Olney Theatre Center ouvre la saison 2025/26 le 17 septembre avec des performances de prévisualisation de la première américaine de Red Pitch par Tyrell Williams dans le Mulitz-Gudelsky Theatre Lab. Après un engagement initial réussi au prestigieux Bush Theatre de Londres, où il a capturé les cinq prix des West End pour la meilleure nouvelle pièce *, Red Pitch a connu une course limitée acclamée par la critique dans le West End. Maintenant, Olney Theatre monte cette nouvelle production, basée sur la direction originale de Daniel Bailey de l'histoire de trois jeunes adolescents britanniques noirs obsédés par le football qui se réunissent sur un petit terrain urbain pour poursuivre leurs rêves de grandeur de football tandis que leur quartier gentrifie autour d'eux.
Les billets sont de 47 $ à 96 $ et sont disponibles en ligne sur Olneytheatre.org/redpitch ou via le box-office au 301-924-3400. Dans le cadre de son programme de tarification radicale, la première fois que les clients du théâtre Olney peuvent réserver jusqu'à quatre billets gratuits pour une performance de prévisualisation de Red Pitch (17-19 septembre), en utilisant le code 1sttimeFree. Une gamme de prix spéciaux est disponible sur olneytheatre.org/discouts
Jason Loewith, directeur artistique d'Olney Theatre, a déclaré: «Quand j'ai vu Red Pitch à Londres, j'ai été immédiatement attiré par Bilal, Omz et Joey et la joie de leur camaraderie, leur passion et la bravoure avec lesquelles ils sont confrontés à un avenir incertain, combiné avec un dynamisme théâtral que je vois rarement le dialogue. Notre public l'expérimente avec le même public de London Power, nous avons demandé au réalisateur Daniel Bailey d'adapter sa mise en scène de West End pour trois acteurs américains stellaires, dans une conception et une production uniques au Olney Theatre Center et aux États-Unis. »
Le casting américain présente un trio d'acteurs de DC, dont Angelo Harrington II (OMZ) qui était précédemment apparu dans les productions de Disney's Frozen et la première mondiale de Disney's Frozen et de la classe senior. Ty'ree Hope Davis (Bilal) et Terrence Griffin (Joey) font leurs débuts sur le théâtre Olney, ce dernier faisant ses débuts professionnels. Chandler Jordan et Quincy Vicks servent de sous-études. All members of the ensemble underwent a 3-day soccer boot camp earlier in the summer run by Malcolm Harris, the production's Soccer Consultant, who played professionally for five seasons with the Harrisburg Heat of the Major Arena Soccer League (MASL) and is now a local soccer coach on staff at the Liverpool FC International Academy Maryland and CEO of Project 77 – whose mission is to use soccer as a tool for personal growth, opportunity, and transformation.
Pour approfondir le lien entre la production et la passion croissante de l'Amérique pour «The Beautiful Game», Olney Theatre a engagé un trio de légendes de football avec des liens locaux pour servir d'ambassadeurs de production. Oguchi Onyewu, originaire d'Olney, a éclaté à la renommée en tant que pilier de l'équipe nationale masculine des États-Unis pendant plus d'une décennie, y compris des départs dans les Coupes du monde de la FIFA 2006 et 2010. Au cours de sa carrière professionnelle de 15 ans, il a joué pour des équipes d'élite telles que Newcastle United (Angleterre), l'AC Milan (Italie), Sporting Lisbonne (Portugal) et Malaga CF (Espagne). Il est actuellement vice-président du sport de football américain. Bruce Murray est originaire du comté de Montgomery, la voix radio de DC United et un intronisé 2011 au US Soccer Hall of Fame. En tant que joueur de l'équipe nationale masculine américaine, Bruce a marqué 21 buts en 85 apparitions, marquant et aidant également des buts lors de la Coupe du monde 1990. Bruce a également représenté les États-Unis aux Jeux olympiques de Séoul de 1988. Hamisi Amani-Dove vit maintenant dans le comté de Howard; Cependant, en tant que diplômé de l'Université Rutgers, il est le sixième leader de tous les temps à l'université avec trente-deux buts en soixante-douze matchs, et il a été membre de l'équipe masculine américaine des Jeux olympiques d'été de 1996. Il a parcouru le monde en tant que joueur de football professionnel aux Pays-Bas, en Autriche et aux États-Unis. Il a été intronisé au Temple de la renommée du Maryland Soccer Legends en 2017. Les trois producteurs honoraires prêtent leurs noms et suivis pour promouvoir la première américaine de Red Pitch.
