En un mot, le Blue Ox Music Festival 2025 a été saturé. Des tempêtes lourdes menant à l'événement de trois jours ont saturé le Pines Music Park à Eau Claire, Wisconsin, avec de la boue marécageuse et des flaques omniprésentes.
Des musiciens talentueux ont saturé les étapes avec une performance authentiquement mémorable après l'autre. Les festivaliers attentifs ont saturé les terrains détrempés avec un sentiment de communauté et une appréciation commune pour la valeur de la musique live. Les organisateurs ont saturé le week-end par la réactivité et le respect de toutes les personnes impliquées dans la réalisation d'un autre festival réussi.
Un premier jour pluvieux de jeudi a cédé la place à un vendredi nuageux avec des tempêtes isolées supplémentaires. Le soleil et la chaleur très bien compliqués sont arrivés samedi, qui sont heureusement restés surtout sans pluie. Des jets au-dessus et des jets à vitesse forte d'un spectacle aérien à proximité ont parsemé le ciel avec les célèbres anges bleus bourdonnant au-delà du bœuf bleu. Il y avait aussi un flux apparemment sans fin de bulles de toutes tailles flottant, ravissant les enfants et leurs compagnons adultes.
Blue Ox est à peu près adapté à la famille qu'un festival peut être, sans que les adultes se sentent comme s'ils supervisent une visite scolaire. Un couple a même fondé une nouvelle famille en se mariant pendant le festival.
L'un des premiers groupes à jouer sur la scène principale a été la hausse des Appalaches. Le groupe dirigé par des sœurs Leah Song et Chloe Smith s'adapter parfaitement à l'atmosphère familiale des fosts de bœuf bleu.
S'installant jeudi soir en tête d'affiche, il m'est venu à l'esprit que cela faisait plus de 25 ans que j'ai vu le mandoliniste / violoniste Sam Bush jouer lors d'une nuit d'été humide sous les étoiles du Midwest. Tout le monde devrait découvrir cette combinaison épanouissante au moins une fois, et Blue Ox a offert l'occasion au cours des dernières années.
À 73 ans, Bush – un ancêteur du mouvement des nouvelles – est un vétéran du format mais se produit toujours avec le même esprit énergique qu'il a apporté sur les lieux il y a plus de 50 ans. La mandoline signature de Bush et les voix puissantes restent nettes avec des favoris comme «Même Ol 'River» et «Howlin» à la Lune »et« Up on the Hill de John Hartford où ils font le boogie ». Bush superposé dans de nouvelles chansons de renouveau de l'herbe et des couvertures de JD Crowe et d'autres.
Les organisateurs ont retardé l'ouverture des portes vendredi et ont acheminé les participants à travers le parc, en utilisant la porte des champs pour les entrées et la porte Pines uniquement pour la sortie pour éviter que les voitures ne soient coincées dans le sol de plus en plus boueux.
Charlie Parr a organisé un atelier dans le terrain de camping au Potluck Pickin le matin, puis a ouvert la journée sur la scène principale. Accompagné de Tony Polecastro Sur Dobro, Parr a captivé la foule en provenance de début avec sa voix indubitable qui sonne sur le terrain.
L'agrafe natif et Blue Ox du Minnesota incarne un esprit du Midwest qui imprègne ses récits émouvants et de blues-folk à travers des chansons comme «817 Oakland Ave», «Over the Red Cedar», «Cheap Wine» et «Boombox». Parr a prononcé son point de vue sur le «Rocky Raccoon» des Beatles et a rendu hommage à son compatriote «Spider» John Koerner du Minnesotan via «Last Lonesome Blues». Un «Ain't Not Dead» catégorique a couronné le début des artistes de la scène principale de la journée.
Quand Big Richard a pris la scène principale – le mandoliniste Bonnie SimsFiddler Eve Panningbassiste Hazel Royer et violoncelliste Joy Adams – portait des gilets de fans assortis. Le quatuor basé au Colorado a attiré l'attention des participants avec des chansons de leur premier album récemment publié,, dont «Beards Brushing in the Night», «Darlin Honey», «So Long My Friend» et «The Missing Stair». Le bluegrass du Foursome prend le bluegrass du «gibier» de Chris Isaak et le «temps» de Pink Floyd dans «Breathe» a également gardé la foule intéressée.
Le guitariste Molly Tuttle est retourné à Blue Ox avec un groupe de soutien complètement différent du groupe qui a partagé la même scène avec elle au Fest de l'année dernière. Rejoint par multi-instrumentiste Ellen Angelicoguitariste-marmité Mary «Mair» Mulroneybassiste Vanessa McGowan et batteur Megan JaneTuttle a prouvé la nécessité de la nouvelle tenue avec « That's Gonna Leave A Mark et d'autres chansons de son prochain album, Bridging Her Bluegrass Roots avec une approche électrifiée et dirigée par la batterie.
