Goose a lancé sa tournée d'hiver en huit dates hier soir au Miller High Life Theatre à Milwaukee, commençant sa saison 2025 avec une performance remplie de confitures intéressantes. L'absence de la percussionniste Jeff Arevalo, qui avait annoncé, qui avait annoncé son temps de se concentrer sur sa santé mentale.
Le groupe n'avait pas joué en quatre pièces depuis mars 2020 et jamais auparavant avec le batteur Cotter Ellis, il y avait donc beaucoup de spéculations sur la façon dont le son serait modifié et comment ils adapteraient les arrangements de chansons.
Le premier set a commencé avec «Rockdale», un choix d'ouverture toujours fiable pour se réchauffer. Le guitariste Rick Mitarotonda et le claviériste / guitariste Peter Anspach se sont engagés dans un travail de tête en duel à travers la interprétation concise de 10 minutes, flamboyant à travers plusieurs pics ardents alors qu'Ellis jouait son cul, faisant le travail de deux.
Changer les choses ensuite avec une première couverture de « Flood in Franklin Park » de Grant Green, le quatuor s'est installé confortablement dans le groove jazzy – Ellis et le bassiste Trevor Weekz ont présenté un groove serré pour Anspach et Mitotonda's Solos, le dernier en utilisant son « bouton Scofield Mitotonda, le dernier en utilisant son » bouton de scofield Mitotonda, le dernier en utilisant son « bouton de scofield »(Crédit à mon co-animateur Neal pour ce terme) pour des courses sérieuses.
« The Whals » a poursuivi le premier tarif de set solide avec une intro étendue, Anspach et Mitarotonda ont allongé des sons atypiquement profonds et en couches avant de sauter dans une version chaude de l'aliment de base avant de ramener les choses à un bruit étrange pour « Dr. Dr. Obscurité. »
Bien que le manque de percussions se soit définitivement ressenti plus tôt dans le plateau, «Dr. D ”a vraiment raté le deuxième kit de batterie d'Arevalo, car l'accent rythmique de la chanson a été moins punch que d'habitude.
«Je suis écrit un roman» du père John Misty a terminé le début axé sur les chansons avant un grand appel à «drive», ouvrant enfin les choses sur le territoire de la confiture étendue.
Les premiers spectacles en tête d'affiche de 2023 et 2024 ont tous deux des versions monstres de «Drive», donc les attentes étaient élevées alors que l'oie flamboyante à travers la chanson proprement dite, abandonnant le solo de guitare incendiaire de Mitarotonda dans un espace ouvert grâce au beat lisse d'Ellis.
Le directeur de l'éclairage, Andrew Goedde, a immédiatement montré son incroyable plate-forme nouvelle pour 2025, jetant un épais rideau de lumière verte devant le groupe pour refléter la psychédélie de l'improvisation.
Anspach a pris les devants très tôt, apportant un chirp d'octave dans l'espace alors que Mitarotonda se penchait pour se concentrer sur la superposition de boucles de retard et de textures. En prenant une approche moins, Mitarotonda est rentrée dans la mêlée avec un travail lourd subtil sous Anspach, les deux guitaristes jouant l'un de l'autre pour construire un pot de sons barattant.
Le groupe se sentait absolument à l'aise et confiant alors que «drive» continuait, commençant à se réunir dans un mode plus de conduite par opposition aux vibrations fluides et plus psychédéliques des premières minutes. Anspach a peaufiné son drone de synthé Muse Moog pour le rendre plus important que Mitarotonda a pivoté pour diriger les travaux. La confiture a continué à prendre de l'élan avec Ellis exécutant son augmentation qualifiée et incroyablement fluide de Tempo, comme il a l'habitude de le faire.
Weekz a bouclé avec des lignes filtrées agressives filtrées pour garder les choses fermement dans une brume plus foncée alors que les deux guitares continuaient de se tourner les uns les autres, Mitarotonda engageant un modèle circulaire un peu comme « Mad World », jouant avec des motifs fortement retardés avant de ramener les choses en arrière .
Anspach est passé à un travail de piano brillant, offrant un excellent contrepoint à la tension continue versée par les autres membres, le travail en ivoire jouant des riffs de Mitarotonda avec un motif d'accord cool.
En se construisant à un beau sommet à partir de là, le quatuor a flambé à travers une conclusion phénoménale à la confiture avant de se diriger vers «Bloodbuzz Ohio», une couverture préférée de la foule.
«Salt» a maintenu l'énergie chaude de l'ensemble alors que le groupe plongeait tête baissée dans un confiture de charge, entrant dans un excellent espace de type 1.5 infusé d'une progression d'accords semblable à des «crêpes» ou au «frère de Wolfman» pour un pic soutenu et édifiant à Apportez le premier set à sa fin.
