Pour les jeux courts, de bons scripts et une exécution bien gérée sont essentiels pour assurer la clarté à mesure que les pièces coulent. Silver Spring Stage montre sa maîtrise de raconter des histoires courtes avec l'énergie et le punch. Le festival en un acte 2025 de la société le cloue.
Chiquita de James Bosley! Revenez à des jours précédents de téléphones dial-up, de cigarettes et de déjeuners à cocktails. Ceux d'entre nous d'un certain âge se souviennent de Steve McQueen, la star de la télévision des années 1970, qui savait travailler une chambre tout en étant un peu plein de lui-même. En tant que McQueen, Ron Ward a juste la bonne quantité de fanfaronnade et indique clairement à un jeune collègue que son prochain film devrait le présenter en conduisant des voitures de course rapide, son billet standard pour la gloire. Jim Morrison, joué avec Beach Boy Charm par Thomas Friend, a d'autres idées. Ce Guy de Wonder Wonder Guy aux cheveux ébouriffés d'âge essaie d'attirer McQueen de sa zone de confort en considérant un tout nouveau concept, un coureur de vitesse latina inspiré par le préposé au parking qui vient de garer sa voiture! Diana Valle joue une Irene sceptique, avec Saul Diaz Cruz comme son frère hilarant, Tomas, en remorque, alors qu'elle bandait les stéréotypes d'être considéré comme «Chiquita». Bill Hurlbut dirige avec un zeste, tandis que les costumes des préposés / bellhop de Jennifer Morrissey ajoutent à l'hilarité.
Même l'organisation des pièces reflète une délibération minutieuse. Après le drôle de Chiquita!, The Waiting Room d'Alli Hartley-Kong est un deux-gardiens touchant avec Katyrine de Kat Binney assise tranquillement dans une clinique de fertilité lorsque Natalie d'Erica Smith se met en jeu, faisant des blagues et se ralliant dans la pièce. L'époque est post-pandémique, mais à peine. La personnalité excessive de Natalie et la physicalité contrastent avec le comportement tranquille de Katherine. Alors qu'ils partagent leurs histoires, la comédienne à temps partiel Natalie s'installe tandis que Katherine s'ouvre pour une interaction de soutien complètement différente d'ici la fin de la scène. Félicitations au designer d'éclairage Jim Robertson pour plusieurs moments à couper le souffle, en particulier l'ouverture où Katherine est assise en un seul projecteur dans l'obscurité, reflétant la solennité solitaire de la situation, une grossesse simelée qui ne se produit tout simplement pas.
Après que Charlottesville de Latisha Jones ait commencé par une connexion venteuse entre deux amis, les noirs qu'ils pourraient voir, les messages téléphoniques manqués, etc. Comme Marcy, Iyanu Bishop rebondit presque autour de leur banc de parc en essayant d'attirer Amber, une Caroline Adams pensive, dans la conversation légère. Ils rient et se souviennent de soulager ce qui se passe, mais le changement d'échange est inévitable alors qu'Amber s'ouvre sur la protestation et les scènes horribles des conséquences violentes. Les amis partagent des remords pour ne pas être ou faire assez, culpabilité pour avoir survécu. Après Charlottesville, il est un rappel touchant les cicatrices qui restent et continuent d'avoir un impact sur les personnes dont la vie a été bouleversée par la violence inattendue dans ce qui était considéré comme un espace sûr, à la maison.
Le jeu final, un type de vérité très différent d'Erica Smith, traite des problèmes totalement prêts à l'emploi de ce qui est l'illusion contre ce qui est réel. Et réel à qui. Trois acteurs de premier ordre – Matthew J. Murray, Frances Russell et Evelyn Meek – représentent des personnages pris pour essayer de démêler la vérité et la réalité… d'une éventuelle abduction extraterrestre. Dale traite des conséquences d'un membre de la famille (peut-être la maman?) Qui a mystérieusement disparu il y a neuf ans. Il est convaincu qu'elle reviendra, et ils attendent, espérant et, dans le soutien, dans le soutien des frères et sœurs. Mais lorsque la sœur disparaît et qu'il est ciblé et blâmé comme un suspect possible, tout l'enfer se déchaîne. Sayer est un intérêt amoureux potentiel, mais essayez comme elle le pourrait, elle ne voit tout simplement pas les lumières clignotantes dans le ciel qui brillent plus et plus lumineuses dans une approche apparente que Dale et sa sœur ont vues avant de disparaître. Le concepteur d'éclairage Robertson a de nouveau travaillé sa magie pour celui-ci en tandem avec un design sonore inquiétant de Rich Frangiamore avec des notes d'expérience d'un autre monde.
Jouant un week-end de plus, le festival de jeu en un acte de Silver Spring Stage est un moment de théâtre éprouvé, drôle, stimulant et divertissant au théâtre.
Temps de course: deux heures et 15 minutes.
Le festival de jeu en un acte 2025 se joue jusqu'au 17 août 2025 (vendredi et samedi à 20h00; dimanche à 14 h), à Silver Spring Stage, 10145 Colesville Road, Silver Spring, MD. Les billets (25 $ à 28 $) peuvent être achetés en personne 2025 en personne, ou en contactant le box-office à (Protégé par e-mail) ou 301-593-6036.
Contient un langage et des thèmes matures.
Sécurité covide: masques en option.
Le Silver Spring Stage 2025 Festival en un acte
Chiquita!
Par James Bosley
Réalisé par Bill Hurlbut
Interprètes: Ron Ward, Thomas Friend, Diane Valle, Saul Díaz Crúz
Costumier: Jennifer Morrissey
La salle d'attente
Par Alli Hartley-Kong
Réalisé par Robin Berl
Interprètement: Kat Binney, Erica Smith
Après Charlottesville
Par Latisha Jones
Réalisé par Kristen Davis
Interprètement: Iyanu Bishop, Caroline Adams
Un type de vérité très différent
Par Erica Smith
Réalisé par David Dieudonne
Interprètement: Matthew J. Murray, Frances Russell, Evelyn Meek
Personnel de production
Producteur: Seth Ghitelman
Gestionnaire de scène: Mary Ghitelman
Assistant Stage Manager: Summer Skerritt & Skye Skolnik
Conception d'éclairage: Jim Robertson
Ingénieur du son: Rich Frangiamore
