Accueillant le nouveau directeur artistique Brandon Weinbrenner, Everyman Theatre a lancé sa 36e saison de façon remarquable avec la comédie de renommée internationale d’Ins Choi, Kim’s Convenience, dans le cadre d’une collaboration sans précédent avec l’Indiana Repertory Theatre et le Portland Center Stage.
Comme ceux qui connaissent la populaire série de sitcom Netflix de cinq saisons le savent peut-être déjà, Kim’s Convenience se déroule dans un dépanneur familial dirigé par M. Kim (alias « Appa »), un immigrant coréen extrêmement fier, extrêmement rusé et travailleur qui navigue dans un quartier en rapide gentrification et un héritage incertain aggravé par des relations compliquées avec son ex-fils, Jung, et sa fille aspirante photographe, Janet.
La production rapide de 80 minutes prend vie immédiatement grâce au décor immersif du scénographe primé Yoon Bae, au style détaillé du costumier résident David Burdick, aux points forts de la designer d’éclairage régionale et off-Broadway Kat Zhou et aux arrangements lyriques du concepteur sonore basé à Portland Phillip Gerard Johnson. Le chorégraphe résident de combat et d’intimité d’Everyman, Lewis Shaw, ajoute un talent artistique physique, dirigé de manière démonstrative par la régisseuse résidente Cat Wallis.
Sous la direction magistrale de Cara Hinh, directrice artistique associée d’Indiana Rep, la pièce de Choi de 2011 est aussi hilarante, poignante et engageante que jamais, regorgeant d’esprit vif et de moments réconfortants alors qu’elle explore des dynamiques familiales difficiles et universelles, entremêlées d’expériences d’immigration et de subtilités intergénérationnelles au sein d’une entreprise familiale.
M. Kim, surnommé à juste titre Appa (en coréen pour papa), interprété de manière convaincante par Tony Nam, membre résident de la société, est un immigrant sud-coréen de première génération et un ancien professeur d’école. Après s’être installée au Canada, Appa a saisi l’opportunité de posséder un dépanneur dans le quartier de Toronto. Son épouse fidèle et fidèle, Umma (en coréen pour maman), interprétée avec tension par Tuyết Thị Phạm, membre résident de la société, l’assiste consciencieusement. Aux côtés d’Appa, dans la gestion du magasin, il y a Janet, 30 ans, sa fille coréenne de deuxième génération, présentée de manière vibrante par Jenny Lee, qui alterne harmonieusement entre ressentiment sous-jacent et sens du devoir alors qu’elle tente de tracer son propre chemin dans la vie. Au fur et à mesure que la série se déroule, nous apprenons que le frère aîné de Janet, Jung (habilement représenté par Jae Woo), s’est enfui 16 ans plus tôt après une violente confrontation avec son père. Son absence jette un sentiment de tristesse palpable.
Pendant ce temps, le centre-ville de Toronto, où se trouve le magasin, est en cours de réaménagement avec un vaste complexe de condos avec un Walmart en route. Le changement est inévitablement à venir, et un magnat de l’immobilier local, M. Lee (joué par Austin Michael Young, dont la polyvalence habile se reflète également dans trois autres personnages : Alex, Mike et Rich), présente à Appa une offre inattendue pour acheter le magasin qui lui permettrait de prendre sa retraite confortablement. Mais Appa pense que vendre le magasin équivaut à abandonner son histoire, et il essaie de l’expliquer à Janet, en espérant qu’elle poursuivra son héritage.
Chacun des acteurs est exceptionnel. Nam’s Appa est résolument audacieux mais attachant. Son accent coréen est incroyablement authentique, ce qui contrebalance sa franchise paternelle. Cela a été particulièrement souligné dans une scène avec Janet, quand il l’informe : « Vous devez comprendre, c’est maintenant le moment du désespoir pour vous. Mort subite, prolongations, tirs au but. La date d’expiration est terminée. Reprendre le magasin n’est que le choix que vous avez. »
Janet de Lee est passionnante à regarder, car elle est aussi affirmée que loyale, ce qui facilite l’enracinement de sa romance naissante avec le sympathique Alex de Young. Umma, la fidèle de Phạm, a une présence mesurée dans la série, mais son esprit maternel se stabilise tout au long de la pièce. Woo capture émotionnellement l’essence de Jung avec des dimensions nuancées de conflit interne, de douleur et de regret.
Hystériquement réconfortant, Kim’s Convenience brille comme une lettre d’amour aux immigrants de première génération, capturant les conflits culturels entre des parents qui travaillent dur et leurs enfants nés dans le pays avec un esprit et une inspiration qui résonnent dans chaque dynamique familiale.
Durée : Environ 80 minutes sans entracte.
Kim’s Convenience joue jusqu’au 27 septembre 2026 au Everyman Theatre, 315 West Fayette Street, Baltimore, MD. Achetez des billets (78,50 $ à 105,50 $) en ligne, en contactant la billetterie à boxoffice@everymantheatre.org ou en appelant le 410.752.2208. Les heures d’ouverture standard de la billetterie sont du lundi au vendredi, de 12h00 à 17h00, et fermées le samedi et le dimanche. La billetterie ouvrira 2 heures avant chaque représentation, y compris le week-end. Everyman propose plus de 700 places Pay-What-You-Choose tout au long de la course, avec des places attribuées pour chaque représentation.
L’affiche est en ligne ici.
La commodité de Kim
Par Ins Choi
Réalisé par Cara Hinh
Coproduction avec l’Indiana Repertory Theatre et Portland Center Stage
