Nous sommes rassemblésla nouvelle pièce de Tarell Alvin McCraney (lauréat du prix de l'Académie pour le Clair de lune scénario), est une histoire d'amour qui prend la vie spirituelle des gens que nous appelons queer et les personnes que nous appelons Black au sérieux. En tant que tel, la pièce n'est pas un divertissement «simplement». C'est une célébration et une affirmation du droit d'exister. C'est une immersion dans les rituels de guérison. En plus de cela, la pièce est énormément amusante à regarder.
De nombreuses modalités psychothérapeutiques reconnaissent que parce que la vie humaine est blessée dans le contexte de la communauté, la vie humaine ne peut être guéri que dans le contexte de la communauté. Cette pièce suggère à quoi pourrait ressembler ce processus de guérison de la vie des gens noirs et queer au sein de la communauté.
À un moment crucial de la pièce, le personnage Xi (Jade Jones) dit de libérer (Nic Ashe), amoureux de Wallace Tre (Kyle Beltran):
Entrez dans les bois et faites face au loup. Il y en a un dans chaque conte de fées, et c'est ce que Dubs essaie de vous donner. Une fin heureuse.
W Tre (surnommé «Dubs») et Free se sont rencontrés il y a cinq ans. Ils décrivent la réunion différemment. Dubs dit: « Nous avons baisé dans un parc. » Free dit: «Nous avons fait… faire l'amour… là où nous nous sommes rencontrés.» Maintenant, alors que Dubs aborde son 40e anniversaire et libre approche de son 30e, ils essaient de déterminer s'ils se marieront et ce que le mariage signifie pour eux. Dubs est torturé par les questions. Gratuit, moins. L'édifice de leur relation, et sa relation avec la communauté plus large, peuvent-ils être construits sur une base de honte et une simple résistance «politiquement correcte»?
Dit Dubs of Free:
Je l'entends chanter et je pense: «J'ai de la chance», non? Dieu est doué. Dieu m'a donné un cadeau sucer la bite dans un parc? Hein. Et donc je reviens. C'est là que je suis allé cette nuit-là de mon anniversaire et je reviens depuis. Pour ne rien faire, mais pour penser. Sentir. Quelque chose me dira, quelque chose me trouvera. Pardonne-moi. Je suis perdu. Désolé.
Au cours de la pièce, nous rencontrons les familles dans lesquelles ces deux-là sont nés et les familles qu'elles ont choisies. Nana Jae (Jade Jones) et Pop Pop (Craig Wallace) sont les grands-parents de Free, qui l'ont élevé pour être pleinement qui il est. Pop Pop est également un ministre ordonné. La sœur de Dubs, Punkin (Nikkole Salter), est une astronaute, et son père, Wallace Tre Sr. (Kevin Mambo), a voté pour Donald Trump. Cedric (également joué par Kevin Mambo) entre dans les mêmes bois et park que gratuit et Dubs. Cependant, il choisit le réconfort que les bois apportent plutôt que les possibilités de mariage. Xi se connecte librement au sens et à l'importance du rituel de la solitude et de la «pensée» du Dubs dans le parc. Cela permet de s'engager gratuitement dans un rituel qui les libère et les prépare tous les deux à considérer le mariage comme une vie de service à laquelle ils sont appelés.
Bien sûr, vous avez besoin de cette pièce. Et plus que l'histoire de l'histoire de la pièce, vous avez besoin du rituel de la communion de la Congrégation autour duquel la pièce est structurée. Cette structure module la façon dont ce public d'étrangers interagit les uns avec les autres et façonne leur sens commun de la pièce. Il n'est pas inhabituel du quatrième mur du naturalisme et du réalisme. Il est si courant qu'il peut être un gadget. Mais dans Nous sommes rassemblés, L'élimination du quatrième mur n'est pas seulement une question de style de production. Cela déplace la relation interprète / public de celle dans laquelle le public ne regarde que celui dans lequel des témoignages et des célébrations partagées sont espérés, les bienvenus et, dans une certaine mesure, attendus. Au début de la pièce, le protagoniste central Dubs dit aux réunis:
Tu es venu. Merci. Je ne savais pas si vous aviez mon… en ce moment, nous sommes là où nous pensons que nous sommes… des étrangers, ensemble… j'ai besoin de cela… Je vous invite ici à être témoin.
