CHé Navïn Arrington – un artiste et écrivain noir, gay, trans né à DC – a écrit les mots les plus difficiles à dire en 2018 quand ils étaient étudiants de première année à l'université. Une lecture ponctuelle du District Fringe Festival a prouvé qu'elle était une pièce de mémoire théâtrale profondément introspective et lyrique dont la narration imaginative et originale garantit absolument une production complète.
Le personnage principal, une étudiante bisexuelle noire nommée Oprah, essaie en revisitant son passé dans l'espoir de guérir pour traiter les traumatismes des abus sexuels qui ont commencé à l'âge de 12 ans (« Comment suis-je si brisé? » « Comment suis-je devenu si seul? »).
Oprah (nommé d'après Oprah Winfrey, également survivant des abus sexuels) a deux amies de l'école, Will et Missy, toutes deux lesbiennes, avec qui elle essaie d'élaborer des relations qui sont à tour de temps romantique et qui rappellent les filles méchantes. Il y a aussi un homme dans la distribution qui joue plusieurs rôles masculins, notamment le thérapeute d'Oprah, divers gars d'applications de rencontres, un bref branchement et un prédateur.
Dans un coup de dramaturgie des plus prometteurs, le personnage d'Oprah est simultanément dépeint par deux acteurs féminines, nommées Heart and Mind.
Mind: Pourquoi pensez-vous qu'un homme a un tel pouvoir sur nous?
Heart: Un homme peut ruiner beaucoup de vies.
La scission à l'intérieur d'Oprah provient, explique Mind, dans son expérience de «un homme. Un prédateur. Une bête. Je suis devenue deux personnes, donc je pourrais être plus d'un homme…»
Dans la lecture à laquelle j'ai assisté, les acteurs apparaissant sous le nom de Heart (Kayla Earl) et Mind (Cayla Hall), ont apporté aux rôles une vivacité touchante et une translucence émotionnelle qui a laissé entendre comment une mise en scène complète pourrait clarifier l'impact dramatique de leur connexion et de leur distinction.
Le dialogue d'Arrington va de percutant à poignant, comme lorsque l'esprit répond à la recommandation de son thérapeute qu'elle tricote.
Mind: je suis désolé. Je ne comprends pas comment le tricot m'aidera à faire face à mes problèmes.
Thérapeute: On dit qu'il est très thérapeutique.
Mind: Jusqu'à présent, c'est stupide et inutile.
Thérapeute: Écoutez, il y a des gens qui tricotent et des gens qui ne le font pas. Que fais-tu?
Mind: Je démêle.
Le dialogue d'Arrington peut également être sexuellement graphique, comme lorsque Oprah rencontre une femme pro-sexe caricaturale à côté de qui elle se sent inférieure.
Mind: Pour certaines personnes, penser au sexe peut se déclencher.
Heart: Pour certaines personnes, penser au sexe peut être inconfortable.
Parmi les scènes de la pièce, il y a des morceaux merveilleusement comiques, comme lorsque Heart, ayant «succombé à la pression des pairs et a commencé la datation sur Internet», rencontre une succession risible de gars en ligne qu'elle glisse rapidement à gauche ou à droite.
Dans un autre, Mind imagine que ses amis se maintiendront et Missy se maintiennent pour elle dans une scène mise en scène en tant que télénovela exagérée.
J'ai été particulièrement impressionné par l'apparence d'Arrington avec un œil fortement satirique sur la culpabilité des hommes, comme dans cet échange:
L'homme en ligne: tu sais tout ce mouvement de mouvement féministe et la sensibilisation aux fautes sexuelles, c'est génial, mais je pense qu'une chose dont on ne parle pas est de savoir comment un tas de gars – des gars avec qui je traîne et que je travaille tous les jours – qui ne font pas ce genre de chose et dont la vie ne sera pas affectée par tout le monde qui parle de ces mauvaises dues toute la journée. Je dis que toute cette merde étant couverte dans les nouvelles, ce sont les mauvais mecs.
Heart: Les violeurs, les pédophiles et les prédateurs sexuels?
Homme en ligne: Ouais ces gars. Tout le monde en parle, mais personne ne parle des bons comme moi.
Heart: Voulez-vous quelques tapis dans le dos pour ne rien faire? … Les hommes comme vous facilitent beaucoup plus facilement les «mauvais mecs» de prospérer.
Comme une capsule temporelle tendrement gardée de la douleur, de l'acuité et de la passion de l'adolescent, les mots les plus difficiles à dire pour être ouvertement entendus.
Les mots les plus difficiles à dire
Exploration de travail en cours du traumatisme et de la survie par Ché Navïn Arrington
Temps de course: une heure et 45 minutes
Date et heure: samedi 26 juillet, 3: 45p
Lieu: Phoenix – UDC Lecture Hall (44A03)
Billets: 15 $
Plus d'informations et billets: les mots les plus difficiles à dire
Genre: drame
Réalisé par: Ché Navïn Arrington
Dramaturge: Ché Navïn Arrington
Interprété par: Heart – Kayla Earl (elle / ils), Mind – Cayla Hall (elle / elle), Will – Ché Navïn Arrington (ils / He), Missy – Mars Pyles (elle / elle), un homme – Daniel Young (il / lui), Oprah / Directions de scène – Kayla Holloway (elle / elle)
Le Festival complet de la frange du district 2025 calendrier est en ligne ici.
Le festival des franges de district 2025 programme est en ligne ici.
