Helen Hayes recommandée, nous sommes heureux (Iphigenia 2023; Rur 2024) revient aux rêves ombragés du meilleur poète américain du Macabre Edgar Allan Poe pour le spectacle de cet automne. Resurrection des adaptations longues de «The Cask of Amontillado», «The Tell-Tale Heart» et «The Masque of the Red Death», nous nous sommes heureux que quelques-uns prendront le public dans un voyage, à la fois spirituel et littéral, à travers les profondeurs de la soif de l'homme pour la vengeance, la nature impulsive et la dépravité insensible. Aussi intemporel que jamais, ces trois histoires ne sont devenues plus pertinentes car elles parlent des réalités d'un monde ravagé par la maladie et embrassée par la violence insensée et la cruauté performative.
A Midnight Dreary recueille trois histoires de Poe: dans «Masque of the Red Death», un puissant seigneur secoute lui-même et sa cour d'une peste dévastatant la campagne. Dans «The Tell-Tale Heart», un homme tue inutilement son bienfaiteur et cache méthodiquement les preuves. Dans «The Cask of Amontillado», un homme prend sa vengeance planifiée depuis longtemps sur un rival sans méfiance. Poe lui-même nous raconte et nous guide à travers chacun alors que nous voyons ce que la cruauté et la folie se trouvent derrière le mince placage de la civilité de l'humanité.
A Midnight Dreary se produit à Capitol Hill Arts Workshop (545 7th ST SE, Washington, DC) les jeudis, vendredis et samedis du 30 octobre au 22 novembre, avec des projections supplémentaires le mercredi 29 octobre et le lundi 10 novembre. Toutes les performances commencent à 19h30. Les billets commencent à 27 $ et sont disponibles en ligne.
À propos des artistes
A Midnight Dreary a été adapté pour la scène par Kerry McGee. Il est basé sur les écrits d'Edgar Allan Poe. Il est réalisé par Esteban Marmolejo-Suarez (La Llorona, Sanditon) et met en vedette Rachel Dixon (Sanditon, Rur), Victor Salinas (La Llorona, les 22+ mariages de Hugo, Gala Hispanic Theatre), Em German (Rosencrantz et Guildenstern Are Dead, Nu Sass), Pauge O'Malley (Rur Quilpa (Rur, comment la saucisse se fait, Faction of Fools) et Gillian Rydholm (The Boy Detective Fails, George Mason University). Produit par Kerry McGee. Gestion de la production par Wendy Snow Walker. Gestion de la scène par Mackenzie Wentela. Lumières de Jason Aufdem-Brinke, fixées par Jon Reynolds, dramaturgie de Keith Hock, costume de Paige O'Malley.
À propos de nous quelques heureux
Fondée en 2012, nous avons la mission de Happy Fil, est de redécouvrir et de réinventer les histoires classiques qui défient, illuminent et charment le public. Nous nous sommes heureux que quelques-uns se sont imposés comme l'une des meilleures sociétés de théâtre de DC, DC (City Paper, 2021; The Dcist, 2015) en nourrissant un environnement créatif qui prospère sur les collaborations d'ensemble avec certains des artistes de théâtre émergents les plus prometteurs du pays. La production phare de WHF d'un hamlet de six acteurs et 90 minutes a été présentée en première au Capital Fringe Festival 2012 avec grand acclamation, explorant l'idée que toute la pièce s'est déroulée dans l'esprit du personnage principal. La production de Henry V en 2017 de WHF a été saluée comme «une nouvelle version fascinante, résonante et importante d'une œuvre connue» (Broadway World). Nous avons Happy quelques-uns qui ont obtenu sa première recommandation d'Helen Hayes avec Pericles de 2018, et ont remporté les nominations à Helen Hayes pour les vœux des amoureux de 2019 et Kill the Ripper de 2023.