Les personnages de cette pièce LGBTQ + sont des gens noirs américains d'une culture noire américaine. C'est la même culture qui nous a donné des chansons et une méthodologie qui ont permis à beaucoup d'entre nous de survivre à la méchanceté brutale – à la fois physique et psychologique – de la réponse américaine aux Noirs américains affirmant leur droit d'exister dans ce pays. Et le fait que les gens qui habitent ce jeu sont des survivants et des descendants de survivants d'une telle brutalité peuvent avoir quelque chose à voir avec la forme qui Nous sommes rassemblés Prend. Il s'agit d'une méthodologie dont nous pourrions avoir besoin maintenant.
Si vous vous rendez aux rythmes de cette pièce, vous pourriez être en mesure de voir par vous-même ce que le manager littéraire Otis Ramsey-Zöe appelle dans une note de programme «L'impossibilité de définir les myriades de couches dans ce travail».
Normalement, une fin heureuse n'est pas garantie. Mais avec cette production, il est venu d'une manière importante et extatique. À la fin des performances sélectionnées, les participants qui ont pris des dispositions préalables pourront proposer à leur bien-aimé, renouveler leurs vœux ou se marier en présence et témoin du public.
Cette production est l'un de ces moments dans le théâtre lorsque les compétences des artistes affinées au fil des décennies, selon la direction de la direction informée et inspirée (Kent Gash), sont parfaitement adaptées pour contenir et canaliser les canalisations prophétiques du dramaturge en quelque chose de unique mémorable.
Le script rend la référence passante mais résonnante à plusieurs géants littéraires queer: Stephen Sondheim Dans les bois Nous rappelle la rencontre nécessaire avec le loup. Sondheim Dimanche dans le parc avec George Les couleurs doublant les rencontres dans ce qu'il appelle «notre parc parfait». (Quand Dubs dit librement: «Je pourrais l'écouter chanter toute la journée», cela ressemble à un écho de George parlant de Dot: «Je pourrais la regarder pour toujours.») Fagots se reflète dans l'inquiétude du couple quant à la façon dont ils se sont rencontrés pour la première fois. Et surtout, Tony Kushner Angels en Amérique – Dans sa lutte culturellement spécifique, sans vergogne flamboyante et audacieusement manifeste avec la foi et la spiritualité telles qu'elle apparaît dans la vie de la culture folk et américaine queer en général – fournit un précédent dramaturgique pour cette pièce.
Nous sommes rassemblés est un poème épique qui se concentre sur la restauration du temple à l'intérieur plutôt que sur le démantèlement de l'empire. L'ensemble de rechange mais élégant de Jason Sherwood soutient cette idée. C'est essentiellement une plate-forme ronde (vaste et élégant, évoquant un portail spatial du 22e siècle) entouré de lumières de parc discrètes (rappelant Art Nouveau).
De même, les costumes de Kara Harmon ont diffusé les personnages des personnages avant même que les acteurs ne parlent. Les vêtements de libre sont comme des peintures pastel qui drapent, caressent et coulent. Ce qui aurait pu être un jean bleu est plutôt une salopette brûlée-orange avec des fleurs appligées pour contraster avec ses cheveux blonds. La façon dont sa tenue de mariage semblable à des papillons explose de la tenue en cuir de son village est une scène en soi.
Le réalisateur Kent Gash guide les acteurs et le public dans une danse qui équilibre l'intrigue narrative avec le rituel et la participation. C'est une mise en scène gracieuse. Rien ne semble artificiel ou forcé.
