Dès l’instant où vous entrez dans le Broadway Theatre, vos sens sont bombardés par les sons, l’apparence et la sensation d’un club de danse de l’ère disco, et vous êtes totalement immergé dans le faste et le glamour de ses excès. Que vous vous teniez au rez-de-chaussée de la section d’orchestre désormais sans siège ou assis dans la mezzanine, vous êtes entouré par la musique, les lumières, les projections et les joueurs, et devenez un participant actif dans la nouvelle comédie musicale phénoménale Ici se trouve l’amour de David Byrne (concept, musique et paroles) et Fatboy Slim (musique), avec une musique supplémentaire de Tom Gandey et José Luis Pardo. Maintenant dans sa première ouverte à Broadway après ses débuts Off-Broadway en 2013 au Public Theatre (adapté de l’album concept éponyme de 2010), c’est une expérience unique et révolutionnaire qui est devenue encore plus opportune dans notre époque actuelle. climat politique.
La comédie musicale principalement chantée, d’ouverture et entrecoupée d’instructions d’adresse directe au public actif de la part du DJ (la vanité ici est l’utilisation prédominante d’une bande-son préenregistrée avec des voix en direct interprétées par la distribution, pour faire référence à la popularité de karaoké dans la culture club philippine, avec Roberto del Rosario détenant le premier brevet pour la machine à karaoké en 1975), retrace l’ascension et la chute d’Imelda Marcos (née en 1929), de son enfance modeste à Tacloban, à sa vie de luxe comme Première Dame des Philippines à partir de 1965, jusqu’à la destitution non violente du régime brutal et corrompu de Marcos (fuyant avec une fortune acquise illégalement estimée à 13 milliards de dollars) par la Révolution du Pouvoir Populaire en 1986.
Outre le contenu biographique et historique critique (comme indiqué dans le programme, le titre de l’émission interactive bien documentée et très engageante est dérivé de ses paroles réelles qu’elle souhaitait faire inscrire sur sa pierre tombale, enregistrées dans le film documentaire de 2003 Imelda par Ramona Diaz, tout comme les paroles des chansons sont tirées de discours et d’entretiens avec Marcos et les autres personnalités) vient une observation capitale de l’attrait du style de vie indulgent des riches, célèbres et puissants, comment leurs partisans et les followers sont séduits et utilisés par eux pour le permettre, à quel point il devient facile d’en abuser et à quel point il est difficile de les faire partir. Semble familier? Tout cela nous rappelle de tenir compte de l’avertissement inhérent au spectacle et de ne pas laisser l’histoire se répéter. (Depuis Ici vit l’amour a été écrit, Bongbong Marcus, le fils unique de Ferdinand et Imelda, reconnu coupable de fraude fiscale et de fausse déclaration sur son éducation, a assumé la présidence des Philippines en 2022, avec 81% des voix – la plus grande majorité depuis les 88% de son père.
Développé et réalisé avec un dynamisme total par Alex Timbers, le spectacle sensationnel présente le premier casting entièrement philippin à se produire à Broadway, et toute la compagnie de vingt-trois triples menaces livre les personnages et les événements, les émotions et l’humour absurde, les chansons ( un mélange éclectique de disco, pop, folk et ballades) et de mouvements (chorégraphie parfaitement assortie d’Annie-B Parson qui comprend également une danse en ligne et plus pour le public), avec une excellence à tous les niveaux.
Mettant en vedette Arielle Jacobs dans le rôle d’Imelda Marcos et Jose Llana dans le rôle de son mari Ferdinand Marcos, le récit chronologique clairement présenté expose les détails de leur relation, y compris leur cour et leur mariage rapides de onze jours, sa liaison enregistrée avec la starlette hollywoodienne Dovie Beams (jouée par Julia Abueva) , ses dépenses extravagantes et ses fêtes (notamment au Studio 54 de New York, avec Andy Warhol, George Hamilton et d’autres célébrités de l’époque), et les protestations croissantes contre leur règle controversée, qui ont conduit à sa déclaration de loi martiale et à son passage à la dictature de 1972-86, son commandement croissant avec sa santé déclinante, leur renversement pacifique et leur exil aux États-Unis (sous l’égide de leur ami Ronald Reagan, qui apparaît comme un personnage masqué avec une tête surdimensionnée dans la mezzanine) , car ils circulent dans la maison, sur la scène et la plate-forme centrale, et incarnent les personnalités et les actions, l’ambition et le comportement aveugles et des personnages de la vie réelle. (Pour ceux qui ne connaissent pas leur calendrier, il est fourni sur un écran numérique dans le hall et dans le programme imprimé).
