Au printemps 2019, une manifestation a éclaté dans un quartier en pleine gentrification de Washington, DC, après que la police a dit à un propriétaire de magasin T-Mobile de baisser ou d’éteindre la musique Go-Go retentissante qu’il avait diffusée sur des haut-parleurs extérieurs. depuis des décennies.
La colère montait depuis des années pour savoir qui dans le quartier aurait accès à des ressources en diminution, qui la police surveillerait et à qui appartenait vraiment le quartier.
Cette scène a maintenant été habilement mise en scène par Studio Theatre dans Bons os, écrit par James Ijames et réalisé par Psalmayene 24.
La pièce oblige son public, composé principalement de résidents blancs de DC, à réfléchir de manière critique à son propre rôle dans le déplacement des Noirs et au partage de l’espace grâce à l’utilisation de personnages sans méfiance, le gentrificateur noir.
Son jeu d’acteur est captivant et l’ensemble est dynamique, bien que l’intrigue manque parfois.
Bons os a été commandé en 2019 par Studio. Ijames, qui a récemment remporté le prix Pulitzer pour Jambon gras, a écrit la pièce sur la base de son séjour dans les quartiers autour du Studio Theatre et de son enfance à Philadelphie, selon le directeur artistique du Studio, David Muse.
Cela s’ajoute à un genre d’art en pleine croissance qui explore le gentrificateur noir, qui est en conflit sur son obligation de redonner, sa propre compréhension de « authentiquement noir » et sa nouvelle capacité à se permettre.
Selon une étude de 2015 de l’Université de Stanford, les Noirs de la classe moyenne sont beaucoup plus susceptibles de vivre dans des quartiers à faible revenu. Cet acte est souvent stimulé par leurs tentatives d’échapper au racisme anti-noir dans les banlieues blanches, à la parenté profonde avec la famille et les amis dans les quartiers à faible revenu et aux préjugés ancrés dans le secteur immobilier. Mais cela empêche les enfants noirs d’accéder à de meilleures écoles et exacerbe l’écart de richesse, car les maisons des quartiers noirs ne prennent pas de valeur comme elles le font dans les quartiers blancs.
Dans Bons os, Aisha, jouée par Cara Ricketts, et son mari Travis, joué par Joel Ashur, emménagent dans une ville fictive subissant un changement démographique rapide. Earl, un entrepreneur local joué par Johnny Ramey, remet en question la façon dont Aisha parle, ce qu’elle sait et ne sait pas sur le quartier local, et sa tentative de revitaliser la maison autrefois abandonnée, qui est hantée.
Ashur et Ricketts apportent sur scène le genre de chimie authentique qui rend leur nouvel amour crédible. Leurs pauses de danse, qui mettent en vedette l’éclairage produit par William D’Eugenio, sont à la fois bien coordonnées et divertissantes.
Il y a eu des moments où j’ai pensé que l’intrigue pourrait aller au-delà des frictions parfois prévisibles que vivent les communautés à travers le monde lorsque la classe et la race s’affrontent. On ne nous donne qu’un aperçu des histoires de certains personnages. Certains des monologues sont redondants et laborieux.
Néanmoins, il est parfois nécessaire de dire encore et encore à un public que ses actions ont des conséquences. Qui fait Bons os cela en vaut la peine.
Durée : environ 1h40 sans entracte
Bons os joue jusqu’au 18 juin 2023 au Milton Theatre du Studio Theatre, 1501 14th Street NW Washington, DC. Pour les billets (50 $ à 95 $, avec des options à bas prix et des réductions disponibles), rendez-vous en ligne ou appelez la billetterie au 202-332-3300.
Le programme pour Bons os est en ligne ici.
Sécurité COVID : Toutes les performances sont masquées. Les protocoles complets de santé et de sécurité de Studio Theatre sont ici.
