Avec elle Broadway interdit débuts en Joyeusement, nous avons volé une chansonactuellement à l'affiche Off-Broadway au Theater 555 sur West 42nd Rue, Nicole Vanessa Ortizoriginaire de Newark, dans le New Jersey, continue d'accumuler ses « quinze minutes de gloire » florissantes en tant qu'artiste et chanteuse de théâtre musical primée. Parmi ses rôles précédents figurent ses apparitions dans le rôle de Deloris Van Cartier dans la tournée internationale asiatique de 2024 et dans la production de la comédie musicale du Paper Mill Playhouse de 2022 Acte de sœurRouillé dans Libre de toute attache au Kennedy Center de DC en 2019, Sarah dans Rag-time au Serenbe Playhouse à Palmetto, GA (nominé pour un prix Suzi Bass 2019), la reprise Off-Broadway 2018 de Café Smokey Joe (lauréat du prix Chita Rivera 2018-19), et Spamilton : une parodie américaine (qui a remporté un prix Off Broadway Alliance en 2017).
En plus de son travail professionnel au théâtre, elle est quatre fois finaliste pour Soirée amateur à l'Apolloa remporté le grand prix le Le spectacle de Wendy Williamsconcours de chant et a été finaliste du Top 45 lors de la saison 5 de Idol américainElle peut également être vue et entendue en tête d'affiche de ses concerts solo nominés au Broadway World sur terre et sur mer, au 54 Below de New York et avec la Norwegian Cruise Line.
Nicole a parlé avec moi pendant une pause pendant les avant-premières, pour répondre à quelques questions rapides sur ses points de vue sur l'émission, sa carrière et ses propres favoris, afin que nos lecteurs puissent la connaître un peu plus personnellement.
- Qu'est-ce qui fait la particularité de Broadway ?
Nicole: La représentation historique de Broadway et ses normes élevées d'excellence et de créativité, ainsi que les personnes qui lui donnent vie ! C'est une si grande machine dans son ensemble et il faut tellement d'étapes pour y arriver. Avec les spectacles en direct, chaque représentation est toujours un peu différente, et avec Broadway interdit en particulier, ce n'est jamais deux fois la même émission, car nous la mettons constamment à jour et y ajoutons du matériel que nous parodions – il y a toujours quelque chose de nouveau.
- Y a-t-il un numéro préféré dans Joyeusement, nous avons volé une chanson que vous avez toujours hâte de jouer ?
C'est une question difficile, à cause de tous les solos que je fais, mais probablement mon numéro de 23 heures. Il n'était pas dans le spectacle avant la moitié de la première semaine de répétitions, développé avec le créateur et réalisateur Gerard Alessandrini et le pianiste Fred Barton – une parodie d'Audra McDonald dans le rôle de Mama Rose faisant « Rose's Turn » dans gitanavec Audra qui rivalise avec Ethel Merman dans leurs voix et styles distinctifs. La reprise de Broadway n'a même pas encore ouvert, mais nous l'avons devancé !
- Étant donné que vous avez interprété une grande variété de genres, lesquels avez-vous trouvés les plus difficiles : la narration musicale, le théâtre, la comédie ou la parodie ?
Hmmm, c'est une excellente question. Pour moi, c'est plus un défi de faire du théâtre huit fois par semaine, de faire en sorte qu'une tragédie et un personnage semblent nouveaux, ciblés et émotionnels. La parodie me vient facilement, d'autant plus que nous nous engageons avec le public dans Broadway interdit et je peux jouer avec eux, pour que ce soit toujours différent.
- Quelle est la chose la plus fabuleuse dans le fait d’être sur scène ?
Le public, assurément le public ! Les réactions qu'ils nous renvoient et le sentiment de joie de partager une œuvre d'art performatif avec eux et de les voir revenir avec leur famille et leurs amis parce qu'ils l'ont beaucoup appréciée et qu'ils ont envie de la partager avec d'autres.
- Quelle est la réaction la plus mémorable que vous ayez jamais reçue de la part d’un membre du public ?
