Quelques jours avant le concert, la musique de Natanael Cano suivait déjà les passants dans la ville de Mexico : les fans diffusaient ses chansons à fond à l’extérieur du quartier de Granjas México, tandis qu’au moins un chauffeur d’Uber faisait tourner une bande-son de Nata en continu pour les passagers. Vendredi soir (18 septembre), la ville était prête.
Lorsque Cano est monté sur scène à l’Estadio GNP Seguros, environ un tiers de la foule avait adopté le look chapeau de cowboy – un style norteño-vaquero qui faisait écho à l’esthétique du pionnier des corridos tumbados. Les fans ont chanté avant même que Cano n’apparaisse, donnant le ton pour le premier des deux spectacles consécutifs à guichets fermés ; la deuxième date a été ajoutée après que le concert initial ait été vendu en quelques heures.
Puis la superstar d’Hermosillo, Sonora, a émergé avec un chapeau de cowboy impeccable, une veste en peau de serpent crème et noire, des Timberlands Louis Vuitton et une boucle de lion dorée. Sa veste s’est enlevée tôt, révélant une poitrine nue et un pendentif Jésus incrusté de diamants. Plus tôt dans les coulisses, Cano a décrit l’inspiration du look comme une collision entre Tupac et Chalino Sánchez – une référence appropriée pour l’une des figures centrales des corridos tumbados, un mouvement aux influences hip-hop propulsé par Cano et la communauté plus large du label Rancho Humilde.
Natanael Cano se détend dans les coulisses quelques instants avant sa performance à l’Estadio GNP Seguros de Mexico, vendredi 18 septembre. Crédit : shotbypeteypablo / pedrosaavedra
Au moment où il a terminé sa première représentation du Natanael Cano Vol. 1 Tour peu après minuit, il avait précisé une chose : les corridos tumbados étaient arrivés à l’échelle du stade. Accompagné d’un ensemble complet de tuba, requintos et guitare, il a parcouru les mondes bruts, romantiques et tapageurs de Natanael Cano, Vol. 1.
L’album est arrivé en août après que Cano ait exploré le trap, le reggaetón et l’afrobeat sur les années 2025. Porque La Demora. Vol. 1qui a fait ses débuts au n°10 le Panneau d’affichagedans le palmarès des meilleurs albums latins de, donnant un élan à une carrière qui comprend quatre entrées au Billboard Hot 100, de « PRC » avec Peso Pluma à « Vino Tinto » avec Peso Pluma et Gabito Ballesteros.
Le coup d’envoi de Cano à Mexico a été bruyant, enfumé, drôle et soigneusement surdimensionné, mais n’a jamais été rendu anonyme. Il a crié, bu, plaisanté, fait une pause pour faire des pompes et a laissé le requinto et du tuba roulent dans la salle. Il a également chanté avec contrôle et émotion, transportant des chansons sur la bravade, le chagrin et la réinvention sur une scène construite pour les artistes opérant à la plus grande échelle. Le résultat fut une déclaration d’ouverture appropriée pour Natanael Cano, Vol. 1 : une star qui revient à ses racines sans se rétrécir pour s’y adapter.
Après son coup d’envoi à Mexico, Cano effectuera sa tournée dans 12 autres villes du Mexique, y compris les prochains arrêts à Guadalajara et Monterrey, avant de conclure la randonnée le 5 décembre à Acapulco.
Voici cinq des meilleurs moments de la soirée.
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Un retour à la taille d’un stade au son qu’il a contribué à construire
Crédit image : Pablo Deyta / Avec l’aimable autorisation d’Ocesa
Le centre musical du spectacle était Natanael Cano, Vol. 1. Cano a parcouru l’album de 15 titres avec un set qui oscillait facilement entre bravade, romance et chagrin, de « Aprevenido » et « La Cherokee » à « Por Amarte Así », « Mar Azul » et « Frente a Frente ». Les reprises de Cristian Castro et Jeanette ont donné à l’ensemble une dimension émotionnelle inattendue, tandis que « Mar Azul » est apparu comme son passage le plus intime. Les paroles blessées et la magnifique mélodie de la chanson ont conservé leur attrait même dans un stade, rappelant que l’écriture de Cano peut être aussi émouvante que sa personnalité est indisciplinée.
Soutenue par un groupe live complet, la star a donné à chaque chanson la possibilité de se développer sans perdre son caractère. Les arrangements donnaient à l’album l’impression d’être un ensemble vivant et respirant, construit pour évoluer entre fanfaronnade, vulnérabilité et célébration à part entière.
