Fresh de leurs nominations de prix Helen Hayes pour l'automne dernier La tragédie de MacbethTaffety Punk fait à nouveau l'ancien nouveau – dénicher l'épopée anglaise originale pour examiner l'idée du héros. Dans un bar.
La société – connue pour ses mouvements très stylisés et ses œuvres conçues d'ensemble, généralement avec beaucoup de musique amplifiée – prend un virage décidé vers le minimalisme pour embrasser la qualité du conteur du poème original. Transformer leur espace domestique, dans la boîte noire de l'atelier des arts de Capitol Hill, en un environnement en forme de bar offre un cadre intime pour le travail à portée de main. En espérant capturer la qualité convaincante des «Bards of Old», Marcus Kyd revient sur scène dans cette nouvelle adaptation équipée de sa propre voix et d'une guitare.

Réalisé par un collègue membre de l'entreprise Chris Curtis et inspiré par une multitude de sources, Beowulf, un récit catapulte l'imagination du public à une version épique de Saga de Scandinavie du Ve siècle. L'histoire s'ouvre avec les Danois célébrant une paix tant attendue en construisant une salle resplendissante appelée Heorot. Ce lieu de beauté et de communauté est presque immédiatement assailli par un monstre dépourvu de tout sauf de l'appétit qui amène rapidement le royaume à la ruine. Pendant douze ans, les Danois subissent ces attaques. À travers les vagues de Geatland, un jeune guerrier nommé Beowulf entend les problèmes et choisit de faire quelque chose. Nous suivons les aventures de Beowulf au Danemark, et son voyage de retour aux Geats, finalement au dernier combat de sa longue vie aventureuse.
Le réalisateur Chris Curtis offre un aperçu de sa motivation lorsqu'il dit: «Il me vient à l'esprit que le public moderne entend des mythes à travers une lutte de fiction. Nous disons que« le monstre représente le mal »ou autre chose, et cela facilite le détache Le fait est que ces gens savaient: les monstres sont réels.
Persuadé par la récente traduction de Beowulf Par Maria Dahvana Headley qui approuve le poème original en tant que conte de bar, en plus de la version de Seamus Heaney dans laquelle il essaie de capturer le son des «grandes chutes» de sa famille irlandaise, Kyd et Curtis ont abordé la façon de ré-rédaction de l'histoire des écouteurs modernes. KYD dit: «Le défi de l'adapter est de rendre cette épopée compréhensible sans perdre les qualités épiques qui y sont.» Il dit qu'il a imaginé à l'origine un spectacle où il a récité les 3 182 lignes de poème du début à la fin et rit maintenant quand il réfléchit à ceci: « Je pense qu'à la fin de cela, j'aurais pu être le seul qui reste dans la pièce. »
Le Beowulf Epic prend souvent un virage brutal en autres sagas populaires parmi ses auditeurs du premier millénaire. Ainsi, en cours de route, Kyd plonge dans d'autres histoires plus près de nos vies – notamment des histoires du célèbre surfeur hawaïen et sauveteur Eddie Aikau, et des sœurs Oversteegen en Hollande. La ballade de «John Henry contre The Steam Drill» fait également une apparition. L'histoire de Beowulf est ici, intacte, et les trois monstres auxquels il est confronté. Pendant ce temps, le spectacle cherche à capturer et à contextualiser les impulsions originales de l'histoire pour un public moderne, et comme l'original pose la plus grande question: «Qu'est-ce qui fait de quelqu'un un héros?»
Le format de l'émission est inspiré par Lisa Peterson et la célèbre adaptation de Denis O'Hare de Homer's Epic, Une iliade. Chris Curtis a été témoin de cette production intime à deux reprises et c'est Curtis qui a porté le scénario à l'attention de Taffety Punk, qui a conduit à la production de l'entreprise en 2016, réalisé par le membre de la société Dan Crane. De plus, KYD cite l'interprète international Xanthe Gresham comme une inspiration critique pour la façon dont un conteur moderne peut aborder un texte ancien et le faire riveter pour le public. Avec un vaste répertoire, Gresham a apporté ses adaptations d'anciennes épopées persanes aux étapes du Smithsonian, et redevient cette année au Festival Nowruz, un public passionnant avec des histoires de héros et de leurs épreuves.
« Chris a raison », propose Kyd. «Les monstres sont réels. Nous ferions bien de nous en souvenir.»
Beowulf, un récit Ouvre à l'atelier Arts Capitol Hill, 545 7th Street SE, Washington, DC 20003 le samedi 5 avril à 20h00 et se déroule du mercredi au samedi au samedi 19 avril. Toutes les représentations du soir ont lieu à 20h00. Il y a un aperçu à moitié prix le 4 avril. Il y a une performance supplémentaire de «nuit de l'industrie» le 14 avril et une matinée du samedi à 14h00 le 19 avril.
Taffety Punk Theatre Company, comme toujours, s'engage à faire le meilleur théâtre possible pour le meilleur prix possible. Les billets pour ce spectacle ne dépasseront pas 20 $. Dans une première pour Taffety Punk, il y aura des sièges réservés. Les sièges aux tables seront de 20 $, avec les tabourets de bar et une salle debout disponible à des prix inférieurs.
