Production du Théâtre Annapolis Summer Garden de Gros poisson est un témoignage coloré et fantastique du pouvoir des histoires. Inspiré du roman de Daniel Wallace et du film réalisé par Tim Burton, il suit un jeune homme qui tente d'en savoir plus sur son père, qui raconte des histoires incroyables et difficiles à croire sur sa vie. Avec un livret de John August et une musique et des paroles d'Andrew Lippa, cette production est mise en scène par Leigh K. Rawls, avec Paige Rammelkamp comme directrice musicale et chef d'orchestre et Billy Luzier et Elda Trombley comme chorégraphes. C'est un joli spectacle pour terminer la 58e saison de la compagnie.
Josh Mooney domine la scène dans le rôle d’Edward, racontant avec enthousiasme des histoires sur sa vie et charmant beaucoup de ceux qui l’entourent. Dans « Be the Hero », il chante avec enthousiasme ses sorties et ses aventures, tandis que dans « Fight the Dragons », il chante avec tendresse son espoir de transmettre son amour de la route à son fils. Dans « Out There on the Road » et « Start Over », il persuade les gens de faire de grands changements. Dans « Showdown », il refuse passionnément de révéler un secret qu’il a gardé tout en désespérant d’être « le méchant ». Il chante avec tendresse pour sa femme dans « Daffodils ».
Alyssa Wellman Houde donne de la force à Sandra, la femme d'Edward. Dans « Two Men in My Life », elle chante son amour pour son mari et son fils, et ses tentatives pour les garder ensemble. Dans « I Don't Need a Roof », une chanson déchirante et larmoyante, elle se tient près de Mooney, lui témoignant de son amour profond. Elle peut aussi être vive, comme dans « Little Lamb from Alabama », où elle interprète avec les Alabama Lambs (Kirsti Bennett et Sydne Lyons) une chanson séduisante de style vaudeville. Dans « Red, White and True », elle exécute une claquette patriotique.
Matthew Rigby, dans le rôle de Will, le fils d'Edward, offre un joli contraste avec Mooney. Se décrivant lui-même comme un « réaliste », il supplie son père à un moment important de ne pas faire de discours ou de raconter d'histoires. Dans un autre grand moment de sa vie, dans « Stranger », il chante avec tendresse sa joie, ainsi que la possibilité de se rapprocher de son père. Dans « Showdown », il confronte avec colère son père à propos de ce qu'il a découvert, espérant une confirmation. Dans « What's Next », il continue avec énergie l'histoire de son père, l'aidant dans un moment douloureux. Joel Wojciehowski apporte un certain scepticisme au jeune Will, en demandant après l'une des histoires d'Edward : « Mais c'était quoi ce bordel ? »
L'ensemble joue plusieurs rôles, des assistantes de la sorcière aux artistes de l'USO, ainsi qu'à des personnages individuels. Mary Zajic apporte un amour profond à Josephine, la femme de Will, en voyant la vérité émotionnelle des histoires fantastiques d'Edward. Davis Wootton-Klebanoff joue le propriétaire du cirque Calloway comme un charlatan charmant et cynique, réduisant sournoisement en miettes les artistes qui auditionnent. Dans « Closer to Her », il fait allusion à Sandra à Edward, tout en se moquant de l'amour. Emily L. Sergo apporte un pouvoir à la sorcière. Dans « I Know What You Want », elle chante le plus grand désir d'Edward. Jeremy Limansky apporte de la colère à Don, le rival d'Edward en ville, réagissant aux mauvaises nouvelles avec violence. Connor Bland donne un excellent timing comique à Karl le Géant, qui semble intimidant au début mais révèle un côté humoristique. Kaitlin Fish donne un mystère captivant à la sirène silencieuse. Scott Benedict apporte une force tranquille au Dr Bennett. Ellen Quay nous aide à découvrir une autre facette d'Edward, en incarnant Jenny Hill dans « Ashton's Favorite Son » qui parle de sa grandeur, tout en offrant un moment poignant dans « Start Over ». Kirsti Bennett, Samantha Curbelo, Reagan Davey, Danielle Kellner, Sydne Lyons, Jayden Maduro, Colleen Prior et Nicole Ricucci complètent l'ensemble.
