Arena Stage au Mead Center for American Theatre a annoncé que son conseil d’administration avait choisi à l’unanimité Hana Charif, directeur artistique de la famille Augustin du Repertory Theatre de Saint-Louis, en tant que prochain directeur artistique. elle réussira Molly Smith, qui prend sa retraite fin juin après 25 ans au sein de l’entreprise. Rejoindre le producteur exécutif Edgar Dobie aux manettes du théâtre régional emblématique, le précurseur Chérif ne sera que le quatrième directeur artistique de l’histoire de la compagnie.
« J’ai l’honneur de suivre trois leaders visionnaires, dont deux femmes qui ont dirigé l’organisation pendant 65 de ses presque 75 ans », a déclaré Chérif. « Je vois ma nomination comme une extension naturelle et passionnante de ce leadership ; créer, présenter et produire de l’art qui continue d’explorer comment nous racontons l’histoire d’une Amérique en évolution. Rester enraciné dans la voix américaine est vraiment important, et une mission qui me passionne vraiment. Il y a de nombreux théâtres, mais il n’y a qu’une seule arène, et j’ai hâte de commencer le voyage.
« Hana est un artiste brillant et un leader transformateur qui honore l’histoire, s’appuie sur l’héritage et regarde vers l’avenir », a déclaré Decker Anström, président du conseil d’administration d’Arena Stage. « Nous avons cherché le meilleur directeur artistique d’Amérique pour écrire le prochain chapitre de l’histoire d’Arena Stage, et nous l’avons fait. »
Catherine Guttman McCabeprésident élu du conseil d’administration d’Arena Stage et président du comité de recherche, a commenté Chérifsa capacité à tisser des histoires qui transcendent l’espace et le temps. «L’adhésion d’Hana à la mission, à la vision et aux valeurs d’Arena est merveilleusement ambitieuse, et je ne doute pas qu’elle remplira nos théâtres et espaces communs d’un art profond, significatif et joyeux. Grâce au formidable partenariat entre Hana et Edgar, Arena atteindra des sommets encore plus grands.
En tant que directeur artistique de la famille Augustin du Repertory Theatre of St. Louis (The Rep), Chérif guidé l’organisation à travers une transformation culturelle aussi après le départ à la retraite d’un dirigeant emblématique. Ses débuts en tant que réalisatrice à The Rep étaient avec une adaptation de Jane Austen Orgueil et préjugés, qui s’est avéré être le spectacle le plus rentable de l’histoire de l’entreprise. Elle a élargi l’engagement du théâtre à produire des premières mondiales chaque saison, y compris Rêver Zenzile, Nourrir Béatriceet Maison de la joieet sa mise en scène de l’adaptation théâtrale d’Agatha Christie par Ken Ludwig Meurtre sur l’Orient Express dans la saison 2022/23 récemment conclue de The Rep a reçu des critiques élogieuses.
Entre autres premières à son actif, Chérif a diversifié la programmation de The Rep pour refléter le spectre de genre, de pensée, de forme et de culture de la région, y compris sa première équipe de conception entièrement féminine (Le dégradé, également une première mondiale). Elle a piloté une gamme de nouveaux programmes pendant la pandémie de COVID-19, y compris une expérience de marionnettes illuminées au volant (Jour de neige brillant), et une série théâtrale virtuelle qui a réuni des chefs locaux célèbres, des mixologues, des groupes locaux et des personnalités des médias (Cuisine, chants et cocktails). Elle a également produit des flux de haute qualité des productions principales de The Rep au cours de sa saison 2021/22.
« La propre histoire d’origine d’Hana l’a préparée comme aucune autre artiste pour ce moment à Arena », a déclaré Edgar Dobie, producteur exécutif d’Arena Stage. « C’est un grand jour où les valeurs humaines, la grâce et l’authenticité, que Hana possède en abondance, riment avec les riches opportunités disponibles dans notre jeune entreprise de 75 ans. Hana apporte de la joie avec elle, et nos bras, nos esprits et nos cœurs sont grands ouverts à cette joie.
ChérifL’histoire d’origine de remonte à 2003, lorsqu’elle a rejoint Hartford Stage en tant qu’assistante artistique débutante. En seulement sept ans, elle a été directrice artistique associée, ainsi que directrice du développement de nouvelles pièces à Hartford. Les graines ont été semées pour le brillant artiste génératif, interprétatif et conservateur qui Chérif est devenu, combinant les rôles de dramaturge, réalisateur et producteur pour donner vie aux histoires de notre humanité qui transforment nos communautés et notre société. Pendant son séjour à Hartford Stage, Chérif a élargi son programme de commande, élargi son Brand: NEW Play Festival, co-créé la bourse Aetna New Voices pour les dramaturges de couleur et lancé un partenariat de formation avec la Hartt School de l’Université de Hartford.
ChérifLes capacités innées de en tant que leader stratégique et interfonctionnelle l’ont amenée à être recrutée de Hartford Stage à Baltimore Center Stage (BCS), où elle a aidé à guider une rénovation et une transformation culturelle de plusieurs millions de dollars au cours de son mandat de 5 ans. Cela comprenait le lancement du «Third Space», un théâtre de 99 places dédié à l’art aventureux et stimulant, la création d’expériences immersives de pré-spectacle pour son public principal et le prototypage de ses programmes communautaires emblématiques, BCS Mobile et Parc BCS.
