Un astrologue nommé Vincent est un personnage central de cette pièce, et bien qu'il n'apparaisse jamais, son influence est partout. Il a persuadé un couple de dix ans – Samira et Jason – qu'ils sont les «doubles astrologiques» de Diana Spencer et Dodi Fayed et qu'ils devraient se taire pendant trois jours dans un hôtel chic à Paris à l'occasion du 25e anniversaire de la mort horrible de Diana et Dodi. Le point, selon Vincent, est de vivre une «convergence», comme les corps célestes.
Cet astrologue péremptoire, un peu comme un dramaturge espiègle, a prescrit tous les paramètres: pas de téléphones, personne d'autre dans la pièce, des rideaux dessinés, juste les deux, plus le service en salle. Jason et Samira, étant très l'un dans l'autre, ne perdent pas de temps à converger leurs corps corporels de telle sorte qu'au cours de cette pièce très droite de Kareem Fahmy, ils promulguent une des coordinations d'intimité la plus étendue et la plus artificiellement chaude susceptibles d'être vues sur une scène DC (shoutout to Intimacy Director Sierra Young). Ainsi, dans le tumulte des scènes intimes suivant de trois jours de mariage de Jason et Samira, nous assistons à un amalgame séduisant de l'astrologie et de l'érotisme véritable.
Qui sont ces gens qui ont jeté leur sort avec un coach de vie étoilé? La femme, Samira (jouée avec une coquetterie aux yeux d'acier par Dina Soltan), est le Moyen-Orient, fille d'immigrants égyptiens et actrice au bord de la célébrité majeure. Contre le dicta de Vincent, elle continue de vérifier subrepticement son téléphone pour un appel de son agent à propos d'une partie mégawatt pour laquelle elle est prête. L'homme, Jason (joué avec un charme libidineux par Jake Loewenthal, a adapté de manière impressionnante), est blanc, canadien et un banquier riche dont la valeur a considérablement augmenté après avoir suivi les conseils de Vincent. Ils vivent dans une maison de ville de 5 millions de dollars à Greenwich Village. Ils peuvent se permettre de se livrer à tous les fantasmes qu'ils souhaitent.
Il n'y a pas grand-chose à leur manière privilégiée, à l'exception des tensions conjugales naissantes, ayant un peu, mais pas tout, à faire avec la différence dans leurs antécédents culturels. Le conflit de point de coller entre eux est de savoir s'il faut procréer. Jason veut des bébés, beaucoup d'entre eux; Samira a priorisé sa carrière d'actrice et sa renommée future.
Nous sommes au courant de chaque communication passionnée et impartiale entre eux. Reginald L. Douglas, dont la direction est à la fois sublimement sensible et spectaculairement théâtral, a des interagissements de Soltan et Loewenthal de près comme s'ils étaient vraiment seuls, souvent en silencieux si privé que nous, les voyeurs, devons nous pencher pour entendre. Entre la douzaine de scènes – dans lesquelles nous apprenons comment ils se sont rencontrés, courtisés et se sont mariés, puis regardez leur mariage presque défoncer – leur somptueuse chambre d'hôtel (magnifiquement conçue par Shartoya R. Jn. Baptiste) devient un son superbe et un spectacle de lumière (conçu, respectivement, par Navi et Sage Green), y compris des effets sur le poncezon sur le papar.
La véracité et la chimie entre Soltan et Loewenthal sont hors des graphiques, non seulement dans leurs gâchis amoureux, mais dans des scènes sérieuses qui explorent comment les histoires psychologiques de Jason et Samira affectent le sexe et l'affection qu'ils veulent et ne le font pas. Ses parents «se sont battus chaque jour de leur mariage». Il était bizarre, humilié et féminisé par trois frères aînés («Je n'étais pas un garçon pour eux») et je ne suis en train de se faire du réconfort que par sa mère. Il lui importe maintenant beaucoup qu'il soit considéré comme un homme. Mais à un moment donné pendant les préliminaires, Samira communique explicitement à Jason qu'elle veut être étouffée et Jason recule. («Je pense que tu veux que je sois plus méchant avec toi», dit-il. «Et ce n'est pas qui je suis. Je ne suis pas un tyran.») Dans de tels moments, c'est comme si nous voyions une dimension de confiance et d'honnêteté entre deux êtres humains qui transcende la scène.
