Le dramaturge britannique Stephen Laughton plonge le goutte à goutte implacable des animosités anciennes dans les vies contemporaines dans son drame brûlant à deux personnages, Un garçon juif. Préparez-vous pour une soirée théâtrale captivante ! Vous serez plongé tête première dans l’histoire d’un couple empoisonné par des forces culturelles destinées à remettre en cause leur relation.
Jesse (Danny Gavigan) est un jeune homme juif de la banlieue chic de Highgate à Londres. Son partenaire, Alex (Alanna Saunders), est une femme métisse du quartier beaucoup plus diversifié de Peckham. Alors que sa vie a été infléchie par le racisme occasionnel endémique dans les sociétés dominées par les Blancs, la sienne a été réduite en miettes par une seule attaque violente d’antisémitisme qui l’a laissé temporairement hospitalisé, et peut-être traumatisé de façon permanente. Cependant, comme ils le sont tous les deux, il est difficile pour Jesse et Alex de comprendre pleinement le traumatisme de l’autre.
Le duo, bien dirigé par Johanna Gruenhut, mène sa vie dans une élégante boîte blanche transparente savamment conçue par Debra Kim Sivigny. Avec l’excellent soutien de Jesse W. Belsky (conception d’éclairage) et de Danielle Preston (conception de costumes), la boîte devient le site de rêve de leur première rencontre, de leur mariage, de leur prison auto-imposée et finalement de leur dissolution. Le décor clairsemé, l’éclairage austère et les costumes simples fonctionnent ensemble comme un haïku visuel, avec des gestes minimes générant un effet maximal.
Notre première rencontre avec le couple est dévastatrice. Alex sert Jesse avec des papiers de divorce, signalant la ruine de leur relation autrefois dynamique. L’heure et les 40 minutes suivantes nous ont fait remonter le temps jusqu’à leur première rencontre joyeuse et séduisante, s’arrêtant à des moments clés de l’histoire du mariage, des déménagements et de la parentalité du couple pour illustrer de manière frappante comment leur immense attirance est contrée par leurs réponses inadéquates à l’autre. lignes rouges. Jesse tire violemment Alex très enceinte de l’autre côté de la rue pour éviter un homme au teint foncé qu’il perçoit comme une menace, sans jamais penser à l’insulte que présente sa propre femme. Quand elle insiste pour qu’il s’excuse pour sa réaction instinctive, Jesse ne peut tout simplement pas comprendre son angoisse. Alex, d’autre part, refuse d’envisager de faire circoncire leur bébé, violant l’un des rites les plus sacrés du judaïsme. Même un Juif libéral comme Jesse est choqué par un quasi-muet.
Le script de Laughton est pointu et pénétrant et parfois assez drôle. Une grande partie de l’impact, cependant, a été émoussée lors de la soirée d’ouverture par une acoustique confuse (en particulier dans la première moitié) qui a laissé ceux qui se trouvaient devant le théâtre éclater de rire tandis que l’arrière de la maison restait silencieux. Nous, les députés d’arrière-ban, ne pouvions tout simplement pas entendre. Un deuxième problème est la représentation de l’attaque contre Jesse comme une série de lumières stroboscopiques, de sons menaçants et d’épithètes projetées répétées plusieurs fois tout au long de la pièce. Bien qu’il n’y ait aucun doute sur ce que ces effets symbolisent, ils sont trop vagues pour donner le coup de poing dont nous avons besoin pour sympathiser pleinement avec lui.
Malgré ces difficultés techniques, les joueurs eux-mêmes sont un plaisir à regarder. Le Jesse de Gavigan va d’hypermasculin à effrayé, isolé et finalement écrasé. Alex, le chaton de Saunders, grandit tout au long. Alors que Jesse rétrécit dans ce qu’il croit être un traumatisme héréditaire, Alex mûrit en tant que mère et femme. Elle sait qu’elle doit se séparer de son mari ou être aspirée dans le trou noir que devient sa vie. Cependant, nous ne doutons jamais de leur immense attirance et de leur amour indéfectible, ce qui rend leur séparation encore plus amère.
Pour ceux d’entre nous qui sont habitués à rencontrer l’antisémitisme et les préjugés raciaux principalement sous forme de sombres statistiques qui s’aggravent année après année, la pièce de Laughton fournit un aperçu indispensable de la façon dont ces forces pernicieuses affectent ceux qui les subissent. Dans un exemple particulièrement douloureux de la vie imitant l’art, la première de la pièce à Londres en 2018 a provoqué des actes méprisables d’antisémitisme, et Laughton lui-même a été menacé sur les réseaux sociaux. De quelle plus triste preuve avons-nous besoin Un garçon juif’s pertinence pour notre monde divisé?
Durée : 1h45 sans entracte
Un garçon juif joue jusqu’au 2 juillet 2023 au théâtre J du théâtre Aaron & Cecile Goldman au centre communautaire juif Edlavitch DC, 1529 16e Rue NW, Washington, DC. Achetez des billets (45 $ à 85 $, avec des réductions pour les membres et les militaires disponibles) en ligne ou en appelant la billetterie au 202-777-3210.
Le programme pour Un garçon juif est en ligne ici
Sécurité COVID : Tous les clients du Goldman Theatre sont tenus de porter des masques couvrant leur nez et leur bouche. Seuls les artistes et invités invités sur scène peuvent être démasqués. Les masques sont facultatifs mais encouragés dans les halls, les couloirs et les autres espaces publics de la rue Q et de la 16e rue. Pour plus d’informations, consultez les consignes de sécurité COVID du Théâtre J.
