Les années folles – une époque de faste et de glamour, et la toile de fond de l’un des romans les plus emblématiques à ce jour. L’histoire de F. Scott Fitzgerald met en lumière la réalité du rêve américain, l’insouciance de l’élite et la nature destructrice de l’obsession déguisée en amour. Désormais avec des visuels éblouissants, une chorégraphie stellaire et une voix époustouflante, The Great Gatsby, réalisé par Marc Bruni, prend d’assaut la scène et nous invite à participer à l’extravagance… pour le meilleur ou pour le pire.
Basée sur le roman de F. Scott Fitzgerald de 1925, cette comédie musicale suit Nick Carraway, soldat devenu esclave, alors qu’il est entraîné dans le spectacle et les cadeaux de son nouveau voisin et futur ami Jay Gatsby alors qu’il recrute Carraway pour l’aider à retrouver son ancienne flamme, Daisy. Ce qui suit est une aventure étonnamment hilarante et parfois tragique à travers les défis de la richesse, de la classe sociale et de la futilité d’essayer de répéter le passé.
L’interaction entre spectacle et tragédie est particulièrement mise en valeur dans les visuels de ce spectacle. Le temps passé aux soirées de Gatsby est plein de couleurs vives, d’interprétations surréalistes de pièces d’époque et de beaucoup d’or, contrastant avec la tristesse et les couleurs ternes de… enfin, partout ailleurs. Les magnifiques costumes, conçus par Linda Cho, transportent le public dans les années 1920 tout en restant visuellement intéressants et modernes. Les décors et projections extravagants, conçus par Paul Tate DePoo III, étaient visuellement denses et sans fin – y compris, mais sans s’y limiter, des feux d’artifice, des motifs art déco familiers et de véritables voitures en train de faire un tour. Et même si j’ai trouvé le ton intense entre le spectacle et la tragédie à certains moments, il ne fait aucun doute que les conceptions de chaque scène correspondaient à ce qui était véhiculé. L’ambiance exceptionnelle du spectacle a été renforcée par la danse. La chorégraphie étincelante de Dominique Kelley a été magistralement présentée par les acteurs alors qu’ils se frayaient un chemin à travers ce conte.
Ce casting était plein de voix fabuleuses, de mouvements énergiques et de personnages bien développés. Jake David Smith était charmant et adorable dans le rôle de Jay Gatsby et brillait vocalement dans de nombreux numéros musicaux, dont « For Her » et « My Green Light ». Daisy Buchanan de Senzel Ahmady était le mélange parfait d’amante aux yeux étoilés et de femme au cœur brisé obligée d’examiner sa place dans la vie, mise en valeur dans sa chanson finale, « Beautiful Little Fool », qui a livré toute l’émotion. Joshua Grosso était fabuleux dans le rôle de Nick Carraway aux yeux écarquillés et a fait un excellent travail en traversant l’hilarité et les moments sombres vécus par son personnage. Jordan Baker de Leanne Robinson était une féministe fougueuse de l’époque qui sait visiblement passer un bon moment. Lila Coogan, dans le rôle de Myrtle Wilson, était l’une des préférées du public, apportant des rires et des larmes dans une mesure égale tout au long de son parcours. Tout le monde dans ce casting avait l’air de passer un bon moment, et cette énergie et cette étincelle ont alimenté mon plaisir global.
Cette production illustre le faste et le glamour des années folles comme seule la scène peut le faire. Avec des numéros musicaux jazzy, des personnages adorables aux motivations douteuses et un fond incroyablement amusant, The Great Gatsby transportera le public avec beaucoup de style, vieux sport !
Durée : Deux heures et 30 minutes avec un entracte de 20 minutes.
The Great Gatsby sera joué jusqu’au 7 février 2026 au France-Merrick Performing Arts Center du Hippodrome Theatre, 12 N. Eutaw Street, Baltimore, MD. Achetez des billets (50 $ à 250 $) en ligne ou appelez le 410.837.7400.
Les crédits complets de la distribution et de la création de la compagnie de tournée sont en ligne ici.