Ma première fois que Saint-Paul et les os cassés en concert n'ont pas déçu. Leader Paul Janeway A une voix puissante qui a recouvert les terrains du festival. Le groupe émouvant et infusé de R&B était un détour bienvenu de la programmation plus acoustique.
Partager des sacs de 2 $ de pop-corn vendus par le service d'incendie local, ma famille et moi avons dansé dans l'ensemble énergique de la tenue de huit personnes. Janeway a enfilé une robe colorée et a grimpé au sommet d'une échelle au milieu du public, offrant une finale interactive et visuellement convaincante.
Greensky Bluegrass, qui a joué le Blue Ox inaugural en 2015 et est revenu en 2016, 2017 et 2018, n'était pas de retour avant l'apparition de cette année. GSBG a sorti Molly Tuttle pour une couverture de «My Love Will Change» de Shawn Camp.
Le groupe Jamgrass s'est penché sur la «confiture» avec de vastes prises sur «Leap Year», «Living Over», «Take Cover», «Can't Stop Now», «Grow Together» et «Kerosène», tandis que le concepteur d'éclairage Andrew Lincoln a illuminé le ciel recouvert de nuages. «Atlantic City» de Bruce Springsteen a été la dernière chanson du set en tête d'affiche de GSBG.
L'action principale de la scène de samedi a commencé avec un hourra bien placé pour le set Riff Raff. Le projet dirigé par le talentueux auteur-compositeur-interprète Alynda Segarra Sans effort, s'est adopté dans leur performance, offrant une entrée venteuse et invitante, accueillant musicalement un nuage croissant d'auditeurs à l'avant de la scène. Segarra a largement présenté des chansons de l'excellent Hurra pour l'album Riff Raff, et le single en 2025, «Pyramid Schéma», «Pyramid Schéma».
L'apparition du musicien légendaire Peter Rowan avec le projet Sam Grisman a été une performance inoubliable qui a été parmi les plus mémorables du week-end. L'ensemble s'est largement concentré sur la musique d'ancien et de la manière, le supergroupe Bluegrass qui mettait en vedette Rowan, le père de Grisman, David Grisman à Mandolin, et feu Jerry Garcia sur Banjo, John Kahn à la basse et Vassar Clements sur Fiddle.
Rowan a partagé des histoires sur ses anciens camarades talentueux, équilibrant un sentiment de nostalgie avec le frisson de garder la musique en vie. Entendre Rowan et Sam Grisman, avec Kyle Tuttle sur Banjo, Dominick Leslie sur Mandolin, Sam Leslie à la guitare, et natif du Wisconsin Shad Cobb Sur Fiddle, jouant les parties originaires de Garcia, Clements, Kahn, Grisman et Rowan sur des chansons comme «Panama Red», «Kissimmee Kid», «Old And The Way» et d'autres, était émotionnellement gratifiant et satisfaisant musicalement.
Margo Price est sorti tôt avant son set pour rejoindre Rowan et Grisman pour une collaboration de deux chansons. Arborant un tie-dye de Dead Grateful, Price a accompagné l'ensemble de «Lonesome La Cowboy» de Rowan et des «chevaux sauvages» des Rolling Stones.
Comme Molly Tuttle, Margo Price est en tournée avec un nouveau groupe et montrant un nouveau matériel d'un prochain album ,. Price a réservé son set avec « Hands Of Time » et « Hurtin '(on the Bottle) » de son premier album de 2016.
La majeure partie de la performance était centrée sur des chansons, roulant à travers plusieurs nouveaux originaux comme «Narm-to To You», «Losing Streak», «Love Me Like You Used To», «Wild at Heart» et le single, «Don't Let the Bastards to to to to-bow.»
Le groupe d'accueil Pert près de Sandstone a organisé un autre avant-dernier avantage principal du week-end. Avec plus d'une décennie de présentation de festivals de bœufs bleus réussis, la production joyeuse venant de la scène ressemblait à un rassemblement annuel de vacances d'amis et de famille.
Pert près du bassiste du grès Justin Bruhn mérite une note spéciale pour son excellent travail agissant en tant que maître de cérémonie et présentant des groupes tout le week-end.
Le guitariste Warren Haynes a mené le dernier spectacle de scène principale samedi soir avec une programmation de Warren Haynes Band composée de son camarade de groupe Gov't Mule Kevin Scott à la basse, avec le batteur Terence Higgins, le claviériste Matt Slocum et le saxophoniste Greg Osby. La tenue testée en tournée sonnait fort et à l'aise avec le matériau sélectionné pour l'ensemble.