De retour pour le deuxième set, Goose s'est moins concentré sur les énormes voyages d'improvisation et plus sur les vibrations et les segues élevés, en train de glisser un segment de musique incroyable qui a débuté avec des «créatures».
Toujours fiable dans cette fente, la soirée dansante s'est installée avec Anspach sur la guitare funkée, et Mitarotonda adoptant une approche plus minimaliste avec quelques accords sélectionnés sur la poche régulière de la section rythmique. L'ambiance à double guitare a finalement cédé la place à Phaser Piano, le groupe se penchant dur en mode disco complet avec quelques belles gouttes et travail d'ancrage rocheux de Weekz. Cela a continué pendant un certain temps avant que Mitarotonda ne se lance en douceur dans «Atlas Dogs».
Alors que le premier set Staple est un choix inhabituel pour un ensemble profond deux placements (apparaissant dans le deuxième cadre pour la sixième fois sur 46 pièces), le groupe a sauté dans une confiture de rollicking qui est restée relativement près de la forme pour sa durée, Mitarotonda, Mitarotonda, Mitarotonda L'infusion avec le «Tarantella napoletana» taquine qu'il aime tellement. En descendant du sommet, Goose est retourné dans une ambiance de danse plus discrète avant de se lancer dans «Animal», également un choix étrange pour le deuxième set.
Cependant, il y avait une intention claire derrière le choix, car ils ont immédiatement commencé à se libérer de la structure de la confiture, exécutant une modulation en clé en douceur en réglant Mitarotonda pour un solo très émotif et magnifique. Anspach a travaillé le piano Marimba en dessous alors que la guitare a déversé la phrase après une phrase de beauté, se construisant à un pic avant de claquer parfaitement à la fin de «l'animal».
« Draconian Meter Maid » a brièvement laissé entendre une autre grosse confiture, et Goose a sauté dans des motifs berçants lourds grâce au vicieux travail de clav d'Anspach et à la guitare déformée de Mitarotonda. S'engageant dans certaines pauses pour les tambours et les basses, la confiture s'est finalement calmée dans un espace ambiant étonnant, les tonalités de synthé Moog d'Anspach colorant l'espace pour ce qui ressemblait à un pivot vraiment prometteur dans la confiture, mais Mitarotonda a rapidement tiré le ripcord dans «Arcadia».
Un appel de base pour fermer le deuxième set, Goose aurait pu opter pour une version déchirante de type I, mais a plutôt dérivé dans un territoire exploratoire, calme avec un lit étincelant et doux de piano d'Anspach dansant autour des mélodies brillantes de Mitarotonda.
En collant à cet espace pour un sort, le quatuor a de nouveau calmé et a joué avec un virage plus sombre, mais a plutôt choisi de continuer dans une zone majeure alors qu'Anspach a ouvert la voie au sommet du rythme régulier d'Ellis. Mitarotonda a commencé à revenir et à monter l'intensité, surfant une fois de plus la vague de la montée en puissance progressive du batteur.
Anspach a construit un riff répétitif avant de remettre les rênes à Mitarotonda, commençant un entraînement patient à un incroyable pic de bonheur. Frappez l'apex avec des feux d'artifice de manche plus incroyablement émotifs, le groupe a choisi de faire tomber les choses pour une fin de construction lente complète, frappant près de silence avec Mitarotonda accrochée sur un motif de note pulsé avant de s'infiltrer et d'exploser à travers le Se terminant à «Arcadia».
Alors que Goose se rapprochait du sommet, Anspach s'est levé pour déclencher une bombe de basse échantillonnée – un outil qui était devenu l'une des signatures d'Arevalo au cours des dernières années. Cela ressemblait à un grand hommage au percussionniste absent et à une note qu'il est dans toutes nos pensées – le groupe et les fans.
Un bref rappel de «Turbulence & the Night Rays» a rapproché le spectacle alors que Goose a démontré que 2025 continuerait leur élan à la fin de l'année dernière – les musiciens sont revenus sur scène comme jamais avec une démonstration de quelques idées d'improvisation que Va sans aucun doute se concrétiser sur le reste de la tournée Milwaukee Run et Winter.
Goose revient au Miller High Life Theatre ce soir pour leur deuxième des trois spectacles. Les flux en direct de l'ensemble du Midwest Sprint sont disponibles exclusivement aux abonnés NUGS.NET. Regardez «Rockdale» de l'aperçu en direct d'hier soir:
Ensemble un: Rockdale, inondation à Franklin Park[1]Les baleines> Dr Darkness, j'écris un roman> Drive[2] > Bloodbuzz Ohio, sel
Set deux: Créatures -> Atlas Dogs[3] -> Animal, Draconian Meter Maid> Arcadia
Encore: turbulence et rayons nocturnes
Notes:
- [1] Grant Green. Ftp.
- [2] Inachevé.
- [3] Avec Tarantella napoletana, taquiner de Rick.
