupidon était déconcertante et le moment le moins clair du spectacle, ce qui m’a probablement aigrie sur la présence de la divinité. Alors que Smith a joué avec succès un Cupidon charmant et séduisant, le dieu de l’histoire n’a pas fait grand-chose pour faire avancer les choses. J’aurais aimé qu’il soit un peu plus un filou plutôt qu’un observateur passif – et cela aurait été amusant de voir Smith avoir l’occasion de se lâcher encore plus dans le rôle.
Le travail de conception réalisé pour un environnement immersif incroyable. Du bar de plongée mis en place par Nadir Bey, les costumes de la scène rock des années 90 en grande partie par Ashlynne Ludwig et l’éclairage de Marianne Meadows qui nous a aidés à nous guider à travers l’espace, l’atmosphère était une joie à s’imprégner.
Quelques mots d’avertissement : la musique est forte (profitez des bouchons d’oreille gratuits), les chaises pliantes sont authentiquement bancales et les lumières stroboscopiques sont fréquentes. Malgré que, Ange numéro neuf fait pour une soirée amusante et enrichissante, frappant tant de points sur ma carte de bingo « les choses que j’aime voir au théâtre »: représentation bisexuelle et queer, musique rock à couper le souffle, dialogue naturaliste, réalisme magique et une expérience vraiment immersive.
Ange numéro neuf joue jusqu’au 30 juillet 2023, présenté par le Rorschach Theatre se produisant à Washington Square, 1020 Connecticut Avenue NW, Washington, DC (près de la station de métro Farragut North). Achetez des billets (30 $ à 45 $) en ligne. Des réductions, y compris des informations sur les billets limités à 10 $, peuvent être trouvées ici. Cette émission contient du contenu mature. Pour des descriptions plus détaillées, visitez rorschachtheatre.com/angel-content-information/.
Le programme pour Ange numéro neuf est en ligne ici.
Sécurité COVID : À l’heure actuelle, les masques sont facultatifs pour les membres du public, le personnel et les artistes. Tout le personnel et les artistes ont été vaccinés. Les contrôles de vaccination ne sont pas obligatoires pour les spectateurs. Nous continuerons de surveiller et de suivre les directives et recommandations du Center for Disease Control (CDC) et de DC Health (DCH). Nos pratiques et politiques de sécurité COVID-19 sont continuellement affinées pour garantir une expérience sûre, propre et confortable pour tout le monde, et les pratiques et les plans seront mis à jour à mesure que les circonstances et les directives changent.
Ange numéro neuf
Adapté par James L. Rogers III et Jenny McConnell Frederick d’après le roman de James L. Rogers III
Musique originale composée par Shawn Northrip
Réalisé par Jenny McConnell Frederick
AVEC Ian Armstrong, Billy Bob Bonson, Veronica Bundy, Lauren Farnell, Kate Kenworthy, Irene Hamilton, Bri Houtman, Max Johnson, James Carlos Lacey, CC Meade et Robert Bowen Smith.
CONÇU PAR Nadir Bey (Décor), Kylos Brannon (Vidéo), Ashlynne Ludwig (Costumes), James Morrison (Lumières), Ian Vespermann (Son) et Luke Hartwood (Accessoires).
AVEC Shawn Northrip (directeur musical), Caraline Jeffrey (régisseure), Christian Sullivan (directeur technique), Malory Hartman (maître électricien), Tabitha Littlefield (directrice de la maison), Michael Kyrioglou (directeur de la billetterie) et Germar Townsend (directeur de production )
PRODUIT PAR Randy Baker et Jenny McConnell Frederick
VOIR AUSSI : L’inventive « Dissonant City » de Rorschach culminera avec « Angel Number Nine » (article de Rebecca Calkin, 21 juin 2023)