Chérif continuer à explorer de nouveaux territoires artistiques à BCS, en dirigeant des productions acclamées de Orgueil et préjugés (adaptation en première mondiale de Christopher Baker), Les chrétiens, et Les Liaisons Dangereuses. Elle a également guidé le développement de la première mondiale de Kwame Kwei-Armah Marley et la première sur la côte est de Kemp Powers Une nuit à Miami; les deux pièces ont connu des tournées commerciales célèbres dans le West End de Londres et à Birmingham, en Angleterre, respectivement, avec Une nuit à Miami être nominé pour un Laurence Olivier Award (Best New Play).
La quête du nouveau directeur artistique d’Arena Stage a commencé le 21 juillet 2022, lorsque le comité de recherche de son conseil d’administration s’est réuni pour tracer la feuille de route pour trouver le nouveau chef artistique de l’entreprise. Composé de voix dévouées des administrateurs, du personnel et des artistes, le comité a considéré comme son étoile polaire que la mission, la vision et les déclarations de valeurs actuelles d’Arena conduiraient la recherche, dans l’espoir que le nouveau directeur artistique interpréterait de manière créative comment chacun est rempli. Le processus de recherche a été appuyé par Consultants en gestion pour les arts (MCA).
ChérifL’engagement de à programmer des œuvres d’art vibrantes, provocantes et captivantes va de pair avec son dévouement à élargir les liens communautaires et à corriger les pratiques inéquitables à l’échelle de l’industrie. Elle occupe des postes de direction au sein du Theatre Communications Group (TCG), y compris son conseil d’administration et son groupe de travail Breaking Barriers, et siège au comité consultatif du Black Theatre Taskforce (BTC); des organisations et des postes intrinsèquement alignés sur l’engagement de longue date d’Arena Stage envers la diversité, l’équité, la représentation et la communauté.
Chérif était également membre de l’équipe de planification de la Professional Nonprofit Theatre Coalition, qui a aidé à sécuriser l’accès à 16 milliards de dollars de financement fédéral SVOG (Shuttered Venues Operators Grant) pour des dizaines de milliers de travailleurs de théâtre à travers le pays au cours des premiers mois de la COVID-19 mondial pandémie. Elle a reçu de nombreuses distinctions, notamment le Distinguished Achievement Award for Management 2023 de l’USITT, le National Community Service Award 2022 du Spelman College, la bourse New Generations du TCG et la bourse Aetna New Voices.
« Je devais diriger Vêtements intimes à Arena Stage avant la pandémie », a déclaré Chérif, « c’est donc une sorte de retour aux sources pour moi. C’est un cadeau à suivre Molly Smithet rejoignez la famille Arena Stage. La richesse de l’héritage inégalé d’Arena est inspirante, et j’ai hâte de commencer avec cette chance unique de diriger la prochaine évolution de Zelda Fichandlerle rêve du théâtre américain.
ChérifL’arrivée d’Arena Stage sera d’autant plus significative qu’elle montera officiellement dans les rangs d’un petit mais puissant groupe : les célèbres directeurs artistiques d’Arena, qui ont tous été des leaders nationaux. Co-fondateur Zelda Fichandler a été un pionnier du mouvement théâtral régional américain et a été directeur de production jusqu’en 1990; Douglas C. Wager a dirigé l’organisation de 1990 à 1998, couronnant un mandat distingué de 25 ans à Arena à travers une variété de rôles; et actuel directeur artistique Molly Smith est à sa tête depuis 1998, produisant plus de 200 productions et pilotant la conception et le développement du Mead Center for American Theatre au cours de ses 25 saisons.
« Au cours des 25 dernières années, j’ai tenu la magie entre mes mains », a déclaré le directeur artistique sortant d’Arena Stage, Molly Smith. « Dès le premier instant, il y a 25 ans, lorsque je suis arrivé à Arena, j’ai eu la chance d’avoir une équipe de production de premier ordre et une administration dynamique. Nous pouvons créer quoi que ce soit, et nous avons; et nous avons changé l’Amérique en cours de route. Maintenant, il est temps de transmettre cette magie à la prochaine génération, à Hana. Je sais que sa magie sera fascinante et moi, pour ma part, j’encouragerai le public.
Alors qu’Arena Stage tourne la page vers son prochain chapitre, c’est en effet une période passionnante pour le théâtre dans la capitale nationale et à l’échelle nationale, comme Chérif explore son interprétation unique de la question qu’Arena pose à tous ses clients : fait ça veut dire être américain ?
À propos de la scène de l’arène
Scène d’arène au Mead Center for American Theatre, sous la direction de la directrice artistique Molly Smith et du producteur exécutif Edgar Dobie, est un centre national dédié aux voix et artistes américains. Arena Stage produit des pièces de tout ce qui est passionné, profond, profond et dangereux dans l’esprit américain, et présente des œuvres diverses et révolutionnaires de certains des meilleurs artistes du pays. Arena Stage s’engage à commander et à développer de nouvelles pièces de théâtre et à avoir un impact sur la vie de plus de 10 000 étudiants chaque année grâce à son travail d’engagement communautaire. Maintenant dans sa huitième décennie, Arena Stage sert un public annuel diversifié de plus de 300 000 personnes.
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Molly Smith prendra sa retraite d’Arena Stage en 2023
(actualité, 10 juin 2022)
