Le théâtre est un endroit merveilleux où la juxtaposition donne souvent lieu à un divertissement solide.
Prenez Calendar Girls, qui se joue actuellement jusqu’au 22 mars 2026 au Fauquier Community Theatre. Cette comédie britannique, vaguement inspirée d’une histoire vraie, connaît un décès dans les 20 premières minutes de la pièce. Hilarant, non ?
Ah, mais pour un petit groupe de dames du village du Yorkshire, la perte d’un conjoint et d’un ami bien-aimé devient rapidement une cause célèbre, une raison de se débarrasser de ses inhibitions et de ses blocages et de se déshabiller pour récolter suffisamment d’argent pour acheter un canapé confortable pour la salle d’attente familiale de l’hôpital local.
C’est la base de l’intrigue et des situations comiques de Calendar Girls, une version scénique du film de 2003 mettant en vedette Dame Helen Mirren et Julie Walters dans le rôle des leaders ad hoc des femmes entreprenantes. Adaptée par le co-scénariste Tim Firth, la pièce met en avant le casting de femmes courageuses et excentriques pour une merveilleuse vitrine pour les femmes d’âge moyen. La production du Théâtre communautaire Fauquier, grâce au metteur en scène Scott Olson, dispose d’une distribution impeccable pour trouver à la fois l’humour et le pathétique de l’histoire.
Eileen Marshall est Annie Clark, membre du Women’s Institute du village fictif de Knapely, dans le Yorkshire – souvent appelé « le comté de Dieu » – dans le nord de l’Angleterre. Le mari d’Annie, John (Lloyd Rittiner), se détériore rapidement à cause d’un cancer. Son meilleur ami et membre du Women’s Institute, Chris, joué par Cheryl Bolt, soutient son amie et son adorable conjoint.
La performance de Marshall est au cœur de cette production, montrant son amour et son chagrin, même si elle se relève par ses bottes pour sortir de sa tristesse. Elle a également une alchimie facile avec Rittiner, dans le rôle de John, qui fait forte impression lors de son bref passage sur scène. La lettre de John aux dames affirmant qu’elles sont les meilleures fleurs que le Yorkshire a à offrir est une source majeure de symbolisme pour la pièce (les tournesols abondent) et pour les efforts de collecte de fonds.
En tant que fonceur et moteur de l’histoire, Bolt est parfait dans le rôle de Chris, avec un fort sens de l’aventure et des relations avec Marshall. Ces deux actrices font bouger la pièce avec un flair naturel tout en jouant juste ce qu’il faut d’humour. Même lorsque leurs personnages sont brièvement en désaccord, il est facile de les croire comme des meilleurs amis qui feraient n’importe quoi l’un pour l’autre.
En fournissant le sucre et les épices nécessaires pour animer l’histoire et le groupe de dames, les acteurs secondaires tirent le meilleur parti de leurs rôles hauts en couleur. Kathy Young est Cora, l’organiste de l’église et plutôt un esprit libre. En tant qu’enseignante à la retraite avec une mauvaise séquence, Tina Mullins offre de nombreux moments de surprise comique, tout comme Tammy Barboza dans le rôle de l’impétueuse Celia. Leslie Anne Ross complète le groupe principal dans le rôle de Ruth, avec un mari infidèle et un énorme rire. En tant qu’ensemble comique, ce sextuor coquin travaille ensemble comme de vrais amis qui se connaissent, se comprennent et se soutiennent. De plus, ils font ressortir la joie et l’esprit de vie de ces femmes qui affrontent leurs inhibitions de front et mettent plus que leur âme à nu pour une bonne cause. Sans gâcher les meilleurs morceaux, il suffit de dire que la fin du premier acte, lorsque le groupe effectue sa séance photo soigneusement orchestrée et comiquement chargée, vaut le prix d’entrée. Quelle joie de voir comment chacune des femmes se dénudait de manière si créative, accomplissant des tâches banales comme tricoter, cuisiner et préparer du thé ; toute la séquence était un tourbillon de délices comiques.
