Production du théâtre AACC de Musée est un moment amusant. La pièce de Tina Howe en 1976 présente les visiteurs originaux à une exposition de trois artistes le dernier jour de présentation, avec un garde essayant de maintenir l'ordre. Réalisé par Atticus Cooper Boidy, il est plein de rires.
James Reed Estepp joue le garde avec une exaspération comique. Entre les visiteurs de toucher l'art, en particulier les pinces à linge dans une section, escortant plusieurs invités et essayant de corriger un invité extrêmement imprévisible, il s'effondre sur ses selles, espérant que la journée passera rapidement. Cameron Ashley joue Michael avec une curiosité silencieuse, photographiant à la fois les arts et les camarades de hijinks des visiteurs. Zaura Denton joue Fred avec empressement, se précipitant d'avant en arrière pour obtenir la permission de photographier l'art et de lire à haute voix des plaques d'information.
Tous les autres acteurs jouent plusieurs rôles. Olivia Comeau apporte un enthousiasme à Liz, expliquant à ses amis que l'un des artistes a été élevé avec des parents sourds et se demandant ce que cela signifiait quand, en tant que bébé, il pleurait et ils ne pouvaient pas l'entendre. Meridian Toalepai apporte une excentricité à Carol, qui juge les musées par les vues de leurs fenêtres et rêve de créer un musée avec seulement des fenêtres, tous les types différents. Nyla Waskiewicz apporte de la joie à Blakey, si fascinée par une exposition qu'elle se pose presque.
Ray Jung joue Françoise avec un sérieux total, engageant une conversation en français avec une batte de marionnettes, qui confronte ensuite la garde avec colère sur une correction du catalogue. Jana Naylor apporte un enchantement à Annette, parlant à un invité des artistes avant que tous les autres ne la suivent autour des expositions, absorbant avec impatience ses connaissances. Cameron Walker a un timing parfait en tant qu'homme qui grimaçait d'une cassette d'auto-guidage trop haute. En tant que Giorgio, il est excité par l'une des pièces, le reniflant presque, avant d'expliquer sa signification.
Dylan Klebahn apporte une prétention à la volonté, critiquant tous les aspects de l'exposition avec le jeu de mots. En tant que l'un des artistes, il apporte des modifications à l'exposition en silence, tandis que les autres invités le regardent. Robin Whewell joue Bob avec une grande pensée, devenant de plus en plus préoccupé par le manque d'un avenir pour les musées et l'art, les épaules de Will et le cri de Will: « Quelque chose doit être fait! » Ils jouent Bill avec l'ennui au début, rangeant un catalogue avant d'entendre avec enthousiasme l'une des habitudes étranges de l'artiste.
Aryana Chamberlain et Amanda L. Matousek se jouent parfaitement comme les deux Barbaras, l'une se soucient de la baisse des tissus naturels alors que l'autre décrit une éruption cutanée sur tout son corps. Angela Germanos joue le deuxième gardien avec l'ennui, n'ayant que quelques visiteurs pour son exposition ailleurs dans le bâtiment. Dean Cottrill joue le deuxième gardien avec excitation, en regardant avec enthousiasme les différences entre la sécurité du musée américain et l'Europe. Kestrel Watson joue à Zoe avec une horreur silencieuse aux bouffonneries scandaleuses d'un invité, avant de retirer les hijinks elle-même. Eliza Geib apporte une intensité de bande dessinée à Tink, racontant radicalement une histoire sur l'un des artistes après avoir frotté avec enthousiasme une sculpture sur tout le visage. Elle souffle sur l'œuvre d'art, à la recherche du secret qui les déverrouillera.
Le designer scénique Gabby Bly crée un espace d'exposition mettant en évidence l'art inhabituel. Au public à gauche, plusieurs piédestaux pour tenir des sculptures, tandis que de l'autre côté, les mannequins s'accrochent à une corde à linge, avec un plateau de pinces à linge sur le côté. À l'arrière se trouvent quatre grandes pièces ressemblant à une peinture accrochées au mur. Les bancs sont tout au long de la scène. Les concepteurs de costumes Olivia Comeau et Nyla Washiewicz gardent la grande distribution de personnages immédiatement distingués. Les deux Barbaras portent des robes florales similaires, tandis que Françoise est dans un pantalon rouge.
Le concepteur d'éclairage Magdalene Cunningham met en lumière quelques personnages, en particulier Tink lors de son monologue dramatique. Des effets d'éclairage spéciaux se produisent pour les peintures à l'arrière. Le concepteur de son Steven Ney jette des sons comiques, y compris une cassette de visite autoguidée trop haute.
Le réalisateur Atticus Cooper Broïdy maintient l'énergie élevée avec des personnages constamment tout au long de la scène et de l'activation et de l'éteinte. Les acteurs naviguent bien sur scène et changent de personnages de manière transparente. Ils ont frappé tous les bons moments de bande dessinée. Musée Pokes très amusant aux excentricités de l'art et des amateurs d'art et en vaut la peine.
Temps de fonctionnement: environ 90 minutes, sans entracte.
Musée Plays jusqu'au 19 avril 2025, présenté par Anne Arundel Community College se produisant au Robert E. Kauffman Theatre au Pascal Center for the Performing Arts, 943-951 Anne Arundel Community College Road, Arnold, MD. Pour les billets (5 $ à 20 $), appelez le box-office au 410-777-2457 ou achat en ligne.
