Le premier homme préféré local parle de son nouveau rôle dans la tournée nationale et de la valeur des jeunes acteurs de trouver leur place dans le théâtre ici.
De la prochaine version du Signature Theatre sur Fiddler sur le toit, au renouveau fracassant de Damn Yankees! À Arena Stage, sans parler du très attendu Hello Dolly! Au Olney Theatre Center, DC entre dans un nouvel âge d'or du théâtre musical cet automne. Certains amateurs de théâtre se souviendront peut-être d'un moment similaire comme celui-ci au cours des années passées lorsque le Kennedy Center a présenté la tournée nationale réalisée par Jack O'Brien de The Sound of Music en 2016. Six ans plus tôt, Arena Stage a présenté sa production désormais acclamée d'Oklahoma! (Plus de lumière dans la Piazza la même année, ma belle dame en 2012 et Carousel en 2016).
Le public DC aime une comédie musicale classique; Il n'y a aucun doute. Mais quelqu'un a toujours besoin de diriger le navire. Une chose que chacun des réveils musicaux mentionnés ci-dessus avait en commun était leur premier homme virtuose, Nicholas Rodriguez. Après une brève interruption à New York, Rodriguez revient sur la scène DC cet automne avec le son de la musique, jouant maintenant au Kennedy Center jusqu'au 5 octobre.
Rodriguez a joué le rôle du capitaine Georg von Trapp lorsque la version d'O'Brien de la comédie musicale a été présentée en première au Kennedy Center en 2017. DC Theatre Arts a rapporté: « Son chant sincère et larmoyant de` `Edelweiss '' alors qu'il se prépare à fuir son Autriche bien-aimée vous émettra des larmes. » L'acteur s'éloigne légèrement des projecteurs de cette version de la tournée, jouant le rôle de soutien de Max Detweiler, ou «Oncle Max», un rôle rendu célèbre dans la version cinématographique de la comédie musicale de l'acteur Richard Haydn. Cependant, dans la version musicale de Rodgers et du classique de Hammerstein, le personnage de Max est nettement plus étoffé que dans le film, et chante même deux chansons: «No Way to Stop It» et «How Can Love Survive».
Près d'une décennie s'est écoulée depuis le critique de théâtre de l'époque du Washington Post, Peter Marks, a qualifié à juste titre de Rodriguez comme «le plus beau gars du spectacle». Mais le sentiment est toujours vrai aujourd'hui. Cet artiste doué mais humble peut certainement prouver son talent sur scène, mais, comme beaucoup le savent, ce sont ces interactions en coulisses qui comptent le plus. Rodriguez s'est entretenu avec DC Theatre Artsabout son travail sur la tournée nationale de The Sound of Music, entrant dans ce tout nouveau rôle, et combien il peut être précieux pour un jeune acteur de trouver leur pied dans les communautés théâtrales de Washington, DC. Voici ce qu'il a dit:
Nicholas Rodriguez.
DC est fier d'être le premier arrêt de cette tournée nationale. Qu'est-ce qui vous excite le plus dans le fait de ramener le son de la musique à Washington, DC?
Washington, DC, s'est toujours senti comme une deuxième maison pour moi. Au cours des 16 dernières années, j'ai eu la joie de jouer ici et de créer des amitiés et des connexions significatives. Le public est incroyablement intelligent, fidèle et profondément passionné par le théâtre. Être capable d'ouvrir le son de la musique à DC – en particulier dans ce nouveau rôle – est à la fois excitant et intimidant. Il existe un type spécial d'énergie et de responsabilité qui accompagne le lancement d'une nouvelle production au Kennedy Center, mais j'ai hâte de partager cette histoire avec DC et avec le pays, aux côtés de cette distribution incroyable.
Pour de nombreux publics plus jeunes, cela pourrait être leur premier spectacle de Broadway. Comment cela vous fait-il ressentir?
C'est passionnant – et un peu humiliant! Vous vous souvenez toujours de votre première fois. Je me souviens très bien des spectacles qui ont d'abord déclenché mon amour du théâtre, donc l'idée que le son de la musique pourrait être ce moment pour quelqu'un d'autre est vraiment spécial. Cette histoire est tellement pleine de cœur, de musique et de sens – c'est l'introduction parfaite à la magie du théâtre en direct pour toutes les générations de amateurs de théâtre.
Selon vous, qu'est-ce qui fait que le son de la musique résonne avec tant de gens? Avez-vous des souvenirs précoces ou autrement personnels de cette comédie musicale?
