Panneaux d’affichage Friday Music Guide sert de guide pratique des sorties les plus essentielles de New Music Friday chaque semaine – la musique clé dont tout le monde parlera aujourd’hui et qui dominera les listes de lecture ce week-end et au-delà.
La semaine dernière, nous avons présenté LISA, Miley, Kacey Musgraves et John Mayer.
Cette semaine, Dominic Fike sort son premier LP en tant que hitmaker ; Mariah Carey jette un autre regard sur sa polarisation Paillettes et Queens of the Stone Age baisse les amplis pour son neuvième album… et bien plus encore.
Découvrez tous les choix de cette semaine ci-dessous :
Dominique Fike, Comment arrêter de fumer
Cela semble être l’un des LP les plus attendus de 2026, étant donné que c’est l’année où l’auteur-compositeur-interprète Dominic Fike a tardivement fait ses preuves en tant que créateur de succès pop, avec les succès de longue date du Hot 100 « Babydoll » et « White Keys ». Mais pendant que Comment arrêter de fumer est l’un des arrivages les plus satisfaisants de l’automne, son ambiance relativement lo-fi et indépendante du genre montre à quel point les 40 meilleures alliances de Fike étaient improbables en premier lieu – y compris avec « White Keys », présent ici comme une sorte de pièce maîtresse de l’album – et comment un autre succès de ce type est loin d’être nécessaire pour que l’album soit considéré comme un succès. Ses charmes sont pour la plupart doux et acoustiques, mais avec au moins un orteil gardé dans le hip-hop, menant à des moments gagnants et imprévisibles comme le couplet invité de Danny Brown sur « Not the Spirit », une interpolation ODB sur « Not the Spirit » et une apparition complètement désarmante de Tay-K (par téléphone) qui clôt l’album.
Gracie Abrams, « Vous voilà, vous y allez »
Comme Cher Horowitz l’a dit un jour à propos des résultats des bulletins scolaires, il semble que la sortie d’un album ne soit qu’un point de départ pour entamer les négociations pour Gracie Abrams. Après avoir enregistré son plus gros succès Notre secret ère en 2024 avec l’édition de luxe coupée « That’s So True », on a l’impression qu’elle pourrait être sur la bonne voie pour un deuxième record consécutif de bonus avec « Here You Come, There You Go », le morceau principal de son prochain Fille de l’enfer édition de luxe. Bien que cet album puisse parfois dériver de manière un peu discrète, « Here You Come » exige votre attention depuis son grondement de basse d’ouverture et sa ligne d’ouverture saisissante (« L’enfer a gelé dans ma chambre »), affichant le mordant supplémentaire et le développement musical que de nombreux fans de pop espèrent depuis longtemps entendre d’elle.
BigXThaPlug, Mieux avec le temps
Après avoir organisé un rodéo hip-hop dans l’émission country de 2025 J’espère que tu es heureuxBigXThaPlug est de retour dans son sac de rap avec Mieux avec le temps. Rempli d’un line-up étoilé d’artistes invités, dont Leon Thomas, Belly Gang Kushington, Lil Yachty, Glorilla, Loe Shimmy et Ava Max, le dernier LP de BigX raconte les moments les plus épineux de son indépendance au milieu de sa montée en puissance grand public, tout en mettant également en valeur son oreille pour les crochets radio. — KYLE DENIS
Mariah Carey, Paillettes (Édition numérique de luxe)
Que tu crois Paillettes qu’il s’agisse d’un classique perdu dans le catalogue de Mariah Carey ou d’un faux pas frivole, il mérite certainement au moins un second regard, éloigné à la fois des tragédies historiques qui ont entouré la sortie du film en septembre 2001 et du drame personnel qui a eu de graves conséquences sur la carrière et la santé mentale de Carey à l’époque. L’édition de luxe de cette semaine de la bande originale tant décriée (au véhicule vedette beaucoup plus décrié) pourrait mériter un certain réexamen pour son deuxième disque de raretés bonus – y compris la reprise fragile d’Irene Cara « Out Here on My Own » et la version originale « Firecracker » du premier single « Loverboy » – mais tout aussi important, elle incitera simplement les fans à donner une autre tournure à ses 12 titres originaux, capturant Mimi dans un amusement amusant. et un moment de retour des années 80 révélateur sporadiquement qui mérite d’être revisité.
Reines de l’âge de pierre, La perfection
Bonne nouvelle pour les voisins de Josh Homme : le volume du neuvième album de Queens of the Stone Age a été maintenu à un niveau relativement gérable, avec les riffs brûlants et la batterie punitive qui caractérisaient autrefois le groupe maintenant quelque peu adoucis. Ce qui ne veut pas dire La perfection ne rocke pas, mais il le fait en grande partie via des jams plus groovy comme le boogie AM des années 70 de « Insginificant Other » ou le shuffle acoustique de « Easy Street » – tout en trouvant de la place pour lancer les jams sur des morceaux plus lourds comme le single avancé du sud « Where the Goth Girls At ? et KISS-via-Bowie pégayent « dimanche ».
Gigi Pérez, « Faveur »
Le runtime est la première chose que l’on remarque à propos de la contribution de Gigi Perez à la bande originale du dernier Jeux de la faim film – un territoire épique de 5h35, pratiquement symphonique selon les normes de la génération TikTok. Mais « Favor » gagne sa durée, se développant patiemment, gonflant jusqu’à un point culminant tonitruant et le ramenant même à nouveau, car le style dramatique de Perez s’avère parfaitement adapté à la marque musicale entraînante mais troublante de la série de films. Cela pourrait vous enthousiasmer Lever du soleil sur la récoltemais cela vous motivera certainement pour le deuxième album, espérons-le, imminent de Perez.