Haynes a quitté sa production en solo, comme l'ouverture «Man In Motion» et fermant «Invisible», avec Gov't Mule Staples «Banks of the Deep End» et «Thorazine Shuffle». Les couvertures comprenaient «Just Another Rider» de Gregg Allman et «What Is Hip» de la Tower of Power? «Je travaille» de Van Morrison «Je travaille» de Van Morrison. Le puissant groupe de Haynes Allman Brothers, «Silshine», a couronné le set final de la scène principale.
Les trois jours de Blue Ox ont également fourni des performances exceptionnelles sur la scène plus petite du salon et le stade de backwoods. Sans aucune teinte vers les alignements précédents, l'ardoise des artistes de la scène de la salon de cette année était particulièrement impressionnante et chargée de «Je dois m'assurer de me souvenir de qui c'est» des moments.
Sam Bush s'est assis avec Mountain Grass Unit lors de ses performances de scène post-main très attendues jeudi. Bush a ajouté la mandoline à deux chansons de Dred Clampitt, dont «Redneck Coozie».
The Cody Sisters – Un trio basé au Colorado composé de sœurs Megan Cody (mandoline / guitare) et Maddie Cody (guitare / banjo) avec bassiste Will Pavilonis – Des voix d'harmonie sanguine démontrées et une musicalité tout aussi liée. La paire de cueilleurs talentueux a attiré mon attention avec la chanson titre de leur nouvel album, et un arrangement exceptionnel de « The Man in Me » de Bob Dylan.
Vendredi soir, The Last Revel a attiré un public grand et enthousiaste de Minneapolis. La foule chantait les chansons originales du groupe, participant à l'appel et à la réponse avec le groupe et les encourageait à haute voix. Comme pour de nombreux groupes de scène de salon, une couverture remarquable – dans ce cas «Float on» de Modest Mouse – a mis une nouvelle tournure à un favori familier.
Alors que «Metalgrass» pourrait ne pas être un genre officiel, DIG Deep a apporté une attitude en métal à leur stade de salon vendredi. L'une des couvertures les plus mémorables jouées sur la scène du salon a été livrée par le guitariste Alex Dalnodarmandoliniste Bob Weigandtjoueur de banjo Oscar Noetzel et bassiste Aaron von Barron. Le quatuor a prévisualisé la chanson en disant qu'elle a été écrite par Woody Guthrie. Alors que je m'attendais à une version en métal de «This Land Is Your Land», une agréable surprise est venue sous la forme d'un vicieux «All You Fasciscistes» qui a attiré une poignée d'accrocheurs et de pompes à poings de la foule.
Une autre couverture fabuleuse jouée sur la scène du salon est venue lors du plateau samedi. Frères et sœurs Elisha Wildman et Aila Wildman se pencha dans une version bluesy et bluesy de «On Your Your Down» d'Allen Toussaint que le petit exploit a aidé à populariser.
Avec autant d'action sur la scène principale et la scène du salon, revenir à la scène plus petite des bois était difficile à garder dans l'ordre du jour quotidien. 2023 Les gagnants du concours Blue Ox Music Festival Virtual Band, The Spine Stealiers, étaient de retour sur la scène Backwoods cette année. Co-leaders Kate Rulland et Emma O'Shea ont été soutenus par des membres de la dernière révélation pour leur ensemble étrangement confortable parmi les arbres décorés.
J'ai entendu les gens parler d'un mémorable Amigo L'apparition du diable sur la scène du salon et des gagnants de la compétition de groupe virtuel en 2025 ont attrapé un buzz autour du parc depuis la scène de Backwoods.
Il y avait aussi des programmes adaptés aux enfants sur la scène des enfants, des bulles sans fin flottantes, des séances de yoga quotidiennes, un parcours de golf à disque et des options de nourriture et de boissons à prix raisonnable et varié. Les organisateurs ont réussi le bœuf bleu de cette année malgré les pluies torrentielles menaçant d'inonder le terrain, pivotées pour résoudre les problèmes liés aux intempéries si nécessaire, et avec une attitude de spectacle-go-re-offrant des moments musicaux exceptionnels parmi toute la boue.
Ce fut ma troisième année consécutive qui a assisté à Blue Ox et quelque chose s'est produit qui incarne ce qu'est le festival. Je suis tombé sur un vieil ami de l'université qui était avec sa famille fréquentant le bœuf bleu pour la première fois. À un moment donné de la journée de samedi, il s'est tourné vers moi et a dit: « C'est incroyable, nous revenons l'année prochaine, quelle que soit la programmation! » Connaissant les antécédents du festival pour construire d'excellentes alignements chaque année, il ne sera pas déçu de son engagement précoce.
Après mon premier bœuf bleu, j'ai dit que cela semblait écraser une réunion de famille où je ne connaissais personne, mais je me sentais bien accueilli. Nous avons quitté le Pines Music Park cette année en se sentant pleinement partie de la communauté des gens engagés dans la joie qui vient d'aller voir de la musique live ensemble.