L'équipe créative de la production comprend Nadir Bey (concepteur scénique), le Tony Award-Nominee Amith Chandrashaker (concepteur d'éclairage), Jeannette Christensen (costumier), DJ Potts (Sound Designer), Siani Nicole (chorégraphe), Casey Kaleba (Fight Choreographer), Fenide Felix-Ukwu (entraîneur dialect), et Rachel Harrion). Kevin McAllister est le restaurateur de la direction originale de Daniel Bailey.
Pour ajouter à «l'esprit de football» des performances, les clients portant leur maillot de football préféré peuvent recevoir 25% de réduction sur leur premier verre au bar des concessions.
* Ces prix sont les suivants: (1) The Evening Standard Theatre Award et (2) Critics 'Circle Theatre Award pour le dramaturge le plus prometteur, (3) le premier prix sur scène du meilleur écrivain, le (4) George Devine Award et le (5) Off-West End Award de la meilleure nouvelle pièce.
Red Pitch se déroule du 17 septembre au 19 octobre 2025 dans le laboratoire de théâtre Mulitz-Gudelsky à Olney Theatre Center, 2001 Olney-Sandy Spring Rd, Olney, MD. Les performances régulières sont du mercredi au samedi à 19h30, avec des matinées les mercredi, samedi et dimanche à 13h30 (pas de matinée le samedi 20 septembre). Les billets varient de 47 $ à 95 $. Achat via olneytheatre.org/redpitch ou 301-924-3400. Des rabais sont disponibles pour les groupes, les personnes âgées, les enseignants, les militaires actifs, les premiers intervenants et les étudiants. Visitez Olneytheatre.org/discouts pour plus de détails.
ACCESSIBILITÉ
Performance décrite audio le mercredi 8 octobre à 19h30
Performance interprétée du signe le jeudi 9 octobre à 19h30
À propos d'Olney Theatre Center
Mission
Olney Theatre Center for the Arts produit et organise une performance théâtrale pour les divers publics de sa communauté et éduque, apprend, soutient et inspire une génération plus inclusive de fabricants de théâtre.
Vision
Olney s'efforce de devenir une puissance artistique et culturelle, redéfinissant le mouvement du théâtre régional américain en cultivant et en partageant la créativité de sa communauté.
Histoire
Fondée en 1938 en tant que Playhouse d'été, Olney Theatre Center produit désormais toute l'année et les premières américaines de pièces de théâtre et de comédies musicales, et de réinventuation de titres familiers; présente le travail des entreprises de premier plan; visites à l'échelle nationale et locale; enseigne aux étudiants de tous âges; et mentors la prochaine génération de cinéma. Depuis plus de 8 décennies, Olney Theatre a apporté une performance et une éducation théâtrales à sa communauté, aidant à développer le dynamisme et la vitalité de sa maison dans le centre du Maryland.
Au fil des ans, certains des plus grands noms du théâtre et du cinéma sont apparus sur les scènes d'Olney, notamment Tallulah Bankhead, Helen Hayes, Jessica Tandy, Hume Cronyn, Bob Fosse, Phillip Bosco, Eve Arden, Eva Gabor, Burl Ives, Jose Ferrer, Carolin Channing, Olivia de Havilland, Tony Randall, Paulette Goddard, Dorothy and Lillie, Tony Randall, Paulette, Doordard, Dorothy and Lillie, Tony Randall, Paulet Jane Seymour, Anne Revere, Frances Sternhagen, Arthur Treacher, James Broderick, Olympia Dukakis, Sir Ian McKellen, Marica Gay Harden, John Colicos, Uzo Aduba, Alan Cumming, Cheyenne Jackson, Robin de Jesus, Wilson Jermaine Heredia, parmi beaucoup, beaucoup d'autres.
Olney Theatre est désormais l'ancrage culturel d'une région en évolution rapide et sert l'un des comtés les plus diversifiés, les plus éduqués et les plus riches du pays. Situé sur les terres non cedées des gens de Piscataway-Conoy, la région d'Olney était autrefois une communauté agricole rurale avec un héritage Quaker unique. Maintenant, la région est occupée par tous les types de familles qui constituent l'Amérique du 21e siècle, ainsi que les grandes sociétés, les districts commerciaux, les associations civiques, les organisations à but non lucratif et une collection diversifiée de maisons de culte. Les 1 millions de résidents du comté de Montgomery jouent un rôle dynamique dans le couloir de Baltimore-Washington, et est un moteur de l'économie créative de la région.