TEEKS, Comète des amoureux
Cinq ans après avoir partagé son premier album en 2021, Quelque chose à ressentirl’artiste soul néo-zélandais TEEKS est de retour avec sa succulente offre de deuxième année, Comète des amoureux. Avec le scintillant « My Boy » et le Chanson d’Achille« Overdose » inspirée Comète des amoureux trouve l’auteur-compositeur-interprète d’Aotearoa explorant la vaste étendue de l’amour à travers l’espace, le temps et la sexualité. C’est le disque parfait pour inaugurer la belle saison. — KD
Yami Safdie & Maluma, « Félicités »
Dans un premier effort de collaboration, Yami Safdie et Maluma lancent « Felicidades » (Félicitations). Au cours des 20 premières secondes, la voix douce et puissante de Safdie occupe le devant de la scène avant que le rythme ne se transforme en un morceau de cumbia accrocheur. Maluma apporte à la chanson ses alter ego joli garçon et sale garçon, en chantant des paroles ludiques et motivantes. Dans « Felicidades », la chanteuse argentine et superstar colombienne célèbrent non seulement une personne qui a quitté une relation toxique, mais les encouragent également à assumer leur estime de soi et leur nouvelle vie de célibataire. « Félicitations, vous avez pris la meilleure décision de votre vie […] parce qu’il vaut vraiment mieux être seul que de vivre un faux amour », poursuit le refrain stimulant. – JESSICA ROIZ
ROBUSTE, Côtés (PE)
HARDY s’est depuis longtemps imposé comme un mathématicien musical, dont les affinités musicales s’étendent bien au-delà des frontières des genres. Son nouvel EP de quatre chansons Côtés se penche sur bon nombre de ses différentes influences, y compris « By God », au piano et dirigé par une chorale gospel, qui fait l’éloge des nuances du fait de grandir dans une petite ville. Il fait équipe avec Blake Shelton pour l’hymne entraînant de la fête « Hell » et propose le « King of the Hill » infusé de grunge-rock. Le projet se termine par l’effrayant « Tommy Made the News », qui se concentre sur le thème des fusillades dévastatrices dans les écoles et réfléchit à l’impact de telles tragédies sur des communautés entières. Dans l’ensemble, ce projet démontre la capacité de HARDY à créer des chansons vivantes qui traversent une gamme de sons, avec la polyvalence vocale nécessaire pour transmettre chacun d’entre eux de manière authentique. — JESSICA NICHOLSON
Mackenzie Carpenter, « Be Alright (l’hymne de Beer Girl) »
Carpenter met tout en œuvre pour les vendredis soirs de bien-être avec cet hymne joyeux qui célèbre les week-ends remplis d’amis proches, de bière, de guitares, de petites villes et de grands rêves. Des lavis de guitare country des années 90 et un refrain qui chante placent cette chanson dans la lignée musicale des chansons dynamiques et prêtes pour l’arène que des artistes tels que Kenny Chesney et Luke Bryan ont popularisées. Carpenter le livre avec une énergie fraîche et radicale. — JN
Grupo Frontera & Los Dos de Tamaulipas, « Piquito » (Afinarte Music)
Un béguin peut faire ressembler même la demande la plus simple à un grand plaidoyer romantique. Sur « Piquito », Grupo Frontera et Los Dos de Tamaulipas transforment une demande amoureuse d’un petit baiser en une cumbia dynamique, alors que le narrateur perd ses mots face à face, perd le sommeil en pensant à elle et supplie Cupidon de le soutenir. « Dame un besito/Aunque no sientas nada », chante-t-il (« Donne-moi un petit baiser – même si tu ne ressens rien »), toute une dévotion timide sur le balancement facile et dansant de la chanson. Co-écrite et produite par Edgar Barrera, la collaboration donne à Los Dos de Tamaulipas une voie plus légère et plus rythmée tout en rencontrant Grupo Frontera en terrain familier : une romance régionale mexicaine faite pour chanter – et danser – ensemble. -ISABELA RAYGOZA
Exploit de justice. Gesaffelstein, « Pousseur »
Comme la prophétie l’avait prédit, les compatriotes électroniques Justice et Gesaffelstein lancent leur toute première collaboration dans le cadre du vaste écosystème musical de Grand Theft Auto VIdont Justice a créé la partition. Les sept minutes de « Pusher » sonnent exactement comme ce que vous attendez de ce duo, avec les gars qui lui donnent tous les éléments durs, sombres, pointus, funky et sexy qui caractérisent les catalogues respectifs qui se sont développés en tandem au cours des 20 dernières années. Celui-ci pourrait facilement se glisser dans un ensemble par l’un ou l’autre acte et rappelle à quel point leur travail ressemble déjà à une partition. — KATIE BAÏN
ChevalgiirLGUÉRISON HARDCORE
En l’annonçant GUÉRISON HARDCORE EP, a déclaré HorsegiirL Panneau d’affichage que « Il y a parfois une idée de guérison… où vous arrivez à cet état calme de flottement constant. J’ai l’impression que la guérison peut aussi être rageuse et rapide. » Et c’est ce qu’elle illustre avec ce projet de cinq titres, qui intègre du gabber, du hardcore, de la transe, un peu de métal et un peu de country. Ils disent que la guérison n’est pas linéaire – et avec toutes ces influences, ce projet ne l’est pas non plus, marquant une autre contribution inventive à l’œuvre unique et croissante de HorsegiirL. — Ko