À propos des artistes
Marcus Kyd (Adaptateur et interprète) est un acteur, réalisateur et musicien basé à Washington, DC. Il est le directeur artistique et co-fondateur de Taffety Punk Theatre Company où il a réalisé des œuvres originales, notamment Entrez Ophelia, distrait (co-créé avec Kimberly Gilbert), Fragments de sappho, Suicide.Chat.et les adaptations de Shakespeare Vénus et Adonis, Le viol de Lucreceet Le phénix et la tortueet de nouvelles pièces Phaétonet Notre mort noire. Les autres crédits de mise en scène incluent Adirondack Theatre Festival: Le dernier grand ouvertet Dial M pour meurtre; Contradiction Dance Company Victime de la modeen collaboration avec le chorégraphe Kelly King; Macbeth conçu
à la Shakespeare Theatre Academy, codirigé avec Emma Jaster; et partie 3 de Nicholas Nickleby (une lecture) au théâtre. Pendant trois ans, il a dirigé la troupe éducative de la bibliothèque Folger Shakespeare «Bill's Buddies» qui a donné vie à Shakespeare pour des centaines d'étudiants chaque année avec une performance en direct et des ateliers interactifs. En tant qu'acteur Marcus a joué dans sa pièce originale Le diable dans ses propres mots Pour Taffety Punk, réalisé par le membre de l'entreprise et co-fondateur Lise Bruneau. Il a également été sur scène au Kennedy Center, au Lincoln Center, The Folger Theatre, Cincinnati Playhouse in the Park, Round House Theatre, Theatre J, Devil's Isle Shakespeare Company, Center Stage, Olney Theatre Center, Alabama Shakespeare Festival, Arena Stage, The Shakespeare Festival, Anti-Social Music / WPAS, Nebreaska Sheka Shekaspeare Festival, Anti-Social Music / WPAS, Nebreaska SHAKINGSPEAK
COMPAGNIE DE THEATS COMBACTÉE, et bien d'autres. Il a joué de la guitare et a chanté pour la méthode la plus secrète.
Chris Curtis (Macbeth) est un réalisateur basé à DC, un concepteur d'éclairage, un musicien / concepteur de son expérimental et un membre de l'entreprise chez Taffety Punk. Les travaux récents avec les punks comprennent Vénus et Adonis, Cet écho inhérent, Notre mort noire, Pramkicker, Maman bébé Dieu, Elle est montée de chevaux comme la bourse, Hamlet Q1, Entrez Ophelia, distrait (lumières), Phaéton (Asst. Dir / Lights); Oxygène (Co-Dir.); Et de nombreux spectacles de Shakespeare. D'autres travaux récents comprennent Marchand de Venise avec une faction des imbéciles (lumières) et MAINTENANT, Objets d'espoiret Commutateur de code avec la danse de contradiction (lumières).
Taffety Punk Theatre Company est l'entreprise résidente de Capitol Hill Arts Workshop. Fondée pour établir une entreprise activement collaborative d'acteurs, de danseurs et de musiciens, la société a été à l'avant-garde de l'innovation théâtrale, présentant des productions révolutionnaires qui inspirent le public et l'introduction de nouveaux dramaturges et histoires sur scène, de nouvelles œuvres de chorégraphie et de nouvelles compositions de musique originale. Grâce à son programme de générateurs d'artistes à nuls, Taffety Punk a une riche histoire de développement d'œuvres originales qui remettent en question les normes de théâtre. Les projets de générateurs qui ont réalisé une production complète incluent les pièces de danse largement célébrées Suicide.Chat., Fragments de sapphoet Entrez Ophelia, distrait; ainsi que les premières mondiales de Liz Maestri Héritage canyonet Kelsey Mesa La Salpêtrière (Nominé pour cinq prix Helen Hayes en 2024, y compris une nouvelle pièce exceptionnelle, et vainqueur de deux de ces nominations: production exceptionnelle et acteur de soutien exceptionnel – Kimberly Gilbert). Au fil des ans, Taffety Punk a reçu de nombreuses distinctions pour son travail et a remporté le tout premier prix John Aiello pour la compagnie de théâtre émergente exceptionnelle des Helen Hayes Awards. Le Washington Post a déclaré la société «la plus vitale des petites troupes de la ville». L'ensemble entièrement féminin de l'entreprise, l'émeute GRRRLS, a ravi à plusieurs reprises le public offrant des productions passionnées de pièces classiques tout en autonomisant les femmes au théâtre. La récente production de Riot GRRRLS de La tragédie de Macbeth A remporté deux nominations du Helen Hayes Award: Lise Bruneau pour l'interprète principale et Marcus Kyd pour la conception sonore. Le Bootleg Shakespeare est un événement largement célèbre que l'entreprise accueille avec le partenariat du Folger Theatre offrant la soirée de théâtre la plus excitante que l'on puisse demander: une pièce de Shakespeare entière répétée et jouée en une seule journée. L'entreprise a publié des albums par les membres de sa société et leurs groupes tangentiels, notamment la Pill Beauty Pill Sensation de Rock Indie, la maison musicale pour deux membres de la société Punk Taffety: le compositeur Chad Clark et la chanteuse Erin Mitchell Nelson. Le catalogue musical de Taffety Punk est disponible sur toutes les plates-formes de streaming et via taaffetypunk.bandcamp.com où les LP et les singles peuvent être commandés. Taffety Punk est ravi d'ajouter le livre de poésie et de nouvelles du membre de la société Teresa Spencer au catalogue des médias de la société. Trop comme la foudre est disponible dans les librairies partout. À mesure que Taffety Punk Theatre Company avance, il reste déterminé à mettre en place une passion publique pour le théâtre en rendant le classique et le contemporain excitant, significatif et abordable.