En parlant de séance photo, est-ce qu’ils dévoilent vraiment tout ? Non, c’est la réponse rapide. Disons que chaque aspect de leur calendrier pose et chaque coup de projecteur sur la « scène de nu » de chaque femme a été traité de manière créative et avec classe. La pièce obtiendrait probablement un PG-13 plus rapidement pour un langage adulte salé que pour trop de peau. Félicitations au réalisateur Scott Olson, à sa conceptrice d’éclairage Stacy King et aux acteurs pour avoir géré cette scène cruciale avec une telle ingéniosité.
Les autres membres de la distribution fournissent un excellent soutien tout au long du processus, notamment Danica Shook dans le rôle de Marie, la directrice hautaine du Women’s Institute ; Stub Estey dans le rôle du mari patient et aimant de Chris, Rod ; et Greg Smith dans le rôle du photographe créatif et ouvert d’esprit Lawrence. Pour compléter le casting, on retrouve la mémorable Lisa Trondeau en tant que conférencière invitée (brocoli !), Sherry Bendt en tant que dignitaire local Lady Cravenshire, Krista Poole en tant qu’Elaine (qui s’en prend à Ruth à propos de rester loin de son mari) et Gideon Evans en tant que directeur de publicité télévisée que les dames rencontrent au cours de leur voyage vers l’infamie.
Dans l’ensemble, le casting présente différents degrés d’accents du Yorkshire et du Royaume-Uni, et il y a quelques moments où les acteurs jouent un peu trop pour le public, mais la forte impression lorsque le rideau tombe est le sentiment de communauté, la camaraderie du groupe de dames et le succès de leur petit projet de calendrier, qui a fini par rapporter suffisamment d’argent pour acheter plus qu’un canapé confortable – ils ont pu financer l’aile John Clark de leur hôpital local, tout cela grâce à leur idée d’un calendrier racé mais de bon goût mettant en vedette de vraies femmes et non des mannequins.
Les membres du public peuvent emporter chez eux un véritable calendrier pour aider à soutenir la production, les bénéfices étant reversés à la recherche sur la leucémie pour l’American Cancer Society. Disponible pour 15 $ dans le hall avant le spectacle ou à l’entracte, il présente des photographies artistiques et intelligentes de l’ensemble du casting réalisées par Mindy Ratcliff de The Little Photo Shop. Le calendrier Calendar Girls 2027 est un merveilleux souvenir de cette production réconfortante et hilarante.
Durée : Deux heures et 30 minutes, avec un entracte de 15 minutes.
Calendar Girls sera joué jusqu’au 22 mars 2026 (les vendredis et samedis à 19h30 et les dimanches à 14h00), présenté par Fauquier Community Theatre, au Vint Hill Theatre on the Green, 4225 Aiken Dr, Warrenton, VA. Tous les billets (16 $ pour les jeunes, 18 $ pour les aînés, 20 $ pour les adultes) concernent des sièges réservés. Achetez des billets en ligne ou appelez la billetterie au (540) 349-8760.
Calendrier Filles
Une pièce de Tim Firth
Basé sur le film Miramax de Juliette Towhidi et Tim Firth
CASTING
Cora : Kathy Young
Chris : Cheryl Bolt
Annie : Eileen Marshall
Jessie : Tina Mullins
Célia : Tammy Barboza
Ruth : Leslie Anne Ross
Marie : Danica secoué
Brenda Hulse : Lisa Tondreau
John : Lloyd Rittiner
Tige : Stub Estey
Lady Cravenshire : Sherry Bendt
Laurent : Greg Smith
Elaine : Krista Poole
Liam : Gédéon Evans
ÉQUIPE DE PRODUCTION
Réalisateur : Scott Olson
Productrice et scénographe : Maggie Swan
Régissante et opératrice du son : Margie MacDonald
Asst. Régisseur : Ellen Tolson
Responsable des accessoires et machiniste : Pat Jannell
Machinistes : Gideon Evans, Lisa Tondreau
Conception lumière et son : Stacy King
Opérateur d’éclairage : Paul Thornton
Responsable de la construction du décor et constructeur : Steve Cooper
Décoration des décors et aide à la construction des décors : Heather Rittiner, Steve Young, les acteurs et l’équipe
Coach linguistique : Peter Barnes
