Lorsque Jane, modératrice de contenu pour une grande entreprise technologique, a une crise de colère au travail qui devient virale, elle est mise en congé et ne peut revenir qu'à la condition d'obtenir l'accord d'un thérapeute de crise. Déterminée à retrouver son poste qui donne un sens et un pouvoir à sa vie, elle retrouve Loyd, arrive à son bureau et la séance qui s'ensuit a des enjeux encore plus élevés que prévu, en Emploiqui fait ses débuts à Broadway au Hayes Theatre, après des représentations à guichets fermés au SoHo Playhouse et au Connelly Theatre l'année dernière. Écrit par Max Wolf Friedlich, ce duo intense et intime est rempli de révélations, ponctué d'humour noir et laissé au plus haut des points de pression, avec un rebondissement inattendu qui vous tiendra en haleine.
Avec la distribution Off-Broadway originale de Sydney Lemmon dans le rôle de Jane et Peter Friedman dans celui de Loyd, et se déroulant en janvier 2020 (juste avant la pandémie) dans son bureau spacieux et confortablement aménagé du centre-ville de San Francisco (décoré par Scott Penner), l'histoire oppose les femmes aux hommes, les Millennials aux Hippies (dans des costumes de Michelle J. Li qui définissent avec précision leur âge), et aborde des questions aussi importantes que l'attrait et les dangers d'Internet, l'instabilité mentale et le contrôle des armes à feu, l'avortement et la parentalité, les relations et les liens, la responsabilité de ses actes et la justice vigilante. Réalisé par Michael Herwitz, les acteurs convaincants incarnent pleinement les rôles et délivrent les personnalités, les comportements, les modèles de discours et les perspectives sociopolitiques distinctifs avec des caractérisations précises qui vous feront réfléchir, rire et trembler.
Dans un superbe portrait, Lemmon capture toute l'angoisse de l'esprit profondément perturbé de Jane, qui s'ouvre lentement à son thérapeute choisi, lâche des blagues sardoniques, se lance dans de longues harangues et lui pose autant de questions qu'à elle, avec le style vocal et physique authentique de sa génération. Son corps tout entier reflète son anxiété incontrôlable, alors qu'elle se déplace dans le bureau, debout, marchant de long en large, assise, secouant ses jambes et tapant du pied, prenant des objets dans et hors de son sac, et subissant des crises de panique et des flashbacks violents des messages horribles qu'elle a vus et signalés au travail, déclenchés par la conversation approfondie et le jugement de Loyd. À travers des épisodes dramatiques soudains d'éclairage violent (par Mextly Couzin), de son turbulent (par Cody Spencer) et de musique originale inquiétante (par Devonté Hynes), nous avons un aperçu de sa psyché profondément troublée et des traumatismes qui l'ont amenée à ce point, dans un travail qui s'est avéré aussi nuisible pour elle qu'utile pour protéger les autres.
Loyd, joué par Friedman, est le parfait contrepoids à Jane, jouée par Lemmon. Il reste calme, logique et professionnel, l'oblige à partager son passé et ses convictions, lui offre des informations sur sa situation et son état mental, et répond en retour à ses questions sur sa vie personnelle, tandis que le contrôle de la séance passe d'un côté à l'autre. En fin de compte, il apprend la vérité sur ce qui l'a amenée à lui, dans un développement étonnamment inhabituel, avec une fin qui nous fait nous demander si c'est réel ou une autre manifestation de son esprit dérangé, et comment tout cela va se dérouler.
Emploi est un psychodrame plein de suspense qui divertit, éclaire et dérange, soulevant des questions importantes sur l'ère numérique, notre obsession pour la réalité virtuelle, son impact sur notre comportement et notre image de soi, et notre capacité à fonctionner dans le monde réel, avec des performances captivantes, une mise en scène et un design qui font passer le message.
Durée : Environ 80 minutes, sans entracte.
Emploi joué jusqu'au dimanche 29 septembre 2024 au Hayes Theatre, 240 West 44ème Street, NYC. Pour les billets (au prix de 59 à 259 $, frais compris), rendez-vous sur en ligne.
