Par Lauren Hance
Note de l’éditeur : Les billets sont maintenant en vente pour le Capital Fringe Festival 2023 (du 12 au 23 juillet), et DC Theatre Arts a offert un espace à dix producteurs Fringe pour décrire leurs spectacles avec leurs propres mots. Revenez pour plus d’aperçus de Capital Fringe 2023 !
Le Saint O est une comédie solo avec une sensation de choix de votre propre aventure où le public fait partie du spectacle directement depuis son siège. L’histoire suit le personnage principal, Vera, alors qu’elle envisage de devenir nonne. Cependant, Vera n’a jamais considéré le célibat comme l’une de ses vertus. La situation de Vera est compliquée par le début de prières enthousiastes, conduisant le public à devenir des personnages de son passé et des saints dans son présent. Le public fait partie intégrante de l’histoire alors qu’il aide Vera à prendre certaines des plus grandes décisions de sa vie, à commencer par la chemise à porter.
OChaque fois que je dis à quelqu’un le titre de mon projet en cours, Le Saint Oils penchent la tête sur le côté, haussent les sourcils et demandent coquettement : « Comme dans… le grand O? » Je réponds avec confiance : « O, oui, il s’agit d’orgasmes – et bien plus encore. » Ce spectacle a piqué l’intérêt des femmes dès sa conception alors qu’il s’attaque à l’intersection de la sexualité, de la foi et de la façon dont les femmes interagissent avec leur corps.
Ma fascination pour le lien entre le corps, l’esprit et la sexualité a commencé en 2018 lorsque j’ai vécu un éveil sexuel plus tard dans la vie alors que j’ai commencé à déconstruire les messages que j’ai entendus grandir au plus fort de la culture de la pureté chrétienne. Comme beaucoup de femmes, on m’a appris à maîtriser ma sexualité et à me présenter d’une manière qui ne susciterait pas le désir chez les hommes. C’était jusqu’au mariage où j’ai pu libérer ma libido et vivre des relations sexuelles époustouflantes. Spoiler alert : ça ne s’est pas passé comme ça, comme peut en témoigner mon sexologue.
Alors que la sous-culture chrétienne accepte largement cette présupposition des femmes, c’est aussi une présomption répandue dans la culture plus large. Des chansons comme « Nasty Girl » de Ludacris ou « Blurred Lines » de Robin Thicke décrivent les femmes comme féminines et domestiquées jusqu’à ce que la porte de la chambre se ferme et qu’elles se transforment en animaux sexuels prêts à devenir bizarres. Les femmes doivent équilibrer cette affirmation nuancée sur leur sexualité avec les idéaux culturels de la beauté, du corps et du cerveau ; et n’oublions pas, conjurer les avances sexuelles non désirées.
Alors que j’entrais dans ma sexualité (jeu de mots), j’ai commencé à la réconcilier avec ma foi chrétienne et je me suis penché sur ma formation de théologien. J’ai entendu parler de la religieuse et théologienne du XVIe siècle Sainte Thérèse d’Avila, qui a connu des réactions corporelles, ou ravissements, lorsqu’elle était plongée dans la prière. L’idée que la prière avec Dieu puisse être si intime que son corps répondrait m’a fait me demander comment nos corps sont créés pour s’entremêler et expérimenter la connexion au plus fort du plaisir. Et comment cela affecte-t-il l’expression sexuelle et même la spiritualité ?
Le Saint O pose ce type de questions, examinant les échecs et les succès de l’église, de la culture et de l’expérience humaine. Le spectacle n’est pas autobiographique mais a été influencé par mon parcours et les expériences des dizaines de femmes que j’ai interviewées pour sa création. Alors que le mouvement #MeToo a mis en lumière le traumatisme des femmes, il y a encore des aspects plus subtils concernant la sexualité et le corps avec lesquels les femmes se débattent en silence. Le Saint O déterre ces luttes sans jugement et avec beaucoup d’humour. La réalisatrice et développeuse Amelia Peterson affirme : « Nous avons travaillé dur pour créer une émission qui permette aux gens de se sentir en sécurité au milieu de sujets parfois sensibles.
La programmation de Capital Fringe 2023 propose une multitude de spectacles incroyables. Et, comme la plupart des festivals marginaux, vous ne savez jamais ce que vous obtiendrez. En tant qu’auteur et interprète de Le Saint O, j’ai créé quelque chose dont j’avais besoin pour être dans le monde. J’en trouve aussi beaucoup d’autres qui s’y connectent. Peterson décrit Le Saint O de cette façon : « C’est un croisement entre Sac à puces et Les monologues du vagin. C’est un spectacle pour un public à la recherche de quelque chose de ludique, réconfortant et expérimental.
Durée : 60 minutes.
Le Saint O joue le 13 juillet à 18h45, le 15 juillet à 11h45 et le 16 juillet à 19h30 à Rind – 1025 Thomas Jefferson. Les billets coûtent 15 $ et peuvent être achetés en ligne.
Lauren Hance est l’auteur et l’interprète de Le Saint O, dont la passion est d’aider les gens à se connecter. Son travail théâtral a été produit d’un océan à l’autre et elle travaille régulièrement comme actrice, improvisatrice, metteure en scène, productrice et dramaturge. Suivez ses projets ici et suivez-la sur Instagram @theholyoplay.