Barbra Streisand a reçu le Life Achievement Award lors des Screen Actors Guild Awards 2024, samedi 24 février, avec un discours chaleureux et personnel dans lequel elle a parlé de ses 70 ans d’histoire d’amour avec le cinéma – une passion qui a commencé comme un moyen d’évasion. une éducation terne à Brooklyn.
Ce prix était l’un des moments forts de la 30e édition des SAG Awards, qui ont été remis au Shrine Auditorium de Los Angeles – où, nous a dit la présentatrice Jennifer Aniston, Streisand a donné son premier grand concert en 1963. Le fait que Streisand ait remporté trois Grammy Awards n’a pas été mentionné. au Sanctuaire dans les années 1970 et 1980. Bradley Cooper a également aidé à remettre le prix.
« Je me souviens avoir rêvé d’être une actrice quand j’étais adolescente, assise dans mon lit à Brooklyn avec une pinte de glace au café et un magazine de cinéma », a déclaré Streisand. « Parfois, après l’école, j’allais au théâtre Astor, à côté du lycée Erasmus, où l’on projetait des films étrangers en noir et blanc.
« Et puis un samedi, je me souviens très bien d’être allé au théâtre Loew’s, d’avoir acheté un billet à 25 cents et d’être arrivé au milieu de Les gars et les poupées et oh mon Dieu – tout était si beau sur cet écran – les couleurs, les décors, contrairement à notre appartement où ma mère recouvrait tout de plastique. Et puis j’ai vu le plus bel acteur, Marlon Brando. C’était mon premier coup de cœur. Il était si réel, si crédible et je voulais être celui dont il tombait amoureux, pas Jean Simmons. Ce monde imaginaire était bien plus agréable que tout ce que je vivais.
Streisand avait 13 ans quand Les gars et les poupées créé en novembre 1955 et a eu un effet si puissant sur ses rêves et son imagination. Il n’y avait qu’un seul problème, comme l’a expliqué Streisand dans son discours.
«Je voulais faire du cinéma même si je savais que je ne ressemblais pas aux autres femmes à l’écran. Ma mère m’a dit qu’il valait mieux apprendre à taper à la machine, mais je n’ai pas écouté, et d’une manière ou d’une autre – Dieu merci, tout est devenu réalité.
En effet, beaucoup ont attribué à Streisand le mérite d’avoir élargi l’idée de ce à quoi pourrait ressembler une star de cinéma.
Streisand a accordé beaucoup de crédit à William Wyler, qui a réalisé son premier film, Fille drôle, et Harry Stradling, qui était le directeur de la photographie de Wyler. Wyler avait 65 ans quand Fille drôle a été tourné en 1967. Stradling avait 66 ans. Ils étaient à un âge et à une époque où de nombreux hommes occupant leur poste auraient été mécontents d’un nouveau venu dans le cinéma de 25 ans qui débordait d’idées. Mais, selon Streisand, ils étaient ouverts à sa contribution d’une manière qu’elle apprécie plus que jamais.
« Ces deux hommes étaient extraordinaires », a-t-elle déclaré. « Ils n’avaient aucun problème avec une jeune femme qui avait des opinions. Je pouvais suggérer des idées de scène à Willi et essayer divers effets de lumière avec Harry et ils ne m’ont jamais rabaissé. Avec le recul, ils étaient vraiment en avance sur leur temps et c’était fantastique et cela a donné le ton à toute ma carrière.
Streisand a également expliqué comment le métier d’actrice, la recherche de rôles et la préparation pour des films ont été son éducation.
« Je ne suis jamais allée à l’université », a-t-elle déclaré. « J’ai toujours pensé que le métier d’acteur était mon éducation. A force de chercher à comprendre le personnage, de devoir faire des recherches, de se plonger dans l’époque. L’ensemble du processus m’a fasciné. Comment racontez-vous l’histoire ? Comment la caméra aide-t-elle les acteurs à raconter cette histoire ? »
Streisand comprend l’attrait des films : « Pendant quelques heures, les gens peuvent s’asseoir dans une salle de cinéma et échapper à leurs propres ennuis. »
Elle étudie également l’histoire du cinéma. « Je ne peux m’empêcher de penser aux personnes qui ont bâti cette industrie. Ironiquement, ils échappaient également à leurs propres problèmes.
Elle a mentionné Samuel Goldwyn, Louis B. Mayer et les Warner Brothers, qui avaient tous changé de nom pour avoir une connotation moins ethnique. « Ils fuyaient tous les préjugés auxquels ils étaient confrontés en Europe de l’Est simplement à cause de leur religion. Et ils étaient aussi des rêveurs, comme nous tous ici ce soir. Et maintenant, je rêve d’un monde où de tels préjugés appartiendraient au passé. La dernière phrase, au milieu d’une montée inquiétante de la rhétorique antisémite, a suscité des applaudissements nourris.
Vers la fin de son discours, Streisand a parlé d’un film français de 2022 qu’elle avait récemment vu : Une Belle Course (Conduite Madeleine), ce qui l’a profondément émue. Le film met en vedette une actrice nonagénaire, Line Renaud (« donc il y a encore de l’espoir pour nous les filles », dit-elle). «C’était tellement émouvant et perspicace», a-t-elle déclaré. «… Cela m’a rappelé une fois de plus à quel point j’aime le cinéma.»
Streisand a déclaré qu’elle était devenue chanteuse parce qu’elle ne pouvait pas trouver de travail d’actrice. Malgré tout le succès qu’elle a eu en tant que chanteuse, jouer semble être son premier amour. « C’est vraiment un privilège de faire partie de cette profession », a-t-elle déclaré à un moment donné.
Elle a conclu son discours en notant : « Je voudrais remercier SAG-AFTRA pour ce fabuleux honneur et dire à mes collègues acteurs et réalisateurs que j’ai adoré travailler avec vous et habiter ce monde magique du cinéma avec vous. Et surtout, je tiens à vous remercier de m’avoir donné tant de joie – rien que de vous regarder tous à l’écran. Merci pour ça. »
Un package cinématographique a précédé l’arrivée de Streisand sur scène, montrant plusieurs de ses meilleurs moments de film – ainsi qu’une apparition surprise mémorable dans un sketch « Coffee Talk » sur Saturday Night Live en 1992. Le film phare comprenait de nombreux grands moments musicaux, tels que « Don’t Rain on My Parade » de Fille drôle« The Way We Were » de ce film et « Evergreen » de la version 1976 de Une star est née.
Cooper, qui a réalisé le remake de 2018 de Une star est née, a été généreux pour aider à présenter Streisand. En 2021, Streisand a jeté un peu d’ombre sur son remake, affirmant qu’il était trop proche de la mise à jour rock’n’roll dans laquelle elle jouait pour être considéré comme une version fraîche et originale de la propriété éternelle.
Un bon nombre de co-stars et collègues de Streisand avaient déjà reçu le SAG Life Achievement Award, ce qui souligne à quel point sa portée s’étend. Walter Pidgeon, qui incarnait Flo Ziegfeld dans Fille drôlea été honoré en 1975. Gene Kelly, le légendaire chanteur et danseur qui a réalisé son deuxième film, Bonjour Dolly!, a été célébrée en 1989. Robert Redford, sa co-vedette dans le drame romantique classique La façon dont nous étionsa été honoré en 1996. Robert DeNiro, sa co-star dans le meilleur oublié Mon beau-père, mes parents et moi et Little Fockersa reçu le salut en 2020.
Les SAG Awards de cette année ont été diffusés en direct sur Netflix à partir de 20 h HE/17 h HP. Voici une liste complète des gagnants.
