Maintenant faire ses débuts hors Broadway au St. Luke's Theatre après avoir joué plus de 200 représentations dans toute l'Amérique du Nord, Graisse d'ours fait également partie de l'histoire, en tant que deuxième production de New York qui est, et met en vedette une liste sensationnelle de personnes tout autochtones (après l'année dernière Tonnerre lointain à Art / New York). Écrit et créé par LightningCloud – le duo multi-hyphénate basé à Los Angeles primé de Producers-Producers (Crystly Lightning, qui réalise également, et Henry Cloud Andrade, qui posent des membres aléatoires de la mâchoire, le Rollicking Rap dans l'émission, a improvisé à partir de questions au hasard de la popularité de la Muffice et du film Rollicking Musical Parodor offre une nouvelle touche Muusic Graissesous la prémisse que la colonisation des États-Unis n'a jamais eu lieu. Le résultat est un «sensation de réservation» avec un remix «rez-ed up» du milieu du siècle (lorsque l'original Graisse a été défini) au hip-hop, au rap et au breakdance qui a émergé deux décennies plus tard, tout au long d'une lentille indigène.
La comédie musicale de rire combine des segments méta-théatriques d'adresse directe au public, projections vidéo sur un écran Upstage à grande échelle (production vidéo de Dustin « Birdie » Vince of Redroom Studios, filmé par Conor McDavid de Koh, avec des films de Gerry Clarke et de Diego Loza) est particulièrement hilarant et observateur), des animations colorées, des préparations et des interactions dans les coulisses de l'entreprise en coulisses, aux Teepees sur leur réservation et leurs crédits comiques, les membres de la distribution prennent leurs arcs finaux, avec des segments magistraux de la chante et de la danse en direct qui capturent l'évolution des époques et également des lieux indigènes, et des mouvements.
Suivant l'histoire de base et les personnages de Graisse, Graisse d'ours fait des modifications appropriées. The school dance is now a pow wow, Kenickie is now named Canuckie (a reference to the Canadian Treaty 6 territory in Alberta, where the show and its director were born), Rizzo is Rezzo (living on the “Rez”), the groups of Greasers and Pink Ladies are now Thunderbirds (powerful bird-like spirits in Native-American tradition) and Pink Aunties (perhaps inspired by the Impact de Gershin Game, où le temps et l'espace sont dénués de sens, et Destinies entrent en collision et entrelacent), et la musique de pré-spectacle présente des chansons d'artistes noirs qui ont été popularisés par Elvis Presley, qui était d'une descente de part-chokee. La production audacieuse et entraînante réintroduit également un langage grossier et un contenu torride comme lors de la première originale de Chicago en 1971, qui a ensuite été atténuée pour plaire à un public de tous âges pour le film et les versions théâtrales suivantes.
A powerhouse cast of ten – Bryce Morin as Danny, Melody McArthur as Sandy, Tammy Rae Lamouche as Rezzo, Allyssa Trujillo as Foxy, Rodney McLeod as Canuckie, Nipîy Iskwew as Jan, Justin Giehm as Sonny Boy, Raven Bright as Roger, Haley Robinson as Marty, and Mikey Harris as Butta (in place of DOOD) – Avec des apparences supplémentaires par Lightning et Cloud, fournit tout cela avec une énergie élevée et un panache. Les quinze numéros musicaux commencent par deux tubes de groupes de filles du début des années 60, «Be My Baby» des Ronettes et «Will You Love Me Tomorrow», avec des harmonies stellaires de Trujillo, de Robinson, de la scène, de la fin des mecs, de «50 Doo-wop Chart-Toppers « Twilight Time » et « Only You », consommé par Morin et parfaitement soutenu par Giehm, McLeod, Bright et Harris. Chacun est exécuté avec des styles d'époque et des costumes authentiques (par Iskwew), avec les femmes en robes en velours vert et des colliers éblouissants et les hommes de smoking à base d'argent, en fixant efficacement le look et le ton de l'époque, avant de passer à leurs embouts de coups de couture rétro et à la bobbe, aux jackets en cuir et aux jeans.
L'intrigue principale, suivant la romance du cool Danny, leader des graisseurs, et le sable innocent, taquiné par Rezzo en tant que paria mais finalement transformé de sa jupe de ruban native et de sa petite amie baggy en une petite amie fantastique de Danny, est toujours au centre, avec de nombreuses chansons connues étant donné les nouvelles paroles (un glossaire de l'indigène des termes d'indigène), dans les chansons célèbres, donnant sur les nouvelles paroles (un glossaire de l'indigène des termes de l'indigène), dans les chansons célèbres, donnant sur de nouvelles paroles (un glossaire de l'indigène des termes d'indige Beats. They include Danny and Sandy's “Summer Nights,” here tweaked to the more scandalous “Summer Snaggin',” Rezzo's Cree Nêhiyawêwin rendition of “Wichihin” to the tune of “Stand by Me,” Danny's “Hopeless Roundie,” a Round Dance hand-drum version of “Hopelessly Devoted to You,” and Danny and the Thunderbirds' performance of “Bear Grease Lightning,” Un retravaille de la danse de Pow-Wow de «Grednin» ».
Il y a aussi de fabuleux morceaux de breakdance de Roger et Sonny Boy, ainsi que l'improvisation de rap susmentionnée par le cloud, toutes conçues pour représenter, fusionner et célébrer les traditions et cultures distinctives avec lesquelles l'entreprise a grandi, réunie sur scène avec un plaisir, un respect et une compétence impressionnante. Les séquences fascinantes sont améliorées avec des changements, des flashs, des taches et différentes couleurs d'éclairage (par Jeremy Ill wero echols), ainsi que les projections actives.
En plus d'être un point de repère théâtral important pour fournir une voix, une visibilité et une opportunité à la population indigène sous-représentée, Graisse d'ours est une vitrine ridiculement divertissante et intelligente pour une distribution et une équipe de triples menaces talentueuses qui vous garderont à applaudir et à rire, tout en vous rendant plus que jamais dans la culture, l'humour et la vision indigènes!
Temps d'exécution: environ deux heures, y compris une entracte.
Graisse d'ours Joue jusqu'au dimanche 7 septembre 2025 au St. Luke's Theatre, 308 W. 46ème Street, NYC. Pour les billets (au prix de 59,99 à 119,99 $, y compris les frais), allez en ligne.
