Par LeeAnét Noble et Lauretta Malloy
BLe manque d’histoire est l’histoire américaine, elle se fond dans le tissu de notre nation. L’histoire du théâtre noir à Washington, DC, s’étend sur plusieurs siècles : depuis The Howard Players, le premier groupe de théâtre dirigé par des étudiants aux États-Unis, lancé en 1907 à l’Université Howard, jusqu’à la DC Black Repertory Company, fondée en 1973, quelques années plus tard. l’assassinat du Dr Martin Luther King Jr. et bien d’autres qui ont contribué à façonner le paysage du théâtre à Washington DC.
Quand j’étais enfant, ma mère, Lauretta Malloy, actrice, chanteuse, écrivaine et artiste, m’a intentionnellement exposée au théâtre où je pouvais voir mes reflets sur scène. Qu’il s’agisse de ses spectacles, de ses répétitions, de ses cours ou de ses voyages pour voir la dernière pièce à succès, mes yeux et mes rêves se sont agrandis à chaque expérience. Elle a, à son tour, été inspirée par sa mère, le Dr Loncie Norwood Malloy, qui l’emmenait aux répétitions de la DC Black Repertory Company, aux concerts avec Russell Woolen du National Symphony Orchestra, et bien plus encore.
Ce voyage a éclairé ma carrière éclectique en tant que metteur en scène, interprète, écrivain, musicien et chorégraphe, et maintenant en tant que directeur de l’équité et de l’appartenance à la Shakespeare Theatre Company. Sur ce chemin, j’ai vu comment, en tant que communauté, la représentation au sein des dirigeants, des rôles administratifs et des productions théâtrales s’est améliorée. Il y a également de nouveaux directeurs du DEIA (diversité, équité, inclusion et accessibilité), des formations DEIA mandatées par les syndicats, des groupes d’affinité et d’autres initiatives pour soutenir les espaces sûrs dans le théâtre. Cependant, il reste encore du travail à faire pour refléter véritablement notre communauté. C’est un processus continu dans lequel nous devons nous engager.
Avant que ces initiatives ne soient mises en place, les créatifs du BIPOC ont survécu à d’horribles blocages systémiques tout en modifiant l’apparence du théâtre dans le district. L’état actuel du théâtre à DC est dû en grande partie au travail que beaucoup ont consacré au passé. J’ai décidé de m’associer à ma mère pour célébrer quelques-uns des Titans du théâtre DC qui ont changé le paysage et élargi ce que pourrait être le territoire du théâtre.
Dans cette série en cinq parties, nous mettrons en lumière les œuvres de DC Black Repertory Company, du Dr Kelsey Collie, de LaVerne Reed et de Mike Malone. Nous parlerons avec quelques-uns des milliers de personnes à Washington dont ils ont touché la vie pour partager leurs histoires avec la prochaine génération de créateurs et de shakers du théâtre de DC.
Dans la culture ouest-africaine, un griot joue un rôle clé dans la société : tenir des registres et partager l’histoire et les histoires. La tradition orale de transmission d’histoires maintient la culture vivante et informée. Maya Angelou a dit un jour : « Plus vous en savez sur votre histoire, plus vous êtes libéré. » Nous racontons ces histoires et prononçons ces noms pour libérer et célébrer davantage notre belle communauté théâtrale.
LeeAnét Noble est un artiste multi-traits de renommée mondiale ainsi que directeur de l’équité et de l’appartenance au sein de l’équipe artistique de la Shakespeare Theatre Company. Elle enseigne actuellement un cours original d’histoire du théâtre noir à l’Academy (études supérieures à l’Université George Washington). Elle est diplômée magna cum laude de l’Université Howard avec un diplôme en théâtre et est certifiée en équité de l’Université Purdue. Sa pièce originale Lerato et son tambour a été finaliste du concours ReImagine TYA. Son projet de réalisation le plus récent, 10 Seconds, produit par Imagination Stage, peut être vu sur demande via Playhouse Square. Son travail de chorégraphe et de créatrice de contenu a été intronisé dans les musées du monde entier. Elle s’associe souvent à sa mère, Lauretta ; plus récemment, les deux ont été directeurs et compositeurs/directeurs musicaux (Lauretta) pour la tournée de Montagne des ours en peluche produit par Cleveland Play House. LeeAnét est représentée par Aevitas Creative Management. Apprenez-en plus sur www.leeanet.com et retrouvez LeeAnét sur Instagram, Facebook, TikTok ou YouTube.
Lauretta Malloy est un interprète, écrivain, chanteur, musicien et producteur acclamé par la critique qui a travaillé avec Webster Lewis, Earth Wind and Fire, Queen Latifah, Lauryn Hill, Quincy Jones, BET et bien d’autres. En tant que rédactrice de recherche, elle a travaillé avec le regretté Dr Ralph Gomes, titulaire de la chaire de sociologie et de criminologie de l’Université Howard. Elle a obtenu son baccalauréat et est certifiée en recherche généalogique de l’Université de Strathclyde et possède une certification en réalisation cinématographique et en scénarisation de la National Film and Television School. En tant que musicienne, elle a étudié auprès de Max Roach, Dizzy Gillespie et Grady Tate. Elle s’est produite à la Choral Arts Society de Washington et dans des spectacles aux côtés de sa fille LeeAnét au Feinstein’s/54 Below, au Zipper Theatre, au Kennedy Center, à la Fashion Week de New York, et plus encore. Lauretta est représentée par Aevitas Creative Management. Apprenez-en plus sur et retrouvez Lauretta sur Instagram, Facebook, TikTok et YouTube.
VOIR ÉGALEMENT:
Prononcez les noms, racontez les histoires (partie 2) : Dr Kelsey E. Collie, pionnière du théâtre pour enfants à Washington DC (par LeeAnét Noble)