Les costumes de Jeannette Christensen vont de l'habillage décontracté de Jason (et de la déshabillage) au genre de ratés Spiffy et Dior qui aiment les riches. Le monde de la richesse extrême qui est le monde de la pièce est ce qu'il est. L'authenticité et la vivacité dans les performances de Soltan et de Loewenthal contribuent grandement à garder Samira et Jason à relatable. Ils font vraiment de la pièce.
Vers la fin, il y a une scène de fusion de mariage entre Samira et Jason qui est si brute et troublante que l'on n'ose pas respirer. C'est comme regarder une bagarre verbale qui semble certain de se terminer mal. Je ne dirai pas plus. Mais l'analogie astrologique ostensible de Samira et Jason avec les amoureux tragiques Dodi et Diana – qui jusqu'à ce moment, si je suis honnête, semblaient une sorte de vanité accessoire et ringard – gagne soudainement son donjon dramaturgique.
Temps d'exécution: environ 90 minutes sans entracte.
Dodi & Diana joue jusqu'au 5 octobre 2025, présenté par Mosaic Theatre Company jouant au Sprenger Theatre à Atlas Performing Arts Center, 1333 H Street NE, Washington, DC. Les billets sont de 50,50 $ – 83,50 $ et disponibles en contactant le box-office au (202) 399-7993 ou à boxoffice@atlasarts.org de 12 h à 18 h au dimanche, ou une heure avant une représentation. Les billets peuvent également être achetés en ligne ou via TodayTix.
Le programme numérique est téléchargeable ici.
Performances
Les jeudis – les procédures à 19h30; Le samedi à 15 h (sauf le 6 septembre); Dimanche à 15 h; et jeudi 18 et 25 septembre à 11 h
Remises
Billets Rush: un nombre limité de billets de 20 $ de 20 $ sont disponibles via un achat en espèces à la billetterie à partir d'une heure avant le début de chaque représentation. Cash Préféré.
Taux senior (65+): Économisez 10% avec le code: senior
Tarif étudiant: 20 $ Billets avec code: étudiant
Tarif de l'éducateur: 20 $ Billets avec code: éducateur
Taux militaire et du premier répondeur: Économisez 10% avec le code: Héros
En congé et licencié des travailleurs fédéraux: obtenez 20 $ de billets avec le code: Solidarité
Moins de 30 ans: les clients 30 ans et moins peuvent accéder à 25 $ de billets pour les performances de la scène principale de Mosaic. Utilisez le code Under30. Restrictions: un billet par commande. La remise n'est pas disponible les matinées le week-end.
Dodi et Diana
Par Kareem Fahmy
Réalisé par Reginald L. Douglas
Équipe créative
Designer scénique: Shartoya R. Jn. Baptiste
Éclairage d'éclairage: Sage Green
Costumier: Jeannette Christensen
Sound Designer: NAVI
Concepteur de propriétés: Luke Hartwood
Gestionnaire de scène de production: Jenna Keefer
Directeur de l'intimité et de la violence: Sierra Young
Directeur de casting: Chelsea Radigan
CASTING
Jason: Jake Loewenthal
Samira: Dina Soltan
Covid Safety: Mosaic Theatre aligne ses protocoles de sécurité avec ceux de l'Atlas Performing Arts Center. Le masquage est recommandé, mais il n'est plus obligatoire – les masques dans les théâtres et les espaces publics de l'Atlas Performing Arts Center sont désormais facultatifs. Pour les dernières informations, visitez mosaictheater.org/health-and-efety.
Voir aussi:
Mosaic Theatre Company pour présenter la première DC de «Dodi & Diana» (News Story, 4 août 2025)
