Creative Cauldron présente la première régionale de Audrey : La nouvelle comédie musicale, avec livre, musique et paroles de Danielle E. Moore, réalisé par Laura Connors Hull et sous la direction musicale de Merissa Driscoll. Il s’agit de la deuxième production de la société dans sa série Bold New Works, qui vise à élever la voix des artistes sous-représentés grâce au développement d’œuvres écrites par des femmes ou des écrivains qui s’identifient aux femmes. La comédie musicale de Moore étudie la vie de l’icône du cinéma Audrey Hepburn à travers la chanson et la danse, la première production à la présenter à travers ce médium. Développer une pièce qui examine une vie aussi gargantuesque est un défi de taille, et la production qui en résulte est à grande échelle. Bien qu’il y ait certainement beaucoup à apprécier dans cette production, il y a aussi des éléments notables qui me font me demander si peut-être ce lieu a un peu plus qu’il ne pourrait mâcher avec ce choix.
La scénographe Margie Jervis ouvre le spectacle avec deux caméras à l’ancienne pointées sur des écrans de projection. En raison, je suppose, de l’espace intime, les projections conçues par James Morrison sont fortement utilisées pour différents décors, tandis que de grands décors sont montés sur et hors scène. La conceptrice d’éclairage Lynn Joslin utilise des spots et des ombres astucieusement encadrés pour aider à concentrer l’attention du public et à améliorer le ton. Cependant, l’élément technique le plus mémorable est sans aucun doute les costumes, également réalisés par Jervis. J’avais oublié combien de looks emblématiques avaient été inspirés par Audrey, et ils étaient immédiatement reconnaissables, de la robe à appliqués blancs et noirs qu’elle portait en Sabrina à la fameuse « petite robe noire » de Petit déjeuner chez Tiffany. Ce ne sont que deux exemples de la vaste et impressionnante garde-robe, qui a même son propre numéro amusant intitulé « Head of the Class », où deux créateurs de mode d’élite se battent pour savoir qui l’habillera pour un événement.
Morgan Arrivillaga joue Audrey en tant que jeune fille, une étudiante passionnée de ballet vivant aux Pays-Bas. On voit Audrey pratiquer ses mouvements de ballet alors que ses parents se chuchotent de toute urgence en arrière-plan; enfant, elle ignore parfaitement le climat politique de l’Europe. Cependant, après la déclaration officielle de la Seconde Guerre mondiale, elle rejoint courageusement la résistance néerlandaise avant de souffrir de malnutrition dans son climat déchiré par la guerre. Ces effets auront des répercussions sur sa santé globale, la forçant à abandonner sa passion pour la danse et à se tourner à contrecœur vers le théâtre.
Audrey, jouée à l’âge adulte par Rebecca Ballinger, a une ascension rapide et furieuse vers la gloire. Elle aime son travail, montré dans le joyeux numéro « Roman Holiday » avec Gregory Peck, joué par Garrett Matthews. Cependant, ce nouveau style de vie a d’énormes effets sur sa vie personnelle, à commencer par ses fiançailles rompues avec James Hanson dans le numéro « I’ve Got Plans ». Sa vie professionnelle continuera d’influencer et de gouverner sa vie privée, de sa relation salace avec son co-star marié William Holden, joué par Ricky Drummond, à son mariage malheureux avec Mel Ferrer, joué par Santiago Alfonzo Meza. Il y a beaucoup d’hommes dans la vie d’Audrey, même si elle trouve son plus proche confident dans le créateur de mode Givenchy, joué par Tyler Cramer. Leur amitié évoque facilement la vraie chimie sur scène, et le couple partage de nombreux moments mémorables, à la fois drôles et sincères. Enfin, Audrey présente sa relation mûrie avec se, une femme qui s’est longuement battue pour être sa propre personne dans un monde où tout le monde voulait la revendiquer. Cela est mieux illustré dans « Make a Spectacle of Yourself », un numéro qui met également en évidence les talents d’Arrivillaga, qui a également produit la chorégraphie de ce spectacle.
Quant au matériau lui-même, Audrey : la nouvelle comédie musicale est sûrement amusant. J’ai cependant quelques scrupules quant à son exécution globale. Alors que les acteurs montrent tous un bon potentiel, je dois dire qu’à mon avis, leurs talents ne sont pas à la hauteur de l’occasion. Cela est particulièrement vrai dans le chant, qui était souvent tendu et décalé sur l’ensemble de la distribution. Il y avait aussi une bonne part d’accents suraffectés et de lignes de dialogue ratées. Cela ne veut pas dire que le spectacle n’était pas agréable, car il l’était, mais je suis reparti avec le sentiment que c’était tout simplement trop de spectacle pour le casting et le lieu, à gérer de manière experte. C’est un grand spectacle qui demande beaucoup d’énergie et de ressources. Cependant, vous ne pouvez pas blâmer Creative Cauldron de vouloir sortir en beauté – après tout, c’est leur dernier spectacle dans leur salle actuelle avant de passer à un espace plus grand en 2024. Félicitations, Creative Cauldron !
La production de Creative Cauldron de Audrey : la nouvelle comédie musicale est un incontournable pour les fans inconditionnels d’Audrey Hepburn, et les amateurs de vieux cinéma hollywoodien et de glamour s’y régaleront tout particulièrement !
Durée : 2h30 dont 15 minutes d’entracte.
Audrey : la nouvelle comédie musicale jusqu’au 4 juin 2023 (les jeudis, vendredis et samedis à 19h30 ; les dimanches à 14h00 et 19h00), au Creative Cauldron, 410 South Maple Avenue, Retail 116, Falls Church, VA. Achetez des billets (adultes, 50 $ à 40 $ ; étudiants, 25 $) en ligne ou appelez la billetterie au 703-436-9948.
Le programme pour Audrey est en ligne ici.
Sécurité COVID : Les masques sont facultatifs dans le hall mais obligatoires à l’intérieur du théâtre pendant toutes les représentations en salle. Voir les protocoles de théâtre COVID-19 complets de Creative Cauldron.
