Par Lucille Rieke
Je n’ai pas souvent choisi de me faufiler dans des ruelles sombres, mais ce vendredi soir, je me suis aventuré dans une ruelle juste à côté de Harvard Street, à Columbia Heights. Au bout de cette allée apparemment précaire se trouve une porte vitrée qui marque l’entrée du Studio 1469, la salle de spectacle de la 4615 Theatre Company. Dès que je suis entré dans ce petit espace qui fait office de salle d’attente, un sentiment de communauté et de confort m’a accueilli. Presque tout le monde semblait se connaître alors que nous étions tous debout, emballés comme des sardines, attendant l’ouverture de la « maison ». J’ai appris plus tard que presque tous étaient impliqués ou liés à 4615 – une illustration préliminaire de la riche communauté qui a imprégné la 4615 Theatre Company au cours des dix dernières années.
Le Studio 1469 n’est en aucun cas un théâtre conventionnel et pourtant cela ne fait qu’ajouter au charme. Première à DC de la 4615 Theatre Company de Anna Ziegler Un navire délicat (et la production finale en tant qu’entreprise) a lieu dans un garage rénové. Les sols en béton apparent, les plafonniers et les murs d’un blanc éclatant créent un environnement intime. Une forme de canne en bonbon composée de 30 chaises établit la « scène » sur laquelle une table et des chaises de salle à manger, un canapé, un banc et un adorable sapin de Noël trapu encadrent l’espace. La pièce est remplie de sweat-shirts éparpillés sur une balustrade, de chaussures empilées sous le banc et de livres éparpillés au niveau inférieur d’une table de nuit. Tout cela est réuni pour créer l’appartement new-yorkais de Sarah dans Un navire délicat.
Un navire délicat raconte l’histoire de Sarah (Mary Myers), de son petit ami relativement nouveau Sam (Stephen Russell Murray) et de son meilleur ami d’enfance Nate (Jordan Friend, fondateur de la 4615 Theatre Company). La pièce entière se déroule une veille de Noël lorsque Nate arrive à la porte d’entrée de Sarah à la surprise de Sarah et de Sam. Nous apprenons les histoires du trio à travers des vignettes dans lesquelles les acteurs se tournent vers le public, assis à seulement quatre pieds de distance, et racontent des moments de leur passé qui ont façonné la réalité actuelle. Au fur et à mesure que la pièce se déroule, le triangle amoureux entre les trois personnages devient la star de la série alors que Sam et Nate se battent pour l’amour de Sarah. Le choix de Sarah n’est clarifié que dans les cinq dernières minutes de la pièce, après 75 minutes de lutte acharnée entre Sam et Nate.
C’est un triangle amoureux comme tous les autres et pourtant le poétisme que Ziegler apporte à son écriture, le rythme que la réalisatrice Jenna Place insuffle tout au long et les images que les acteurs donnent vie le rendent deux fois plus dynamique que votre comédie romantique de base. C’est un cirque plein de blagues intérieures et seule Sarah les comprend toutes. Un champ de bataille d’amour et on ne sait jamais vraiment quelle équipe soutenir – Sarah et Sam : un jeune amour passionné ou Sarah et Nate : une histoire d’enfance imprégnée d’une dévotion éternelle.
Friend commande l’espace avec sa voix veloutée et sa présence inégalée. Il exige l’attention du public et de ceux sur scène d’une manière si véridique que malgré les proclamations quelque peu illusoires de Nate sur la vie, la mort et l’amour, nous voyons le cœur de sa personne briller à travers l’illusion de ses paroles.
Myers donne à Sarah, 33 ans, la qualité la plus subtile de l’émerveillement enfantin, ce qui fait d’elle un aimant pour l’affection du public. Et Murray oppose le surréalisme de Friend’s Nate à un Sam adorable et ancré. Sa présence, même si ce n’est peut-être pas celle que je recherchais dans la bataille, offre une stabilité et un confort inébranlables.
L’équipe de production ne fait qu’améliorer l’écriture succulente de Ziegler. La conception sonore, réalisée par nul autre que Friend lui-même, s’estompe en douceur, créant des moments de silence inébranlable dans ce garage en écho et une belle musique instrumentale encadrant l’introspection qui imprègne le scénario. Si parfois l’introspection dure trop longtemps et qu’on a envie de savoir qui gagne dans la bataille de l’amour, elle est compensée par la présence féroce de chaque acteur qui se bat vaillamment pour ce qu’il pense être le juste. résultat.
Le scénographe et éclairagiste Andrés Poch utilise ingénieusement ce garage pour en faire un espace de jeu magnifiquement intime et d’abord réaliste. Je ne peux pas imaginer vouloir voir ce spectacle ailleurs que dans le garage rénové qu’est le Studio 1469. Cette pièce sincère témoigne de l’adaptabilité du théâtre : un spectacle peut avoir lieu n’importe où avec les bonnes intentions, la communauté et l’imagination.
Le 23 décembre, date de clôture du spectacle, les acteurs ne seront pas les seuls à tirer une dernière révérence puisque Un navire délicat est la production finale de la 4615 Theatre Company. Ce spectacle repose indéniablement sur le fondement de la communauté, de la résilience et de la passion qui composent si évidemment cette compagnie de théâtre. Un dernier hourra louable pour 4615, Un navire délicat donne des notes retentissantes d’amour, de connexion, de passion et d’inspiration à tous ceux qui ont la chance de le voir.
Durée : Environ 80 minutes sans entracte.
Un navire délicat joue jusqu’au 23 décembre 2023, présenté par la 4615 Theatre Company au Studio 1469, 1469 Harvard St. REAR NW, Washington, DC. Achetez des billets payants en ligne.
Le programme de A Delicate Ship est en ligne ici.
Sécurité COVID : Les masques sont obligatoires lors de toutes les représentations du mercredi.
Lucille Rieke est un acteur, musicien, chanteur et artiste enseignant basé à Washington, DC et San Francisco. Elle est actuellement étudiante en deuxième année à l’American University où elle étudie la performance théâtrale et les relations publiques. Vous l’avez peut-être vue récemment dans la production de l’American University de Filles de Léda (Alex/Eve) ou Une fois (Ex petite amie). Lucille est honorée d’avoir l’opportunité d’écrire avec DC Theatre Arts dans le cadre du programme DC Theatre U et a hâte de commencer à voir plus de théâtre à l’avenir.
Un navire délicat par Anna Ziegler
Réalisé par Jenna Place
Avec : Jordan Friend (Nate), Mary Myers (Sarah), Stephen Russell Murray (Sam)
Assistante à la réalisation et à la production : Charlotte La Nasa
Concepteur scénographique et lumière : Andrés Poch
Concepteur sonore : Jordan Friend
Coordonnatrice des combats et de l’intimité : Megan Behm
Directrice de scène et de production : Paige Washington
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