Le scénographe Daniel Snyder a créé une scène polyvalente pour toutes les nombreuses histoires, avec deux escaliers gris au centre qui peuvent représenter, entre autres, un centre-ville, un banquet de mariage et une berge. À gauche de la scène se trouve une chambre avec un petit lit pour un enfant ou un lit d'hôpital. Les musiciens sont sous un porche couvert à droite de la scène. La costumière Linda Ridge fait en sorte que tous les personnages soient reconnaissables dans des tenues distinguées. Karl le Géant commence dans une robe noire en lambeaux, puis change pour une tenue rouge de type fanfare. La Sorcière porte une robe noire à froufrous, tandis que son ensemble porte des ailes noires pointues de façon spectaculaire. Calloway porte un uniforme de maître de piste coloré.
Le concepteur d'éclairage Eric Hufford met en valeur les différentes émotions du spectacle à l'aide d'effets lumineux. Pour l'apparition de la sorcière, une lumière verte clignote sur la scène. Lors des moments tendres, les lumières s'atténuent et les projecteurs éclairent les chanteurs. Le concepteur sonore Dan Caughran lance des effets sonores comme la pluie qui tombe.
La directrice musicale et chef d'orchestre Paige Rammelkamp dirige les musiciens Trent Goldsmith, Mari Hill, Allyson Wesley, Joseph Reid, Noah Nicholson, Bob Ryan, Carter Grimes, Jefferson Hirshman, Reid Bowman et William Georg dans la musique, sans jamais submerger les chanteurs. Les chorégraphes Billy Luzier et Elda Trombley créent une belle variété de danses, avec beaucoup de claquettes, de jazz, de pirouettes et de tourbillons. La directrice Leigh K. Rawls maintient l'énergie à un niveau élevé, les interprètes frappant tous les bons moments comiques et émotionnels et chantant avec beaucoup de puissance. Cette production est un peu plus longue que la plupart des spectacles de l'ASGT, alors soyez prêt à rester après 23 heures. Gros poisson clôture la saison et l'été de façon ludique.
Durée : Deux heures et 45 minutes, incluant un entracte de 15 minutes.
Gros poisson est à l'affiche jusqu'au 1er septembre 2024 au Annapolis Summer Garden Theatre, 143 Compromise Street, Annapolis, MD. Pour obtenir des billets (30 $), envoyez un e-mail à la billetterie à (courriel protégé) ou acheter en ligne.
Gros poisson
Livre de John August
Musique et paroles d'Andrew Lippa
Réalisé par Leigh K. Rawls
Direction musicale par Paige Austin Rammelkamp
Chorégraphie de danse par Billy Luzier et Elda Trombley
Directrice de production/Productrice – Beth Rendely
Régisseur – Cory Holthaus
Asst. Régie – Stéphanie Leuschner
CASTING
Josh Mooney dans le rôle d'Edward Bloom
Matthew Rigby dans le rôle de Will Bloom
Alyssa Houde dans le rôle de Sandra Bloom
Nico Cabrera dans le rôle du jeune Will (8, 11, 16, 18, 22, 24, 31 août, 1er septembre)
Joel Wojciehowski dans le rôle du jeune Will (9, 10, 15, 17, 23, 25, 29, 30 août)
Ellen Quay dans le rôle de Jenny Hill
Davis Wootton-Klebanoff dans le rôle d'Amos Calloway
Connor Bland dans le rôle de Karl le Géant
Taylor Hinds dans le rôle de Joséphine
Emily L. Sergo dans le rôle de la sorcière
Kaitlin Fish dans le rôle de la sirène et ensemble (U/S : Jenny Hill)
Scott Benedict dans le rôle du docteur Bennett, du maire et de l'ensemble
Jeremy Limansky dans le rôle de Don Price et Ensemble (Will Bloom, 16 août)
Billy Luzier (Don Bloom, 16 août et Zacky Price, 25 août)
Jayden Maduro dans le rôle de Zacky Price, Red Fang et Ensemble (Karl The Giant, 25 août)
Sydne Lyons dans le rôle d'Alabama Lamb & Ensemble (Sandra Bloom, 22 août)
Kirsti Bennett dans le rôle d'Alabama Lamb & Ensemble (The Witch, 16 août)
Mary Zajic (Ensemble, Josephine-31 août)
Reagan Davey (Ensemble et danseur vedette : Alabama Lamb – 18 et 22 août)
Colleen Prior (Ensemble, capitaine de danse)
Danielle Kellner (Ensemble)
Nicole Ricucci (Ensemble)
Samantha Curbelo (Ensemble)
Dj Wojciehowski (Amos Calloway – 23 au 25 août)