C'est intemporel. Au-delà de la belle musique, il parle de thèmes d'amour, de foi, de famille et de courage face aux troubles politiques – qui résonnent tous profondément aujourd'hui. En grandissant, ma famille a regardé le film chaque année. Mais honnêtement, je n'ai jamais imaginé que j'en ferais partie – parce que je n'ai vu personne qui me ressemblait dans la distribution, ce qui est l'une des raisons pour lesquelles cela signifie tellement d'être ici maintenant, racontant cette histoire à ma manière.
De Billy Bigelow en carrousel au capitaine von Trapp à Curly en Oklahoma! – Jouer un homme de premier plan s'accompagne de nombreuses responsabilités! Comment apportez-vous vous-même dans ces rôles de théâtre musical classiques, et que faites-vous pour vous assurer que les personnages sont vraiment les vôtres?
J'essaie toujours de commencer par l'authenticité – qui je suis et ce que mes expériences apportent à la table.
C'est pourquoi jouer à Max maintenant, après avoir joué le capitaine von Trapp il y a huit ans au Kennedy Center, est un défi totalement différent. Jack O'Brien, notre réalisateur, m'a encouragé et m'a mis au défi d'aller plus loin et de trouver un maximum qui reflète ma voix et mes expériences – quelqu'un qui est toujours fidèle au script, mais aussi surprenant et frais. Max peut être différent de Curly, Billy et Georg, mais j'espère qu'il est authentiquement Nicholas.
Quels conseils donneriez-vous à un jeune acteur essayant de pénétrer dans l'industrie du théâtre à DC ou ailleurs?
Soyez authentique, préparez-vous et soyez gentil. Travaillez constamment sur votre métier, mais investissez également dans des relations. Le monde du théâtre repose sur la collaboration, et être quelqu'un avec qui d'autres personnes veulent travailler est tout aussi important que le talent. Et n'ayez pas peur d'apporter votre plein soi à la table – même si vous ne voyez pas quelqu'un comme vous sur la scène. Impliquez-vous! Il y a tellement de théâtres de tous types dans la région de DC à la recherche de talents sur et hors scène.
Enfin, quelles sont vos «choses préférées» de la communauté du DC Theatre?
Oh, par où commencer? C'est l'une des communautés les plus inclusives auxquelles j'aie jamais fait partie. C'est vraiment une famille. Certains des meilleurs amis de ma vie viennent de travailler à DC. Nous nous regardons les uns les autres et nous nous élevons. J'ai hâte de voir certains de ces autres acteurs incroyables à Arena, Signature, Round House et d'autres théâtres pendant que je suis ici, et plus important encore, me réunir la nuit après nos spectacles! Il y a un véritable amour pour le théâtre dans cette ville – ce n'est pas seulement le divertissement; Cela fait partie du tissu culturel. J'adore la soutien à la communauté, à la fois pour les talents locaux et ceux d'entre nous de l'extérieur de la ville. J'ai envie de rentrer à la maison à chaque fois que je joue ici.
Rodriguez est rejoint sur scène au Kennedy Center par Cayleigh Capaldi en tant que Maria Rainer, Kevin tôt comme le capitaine Georg von Trapp, Kate Loprest en tant que baronne Elsa Schrader, et Christiane Noll en tant qu'abbesse. Je ne voudrais pas ne pas mentionner également le casting talentueux de jeunes acteurs jouant les sept enfants de von Trapp: Ariana Ferch, Eli Vander Griend, Ava Davis, Benjamin Stasiek, Haddie Mac, Ruby Caramore et Luciana Vandette.
Temps de fonctionnement: deux heures et 45 minutes, y compris une entracte de 20 minutes.
Le son de la musique en tournée nationale se joue jusqu'au 5 octobre 2025 à l'Opéra du Kennedy Center for the Performing Arts, 2700 F St NW, Washington, DC. Achetez des billets (49 $ à 225 $) en ligne, via TodayTix, ou en appelant le (202) 467-4600 ou sans frais au (800) 444-1324. Les heures d'ouverture du box-office sont du lundi au samedi, de 10 h à 21 h et du dimanche 12 h à 21 h.
Un nombre limité de billets Rush seront disponibles pour chaque représentation à la billetterie du Kennedy Center le jour de la performance. 39 $ pour le dimanche soir au jeudi et 49 $ pour les matinées du vendredi au dimanche. Les billets de pointe deviennent disponibles 2 heures avant chaque représentation, à l'exception de la disponibilité à partir de 12 h pour les matinées du dimanche. Les billets sont soumis à la disponibilité et n'ont aucun emplacement garanti.
Le programme pour le son de la musique est en ligne ici.
Voir aussi:
Timeless 'Sound of Music' en tournée au Kennedy Center monte chaque montagne (critique d'Isabella Artino, 15 septembre 2025)