Le jeu n'est rien de moins que magistral dans tous les rôle: comme Xi et Nana Jae, Jade Jones affiche des décalages de slip de la tonalité et de l'intention avec des distinctions claires et fortes entre les deux caractères. Kyle Betran est réconfortant en tant que Wallace (Dubs) Tre, l'homme noir et foi légèrement ringard qui est souvent incapable de compléter les phrases. Nic Ashe est un tourbillon hilarant en tant que chanteur et artiste créatif libre. Nikkole Salter joue Mme Ms, un enseignant, avec une touche comique Bravura (cela m'a rappelé Le musée coloré Skett «The Last Mama-on-the-Couch Play»). Elle joue également la sœur de Dubs, Punkin, avec autorité. Kevin Mambo en tant que Wallace Tre Sr. et Chauncey est à la fois formidable et vulnérable. Craig Wallace dans son rôle de pop pop donne de la gravité à toute l'entreprise.
Lors de la fête d'anniversaire pour lui, Dubs dit à son père,
Je ne me fais pas confiance pour vivre! Je me fais confiance pour survivre. C'est ça. C'est ce que j'ai.
Vers la fin de la pièce, le libre vulnérable et toujours optimiste entre dans le parc pour rechercher des dubs. Nana Jae et Dubs, inquiets de sa sécurité, poursuivent. Pendant qu'ils marchent, ils chantent une chanson qui maintient leur esprit et articule leur foi. C'est une chanson inhabituelle pour le théâtre. Il a été sécularisé par Holland, Dozier, Holland pour les Supremes comme «vous ne pouvez pas vous dépêcher l'amour». Mais ici, sous la forme plus ancienne invoquée par la grand-mère de Free et son amant, cela résume la détermination et les sauts nécessaires à vivre lorsque le monde est déterminé à vous écraser:
C'est un Dieu que vous ne pouvez pas vous dépêcher, il sera là mais ne vous inquiétez pas. J'ai dit qu'il ne viendra peut-être pas quand tu le veux, mais il a raison à l'heure.
Temps de fonctionnement: deux heures et 40 minutes, avec une entracte de 15 minutes.
Nous sommes rassemblés Joue jusqu'au 15 juin 2025, sur la scène Fichandler à Arena Stage au Mead Center for American Theatre, 1101 6th St SW, Washington, DC. Les billets sont disponibles en ligne (à partir de 59 $) ou visiter Aujourd'hui. Les billets peuvent également être achetés par téléphone par téléphone par téléphone au 202-488-3300, du mardi au dimanche, de 12 h à 20 h ou en personne au 1101 Sixth Street SW, DC, du mardi au dimanche, 2 heures avant chaque représentation. Des groupes de 10+ peuvent acheter des billets par téléphone au 202-488-4380.
Les nombreux programmes d'épargne d'Arena Stage comprennent des billets «Pays Your Age» pour les 35 ans et moins; Réponses militaires, de premier intervenant et éducateurs; Remises des étudiants; et «Southwest Nights» pour ceux qui vivent et travaillent dans le quartier sud-ouest du district. Pour en savoir plus, visitez arenastage.org/savings-programs.
Le Nous sommes rassemblés Le programme est téléchargeable ici.
Nous sommes rassemblés
Par Tarell Alvin McCraney
Réalisé par Kent Gash
Sécurité covide: Arena Stage recommande mais ne nécessite pas que les clients portent des masques faciaux dans les théâtres, sauf dans les performances désignées de masque (mardi 27 mai, 19h30 et le samedi 14 juin, 14h00). Pour des informations à jour, visitez Arena stage.org/safety.
Voir aussi:
Réflexions sur une répétition ouverte au cœur ouvert de «We Are Rassemblé» à Arena (fonction de Gregory Ford, 10 mai 2025)
Arena Stage annonce une équipe complète et créative pour « nous sommes rassemblés '' (News Story, 9 avril 2025)
Kyle Beltran et Nic Ashe pour la tête du vainqueur des Oscars Tarell Alvin McCraney «We Are Gatting» (News Story, 25 février 2025)
