Maudit. La date d'examen du vendredi soir à laquelle j'ai été affecté la pluie prévue – ce qui s'est réellement passé, environ 15 minutes après le début d'août Wilson La leçon de piano Au 1er stade, des averses massives qui ont noyé les acteurs, secouaient le toit, envoyaient des alertes d'urgence bourdonnant sur nos téléphones, coupent l'électricité et annulé les performances. Félicitations à tous les acteurs et aux gens en coulisses pour gérer la situation avec Grace, même si je grognais et que je me suis précipité dans les averses, mécontents des circonstances inattendues.
J'étais de retour le vendredi soir suivant. Je me suis vite rendu compte que la métaphore de la malédiction s'étend à travers l'essence du spectacle – et que mon propre inconvénient mineur de la semaine précédente n'était rien à côté des histoires de ses personnages.
Cette famille est maudite par la violence du racisme, du traumatisme générationnel, de leurs ancêtres asservis, qui ne vivaient qu'une génération ou deux plus tôt, déchirés dans les plantations du Sud. Ce qui les rassemble – un piano droit à la sculpture complexe – est aussi ce qui menace de les déchirer. Cette production de puissance, dirigée par Danielle A. Drakes, maintenant prolongée jusqu'au 29 juin, valait un deuxième voyage à la 1ère étape.
Avec seulement une semaine à jouer, n'attendez pas de le voir dans le théâtre intime de la 1ère étape, où, grâce au génie de la design de set (Nadir Bey), vous avez l'impression d'avoir un siège à la table. Non seulement cette production terminera la saison, mais le théâtre sera fermé pour des rénovations majeures jusqu'à l'automne.
La leçon de pianolauréat du prix Pulitzer, fait partie du cycle du célèbre cycle du dramaturge du dramaturge au cours duquel il trace l'expérience noire à travers le 20e siècle. Cette production, étroitement et puissamment dirigée et agi, a un punch émotionnel et intellectuel qui transcende le cadre de la pièce en 1936 Pittsburgh.
C'est l'histoire d'une famille noire, en son centre, un frère et une sœur, joués de cœur émotionnel, de colère, de chagrin et de moments où la musique et la joie surmontent tout. Deidra Lawan Starnes joue le rôle de Bernece, récemment veuve, mère de Maretha, 11 ans (doucement jouée par la récente diplômée de l'Université catholique Hannah Taylor). Ils vivent dans la maison de son oncle Doaker (sagement joué par James J. Johnson), qui est éveillé par une visite inattendue de son frère country basé au Mississippi Willie (Ronald Eli) et de son copain Lymon (Shawn Sebastian Naar). Le garçon Willie s'est présenté avec un camion plein de pastèques et un plan pour vendre l'héritage familial, le piano au centre du salon – et la pièce – pour financer l'achat d'une ferme.
Ce n'est pas le piano, bien qu'il ait ses propres secrets sombres, qui déclenche la colère entre frère et sœur – deux performances déchirantes, douloureusement en couches et profondément ressenties par Eli et Starnes – mais plutôt ce qu'elle représente pour chacun d'eux. Le garçon Willie partage que «tout ce qu'il essaie de faire avec ce piano est de faire sa marque dans le monde». Cependant, Bernece, qui refuse de jouer du piano, ne le vendra pas. Les deux frères et sœurs veulent monter dans le monde, et bien que le piano représente le passé de la famille, c'est aussi l'avenir de la famille. Pourtant, comme l'observe le Doaker régulier et prudent avec une ironie dramatique, «si tout le monde restait au même endroit, ce serait un monde meilleur.»
L'une des scènes les plus émouvantes est une étendue mettant en vedette les hommes clés de la distribution – Doaker et son frère nouvellement arrivé Wining Boy (Addison Switzer, dans une performance merveilleusement rakish en tant que frère de la consommation de piano de la consommation et de jeu – de l'amour des femmes perdues pour les injustices et les parasites avec la loi dans le Sud à la chaîne de gangs. La scène évolue vers une pantomime représentant les équipes de travail de prison inquiétantes.
Lymon se transforme de son personnage de bumpkin country décontracté facile à vivre pour révéler toute la douleur d'un homme emprisonné injustement. Le chagrin et la colère émanent de Lymon alors qu'il chante et bat les bras comme s'il brandissait un marteau à une pointe de rail. L'action des quatre hommes, stellaire – la douleur et l'injustice qu'ils ont partagées, un témoignage de notre histoire américaine.
Pourtant, ce n'est pas toute la douleur dans cette famille – il y a aussi de la joie et de la tendresse. Les moments mettant en vedette Bernece et son prétendant, le révérend Avery (Johnnie Leon Hill), sont joués avec un grand cœur. Une scène clé de fin de soirée entre Lymon et Berneèce s'enflamme avec désir. Comme le dit un vieil adage, où il y a la vie, il y a de l'espoir. Même avec le poids de l'histoire et ses fantômes sur nous, c'est finalement une pièce d'espoir. À la fin de cette superbe production, j'ai ressenti le contraire de ce que j'avais ressenti une semaine auparavant – je me sentais béni d'avoir partagé le temps avec ce casting puissant et cette pièce magistrale américaine.
Temps de course: trois heures et 15 minutes, avec une entracte de 15 minutes.
La leçon de piano Le 29 juin 2025 (jeudi / vendredi / samedi à 19h30 et samedi / dimanche à 14h), au 1er étape, 1524 Spring Hill Road, Tysons, VA. Achetez des billets (55 $ pour l'admission générale, avec des billets limités pour 15 $, 25 $ et 40 $ à chaque performance) en appelant le box-office au 703-854-1856, en ligne, ou en personne avant chaque performance. Les performances sélectionnées sont ouvertes et / ou décrites audio. Sièges ouverts.
Le Playbill numérique est téléchargeable ici.
Sécurité covide: La 1ère étape est désormais un espace optionnel de masque avec des performances sélectionnées par masque offertes pour chaque spectacle. Voir ici les informations complètes de sécurité covide de la 1ère étape.
La leçon de piano
En août Wilson
Réalisé par Danielle A. Drakes