Ils sont rejoints dans des performances exceptionnelles par Conrad Ricamora dans le rôle de Ninoy Aquino, leur adversaire politique le plus engagé et le plus vocal (et le premier petit ami d’Imelda, qui l’a rejetée parce qu’elle était «trop grande»); Moses Villarama en tant que DJ rayonnant, qui ne manque jamais d’exciter ou de susciter l’engagement fougueux du public; Melody Butiu en tant que femme de ménage et gardienne d’enfance d’Imelda, qu’elle a ensuite voulu faire taire; et Lea Salonga, gagnante de Tony (lors d’un engagement spécial jusqu’au samedi 19 août) dans le rôle d’Aurora, la mère en deuil d’Aquino, qui chante l’éloge puissamment expressif « Just Ask the Flowers » lors de ses funérailles. Jasmine Forsberg, Reanne Acasio, Jaygee Macapugay, Renée Albulario, Aaron Alcaraz, Carol Angeli, Nathan Angelo, Kristina Doucette, Roy Flores, Timothy Matthew Flores, Sarah Kay, Jeigh Madjus, Aaron « AJ » Mercado, Geena complètent cette formidable compagnie. Quintos, Shea Renne et Angelo Soriano, tous apportant leurs multiples talents et leur grande énergie au spectacle dynamique et didactique.
Contribuant également de manière incommensurable à l’expérience unique de Ici se trouve l’amour est le design immersif transportant, avec un décor de David Korins qui a nécessité une transformation complète de l’espace théâtral en club, avec une grande piste de danse dépourvue de sièges, une plate-forme centrale qui se déplace avec les scènes (et oblige le public à se déplacer avec elle, sous la direction d’huissiers avec des glo-sticks au néon), une boule disco rotative et miroir au-dessus, et des marches mobiles vers les allées, les balcons et les espaces de performance dans la mezzanine, où les acteurs apparaissent et impliquent tout le monde autour d’eux.
Le cadre est rehaussé de projections abstraites, historiques et en direct de Peter Nigrini sur des écrans autour de la maison, d’un éclairage disco clignotant coloré de Justin Townsend, qui passe à des projecteurs blancs et des pannes d’électricité qui évoquent les humeurs du récit, et un paysage sonore de ML Dogg & Cody Spencer en accord avec l’action dramatique et parfois violente. Les costumes de Clint Ramos, les cheveux et les perruques de Craig Franklin Miller et le maquillage de Suki Tsujimoto recréent le look et les styles authentiques des personnages et des décennies, avec Aquino en blanc, Marcos en noir et Imelda dans la gamme éblouissante de vêtements coûteux. vêtements de créateurs auxquels elle s’est livrée (sa collection de 3 000 paires de chaussures n’est pas spécifiquement mentionnée ici, mais est subtilement évoquée dans une première scène, lorsqu’elle dit qu’elle est souvent allée déchaussée dans son enfance faute d’argent).
Ici se trouve l’amour offre un regard captivant sur une figure majeure de l’histoire du monde, nous enveloppant pleinement dans son histoire et dans l’ambiance de sa vie et de son époque. Tout comme nous sommes emportés par le spectacle multisensoriel et devenons complices de son amusement, de sa ferveur et de ses excès démesurés, nous sommes choqués par la réalité séduisante du pouvoir, de la richesse et de l’ego devenu sauvage, et la nécessité de le contrôler, pour le plus grand bien de nous tous.
Durée : Environ 90 minutes, sans entracte.
Ici se trouve l’amour joue une série ouverte au Broadway Theatre, 1681 Broadway, NYC. Pour les billets (au prix de 185,50 à 348 $, frais inclus), appelez le (212) 239-6200 ou rendez-vous en ligne. Les masques ne sont pas obligatoires.
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