Par Valérie J. Mikles
Le théâtre vibre au son des familles, des amis et des voisins qui assistent à la production annuelle du Bowie Center for the Performing Arts de A Christmas Carol de Charles Dickens, adapté par Christopher Dwyer. D’une durée d’un peu plus d’une heure et mettant en vedette un ensemble rempli d’enfants, il s’agit d’une interprétation accessible et familiale d’un classique bien-aimé.
Le spectacle s’ouvre sur une performance animée du BCPA Community Chorus, vêtu de costumes victoriens pour préparer le terrain. Le Community Chorus est un groupe de chant local pour tous les âges, dirigé par Ryan New et Sydney Dionne, qui donne un coup de pouce engageant à l’ensemble du spectacle. Le réalisateur/producteur Christopher Dwyer utilise bien l’ensemble, ajoutant de la chaleur et de la profondeur aux scènes tout au long du spectacle.
L’histoire commence avec le célèbre avare Ebeneezer Scrooge, joué par Gary DuBreuil, lançant des bêtises en colère à quiconque ose lui souhaiter un joyeux Noël. Leader fort et dynamique, DuBreuil apporte au rôle un esprit vif et un humour physique, suscitant les rires du public même dans son état le plus méchant. À travers le scénario abrégé, il passe en douceur et de manière réfléchie d’amer à agacé à craintif à humble à joyeux avec une mesure experte.
Matthew Pauli est menaçant et imposant dans le rôle du fantôme de Marley. Dans une série classique comme celle-ci, j’étais sceptique quant à l’idée de ressentir quelque chose de nouveau, mais l’interaction entre Pauli et DuBreuil était véritablement émouvante. J’ai ressenti le poids des chaînes de Marley et la leçon qu’il a apportée à Scrooge d’une nouvelle manière. Le costume et le maquillage de Pauli étaient les plus impressionnants de la production et ajoutaient à sa présence obsédante.
Les pouvoirs de Marley sont démontrés théâtralement avec le décor de danse, faisant tourner Scrooge et son lit autour de la scène comme une marionnette sur une corde. Bien qu’un peu maladroits dans l’exécution, les éléments de la scène en mouvement ajoutent un aspect de fantaisie et de farce qui maintient le ton général du spectacle extraordinairement léger et adapté aux enfants face à un spectre effrayant.
Les fantômes de Noël passé (Summer Moore), présent (Shaquille Stewart) et futur (Matthew Pauli) ont brillé pendant le voyage, chacun apportant un esprit et une personnalité uniques au rôle et créant une variété de relations avec DuBreuil. Moore commence comme l’esprit pétillant, illustrant les scènes joyeuses et les possibilités de Noël passé. Stewart apporte une personnalité franche et fraternelle, intégrant des éléments d’humour et préfigurant la tendance à la baisse. Pauli, en collaboration avec le narrateur Dwyer, nous emmène dans un avenir calme et solitaire, contrastant fortement avec les appels de plus en plus désespérés de DuBreuil pour une seconde chance.
Un ensemble de quatre musiciens contribue à encadrer le décor minimaliste, rendant possible les fantastiques tourbillons à travers le temps au cours de ce voyage magique sans changement de décor complexe. Même si j’ai apprécié le minimalisme, les éléments de décor présents semblaient sous-conçus. Le concepteur de projection Oscar Hawkins prend le relais avec une utilisation étonnante des visuels, sélectionnant et dimensionnant correctement les images pour servir de toile de fond au voyage de la réalité au monde des esprits. La projection du heurtoir parlant était quelque peu obstruée de mon point de vue, mais je pense que c’était un choix judicieux pour rendre la scène plus accessible à un public plus large.
Avec l’adaptation de Dwyer, les acteurs secondaires disposent d’un temps limité pour développer et donner vie à leurs personnages, et ils se montrent brillamment à la hauteur. Mme Cratchit (Sydney Dionne) et Bob Cratchit (Marcus Wilder) se jouent parfaitement dans leurs moments en famille. Eden Darby dans le rôle de Martha Cratchit présente un bel équilibre : dynamique, lassée de la situation de sa famille, serviable jusqu’à l’excès, tout en conservant une audace enjouée. Ryan New dans le rôle de Fred présente un contraste joyeux et lumineux avec son oncle. Même si l’histoire a été abrégée, je n’ai jamais eu l’impression qu’il manquait quelque chose, et en fait, j’ai apprécié le rythme et la plénitude de chaque instant. Le message et la morale passent haut et fort.
Cette production BCPA délicieusement animée, joyeuse et véritablement émouvante de A Christmas Carol est un régal familial parfait qui mérite absolument une place sur votre calendrier des fêtes.
Durée : 70 minutes, sans entracte.
A Christmas Carol sera joué jusqu’au 21 décembre 2026 au Bowie Center for the Performing Arts – 15200 Annapolis Road/Route 450 à Bowie, MD (à côté de Bowie High School et de la Bowie Public Library). Pour les billets (20 $ à 30 $) et plus d’informations, allez en ligne. Le spectacle du 21 décembre comprend une interprétation en direct en ASL (American Sign Language).
ÉQUIPE DE PRODUCTION
Réalisateur, Producteur : Christopher Dwyer
Assistante à la mise en scène et régisseuse : Alyssa Hill
Directeur de la chorale communautaire : Ryan New
Directeur adjoint du Chœur communautaire : Sydney Dionne
Directeur du groupe : Owen Adams
Chorégraphe, coordonnatrice des costumes : Summer Moore
Créatrice de costumes : Mary George
Superviseur technique : Jerry George
Concepteur de marionnettes : Matthew Pauli
Concepteur d’éclairage : Jarrell Benson
Concepteur des projections : Oscar Hawkins
Conceptrice sonore : Kristina Manente
Compositeur musical : Moira Todd
CASTING
Narrateur : Christopher Dwyer
Ebenezer Scrooge : Gary DuBreuil
Bob Cratchit : Marcus Wilder
Mme Cratchit : Sydney Dionne
Fred : Ryan Nouveau
Jacob Marley, Fantôme du futur Noël : Matthew Pauli
Ghost of Christmas Past, Mme Dilber : Briana Manente (doublure : Summer Moore)
Cadeau Fantôme de Noël, Box Collector : Shaquille Stewart
Fezziwig, épouse de Fred, violon : Lisa Hill-Corley
Jeune Scrooge, homme d’affaires, boucher : Jacob Werner
Jeune femme : Julia Kelley
Homme d’affaires : Sheila Stringer
Old Joe, ensemble : Bryan Hargraves
Martha Cratchit : Eden Darby
Fan: Milani Kline
Petit Tim : Jax-One Hill
Garçon de dinde : Tristan DuBreuil
MUSICIENS
Clavier, directeur du groupe : Owen Adams
Guitare : Korey Cunningham
Flûte : Karyn Thomas
Valérie J. Mikles est titulaire d’un doctorat. astronome qui a fait un saut de carrière pour travailler sur les satellites météorologiques. Équilibrant sa vie scientifique, elle occupe son temps libre en écrivant des romans, en jouant des chansons sur son ukulélé et en passant l’aspirateur sur les poils de chat. Sa devise dans la vie est « Je peux être tout ce que je veux, mais pas tout à la fois ».