Lors de la tournée asiatique de Acte de sœurJ'ai rencontré une super fan qui a pleuré quand je l'ai prise dans mes bras pour lui dire bonjour. Elle a continué à venir à tous les arrêts de la tournée, encore cinq ou sept représentations, toujours avec une autre amie, et a pris le temps de s'arrêter pour dire bonjour après les spectacles. C'était mémorable !
- Quelles sont les trois émotions que vous ressentez lorsque vous jouez ?
Ooohhh ! Détachement de la réalité – une sorte d’évasion. Gratitude. Et curiosité – pour découvrir quelque chose de différent chaque jour.
- Quelles sont les trois choses que vous avez toujours dans votre dressing ?
Maquillage. Sous-vêtements de compression. Et mon sac personnel de remèdes holistiques avec des analgésiques pour femmes. Il n'y a rien de pire que de se produire à cette période du mois. Oh, et Pedialyte Coconut Burst, pour rester hydratée ; j'adorerais avoir un sponsor pour ça !
- Qui a été la plus grande inspiration dans votre carrière ?
Cela peut paraître cliché, mais Whitney Houston. Elle est surtout connue comme une superstar de la chanson, mais elle a aussi mis la main à la pâte, y compris à la production, même si c'était fait de manière anonyme ou par l'intermédiaire de sa société de production. Elle a tout fait.
- Quel est votre premier souvenir créatif ?
Je joue sur le clavier lumineux Casio ; il m'a appris à jouer du piano en allumant la touche suivante !
- Y a-t-il un spectacle passé auquel vous avez participé et qui a été votre préféré jusqu'à présent ?
Probablement Rag-time. Cela m'a vraiment permis de sortir du moule de ce que les gens pensaient que je pouvais faire. C'était mon premier spectacle où je pouvais raconter une histoire et créer un arc narratif. Avant cela, mes spectacles étaient très orientés vers le jukebox.
- Y a-t-il un rôle de rêve ou un spectacle que vous aimeriez jouer dans le futur ?
Cela ne me dérangerait pas de faire Amneris dans Aïda ou jouer la sœur Miriam dans Le Prince d'Egyptesi jamais cela arrive à New York.
- Quels trois mots utiliseriez-vous pour vous décrire ?
Plein d'âme. Intuitif. Nourrissant.
13. Que faites-vous pour vous amuser lorsque vous ne travaillez pas ?
Manger ! J'aime avoir un jour de culpabilité, quand j'ai une soirée libre et que je peux manger ce que je veux. Quand je suis sur scène, je dois manger léger, sinon je ne peux pas digérer la nourriture, et je peux le sentir dans les vêtements de compression serrés. C'est comme ça que je m'aime – en mangeant ! Et j'adore jouer au bowling.
- Si vous n’aviez pas été acteur, quelle carrière auriez-vous poursuivie ?
J'ai étudié le commerce et le marketing à l'université, afin d'avoir un plan de secours dans l'hôtellerie et le tourisme si je ne pouvais pas me lancer dans le métier d'acteur. Mon projet était de devenir représentante des stars, si je ne pouvais pas devenir une star !
- Quel est le plus grand attrait de devenir célèbre ?
Je ne me sens pas célèbre et je trouve plus de valeur et de sens dans les relations positives que j'ai construites avec mes pairs, qui sont désormais des amis et des collaborateurs de longue date dans la communauté du divertissement tout au long de mon parcours d'artiste en devenir. La communauté et les relations seront toujours plus importantes pour moi que le besoin obsessionnel de célébrité.
Merci Nicole d'avoir partagé ces quinze minutes fabuleuses avec nous ! J'ai hâte de te voir plus tard ce mois-ci au Théâtre 555 – mon agenda est déjà rempli !
FORBIDDEN BROADWAY : Nous avons joyeusement volé une chanson joué jusqu'au dimanche 1er décembre 2024 au Théâtre 555, 555 West 42nd Street, NYC. Pour les billets (au prix de 30 $ pour les avant-premières jusqu'au 16 septembre, 79 $ après l'ouverture, plus les frais), rendez-vous sur en ligne.