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La pause push-up qui a en quelque sorte rendu le spectacle plus vivant
Crédit image : Pablo Deyta / Avec l’aimable autorisation d’Ocesa
Vers la moitié du set, Cano a admis : «Et bien cansado a la verg–», ou « Je suis tellement fatigué. » Puis il est descendu sur scène et a commencé à faire des pompes pendant que le stade comptait : un, deux, trois, quatre. Après environ une douzaine de répétitions, il se releva et se lança dans la performance avec une énergie renouvelée.
C’était drôle, chaotique et complètement fidèle au personnage. Le personnage de Cano sur scène se nourrit du sentiment que tout pourrait arriver ensuite, mais ce moment a également montré les exigences physiques liées à la réalisation d’un spectacle dans un stade – même s’il buvait dans une bouteille de sa propre tequila « tumbado » añejo et fumait des cigarettes toute la nuit, tout en restant toujours incroyablement en phase. La prestation était parfois brutale, mais jamais négligente ; quand les chansons appelaient à l’émotion, il chantait avec.
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« Olivia La Flaca » a transformé une chanson inédite en avant-première All-Star
Crédit image : Pablo Deyta / Avec l’aimable autorisation d’Ocesa
Vers la fin du concert, Cano a fait venir Tito Double P, Ovi et Víctor Mendívil pour interpréter « Olivia La Flaca », leur prochaine collaboration. Officiellement prévu pour une sortie jeudi 24 septembre, le morceau s’oriente vers le hip-hop et a été teasé avec des visuels inspirés de dessins animés vintage. L’apparition de la chanson dans l’ensemble donnait l’impression qu’elle ressemblait moins à un aperçu conventionnel qu’à un déploiement en direct. Les quatre artistes se sont réunis alors que le stade a eu un avant-goût d’une collaboration qui étend l’échange régional de hip-hop mexicain de Cano dans une nouvelle direction.
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La famille, les invités et l’avenir de Los CT autour de lui
Crédit image : Pablo Deyta / Avec l’aimable autorisation d’Ocesa
La soirée appartenait à Cano, mais elle reflétait aussi l’écosystème qu’il a construit autour de sa musique. L’affiche comprenait les premiers ouvreurs Bajo Perfil, Nueva H et Herencia de Patrones, tandis que Gabito Ballesteros, Ovi, Víctor Mendívil, Oscar Maydon, Tito Double P et d’autres l’ont rejoint sur scène. Le Santa Fe Klan a également été aperçu dans les coulisses.
Dans la section Amis et famille, le père et l’oncle de Cano – tous deux originaires d’Hermosillo et portant des chapeaux de cowboy traditionnels – regardaient avec une fierté visible. Après le spectacle, le père de Cano a déclaré qu’il n’avait pas imaginé au début que son fils atteindrait ce niveau. Cette réaction a donné au spectacle du stade son image la plus fondamentale : le pionnier des corridos tumbados entouré de personnes et d’artistes qui relient son présent à ses origines et à son avenir. Grâce à Los CT Records, son label lancé en partenariat avec Rancho Humilde et Interscope, Cano s’est positionné non seulement comme une superstar mais aussi comme un bâtisseur du prochain chapitre du genre.
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Le tuba, la tequila et les feux d’artifice en ont fait un spectacle de Tumbado
Crédit image : Pablo Deyta / Avec l’aimable autorisation d’Ocesa
Les corridos tumbados de Cano n’étaient pas seulement musicaux, ils étaient à la fois physiques et théâtraux. Le tuba a résonné dans le stade tandis que l’auteur-compositeur-interprète se déplaçait entre les chansons avec une bouteille de NON Añejo Cristalino à la main, fumant, plaisantant et jouant le personnage indiscipliné qui a toujours fait partie de son attrait. À un moment donné, avec un pendentif Jésus sur sa poitrine nue, il a déclaré : « Sí señor, yo soy Cristiano », avant de prendre un long verre de sa propre tequila.
Les feux d’artifice et les pièces pyrotechniques ont propulsé le spectacle vers un spectacle de stade complet, mais la voix de Cano est restée le point d’ancrage. Même au milieu de la fumée, de l’alcool et du chaos, il a chanté juste et avec émotion, donnant à la nuit un côté volatile sans sacrifier la musicalité en son centre.
