L'acteur, réalisateur et producteur Richard Lear joue depuis le lycée, lorsqu'il a été choisi pour la première fois pour incarner un soldat de l'Union dans la mini-série de Columbia Pictures. Le bleu et le grisCe rôle a inspiré une carrière d'acteur à vie, passée à la fois sur le grand écran et, principalement, sur la scène de New York, y compris son interprétation acclamée par la critique de Bruce Niles dans Le cœur normal et plus récemment en compagnie de la reprise de Theater Breaking Through Barriers de Dieu du carnage au Theatre Row.
En avant-première le 21 septembre, avec une première prévue le 10 octobre, la première new-yorkaise de la Mint Theater Company du drame familial de Lynn Riggs de 1925 Des ailes qui ressemblent à du Sump'n ramène Lear, un résident du quartier historique de Plainfield, dans le New Jersey, à Theatre Row pour un rôle central dans la pièce peu connue qui considère les leçons apprises sur la liberté et les limites, l'amour, le respect et la sécurité, la maison et le fait de quitter la maison.
Pendant les répétitions, Richard a pris le temps de répondre à quelques questions sur le spectacle, son personnage et la mission de la Mint Theater Company de présenter et de préserver des pièces oubliées du passé.
Pouvez-vous nous parler un peu de l’histoire et de celui que vous incarnez ?
Richard : Je joue le rôle de l'oncle Jim, un propriétaire d'hôtel qui aime sa nièce plus que tout au monde. C'est l'histoire de l'amour d'une famille et du prix de l'indépendance. Une jeune femme de 1913 décide qu'elle ne vivra pas selon les normes de tout le monde.
Qu’est-ce qui vous semble le plus pertinent dans votre personnage ?
J’ai dix neveux et nièces. Je suis très proche de certains d’entre eux. L’un d’entre eux en particulier a eu un problème avec sa mère il y a quelque temps, ce qui m’a placé au milieu en tant qu’arbitre. Ce type de dynamique familiale est monnaie courante ; je pense que nous en avons tous fait l’expérience sous une forme ou une autre.
Qu’est-ce qui vous semble le plus difficile dans son interprétation ?
Ce casting est vraiment extraordinaire, jouer l'oncle Jim est une joie. Je dirais que le plus difficile est la façon dont je parle. Disons simplement que je suis un homme qui parle beaucoup.
Comment et quand avez-vous développé votre établissement avec un accent du sud ?
Je suis né et j'ai grandi à Fayetteville, Arkansas, au pied de la forêt nationale d'Ozark. Nous utilisons un accent du sud des Ozarks, mais c'est un accent de 1913. Heureusement, Lynn Riggs était incroyable pour écrire phonétiquement exactement comme il voulait que vous prononciez les choses. De plus, nous avons une coach en dialecte extraordinaire, Amy Stoller. Je n'ai aucune crainte qu'elle nous aide, moi et toute l'équipe, à rester sur la bonne voie.
Pourquoi est-il important pour les spectateurs d’aujourd’hui de voir des œuvres perdues du passé ?
Je pense qu’il est important de comprendre que, même si nous pensons avoir beaucoup progressé en tant que société, nos problèmes et notre dynamique familiale sont toujours les mêmes. Je pense que nous avons tous un parent avec qui nous avons un problème. Revoir cette même dynamique d’il y a cent ans, c’est se rendre compte que les gens seront toujours des gens. Il est important de regarder le passé d’un point de vue qui n’est pas précieux.
Qu’est-ce qui vous a le plus plu dans votre collaboration avec The Mint ?
L'équipe que Jonathan Bank a constituée est extraordinaire. Tous les membres sont formidables dans ce qu'ils font. En plus d'être extrêmement accomplis, ils font preuve d'un respect et d'un professionnalisme absolus.
Qu’espérez-vous que le public retiendra de la série ?
J'espère que le public pourra comprendre que même si on aime quelqu'un, parfois cela ne suffit pas à résoudre le problème. Parfois, il faut prendre du recul et laisser quelqu'un voler de ses propres ailes.
Merci beaucoup, Rich, d'avoir donné à nos lecteurs un aperçu de Des ailes qui ressemblent à du Sump'nJ'ai hâte de le voir le mois prochain au Theatre Row et j'apprécie vos points de vue sur le spectacle et votre rôle dans celui-ci.
Durée : Environ deux heures et 30 minutes, entracte compris.
Des ailes qui ressemblent à du Sump'n joué jusqu'au samedi 2 novembre 2024 au Theatre Row, 410 West 42nd Street, NYC. Pour les billets (à partir de 39 $, frais inclus), rendez-vous sur en ligne.
