Il y a quelque chose dans une marionnette en bois précoce qui aspire à devenir un vrai garçon et qui touche le cœur, peu importe le nombre de fois que vous la voyez. Dans Les Aventures de Pinocchio/Las Aventuras de Pinocho, Creative Cauldron renforce la motivation pour vivre une autre expérience Pinocchio grâce à l’énergie exubérante d’un jeune casting massif, une approche bilingue du scénario et une collaboration spectaculaire avec les designers.
Avant même que le spectacle familial ne commence et que les clients ne soient assis, certains membres de la distribution « marionnettes » sont déjà sur scène, pratiquant ensemble leurs mouvements de marionnettes, les bras pendants comme s’ils étaient tirés par des ficelles, se bousculant en jouant. La séquence donne le ton ludique qui imprègne tout le spectacle.
Les personnages principaux sont magnifiquement interprétés. June Tuss se démarque dans le rôle de la marionnette Pinocchio, sautant avec énergie lorsqu’elle fait des bêtises, essayant si fort d’être bonne et échouant adorablement à chaque fois. E. Augustus (Gus) Knapp est la Poppa Gepetto à moustaches, qui répond patiemment à tous les souhaits de Pinocchio avec le regard d’un grand-père aimant. Marie Solander jouant Pinocchio comme un vrai garçon nous guide à travers les scènes et réfléchit à chaque instant à ses propres mésaventures.
Les aventures commencent par un cauchemar où Pinocchio, enfant, revit les épreuves, les mésaventures et les mauvaises décisions qu’il a prises en tant que marionnette. Avec l’aide de l’ensemble complet, nous constatons le mépris total du marionnettiste pour les règles de bienséance ou de soin. Il renverse les charrettes et perturbe en riant la maison de l’aimant Gepetto. Lorsque la marionnette aspire à des livres d’orthographe pour l’école, Gepetto les obtient en échangeant son manteau usé contre les fonds nécessaires et n’hésite pas à frissonner de froid. Pinocchio apprécie les livres pendant une minute chaude avant de les perdre à la poursuite de tout autre chose. Il en va de même avec les pièces de valeur que Gepetto confie à Pinocchio pour sa subsistance et sa survie. Lorsque les intrigants convainquent la marionnette confiante que les enterrer dans un complot spécial les amènera à se répliquer de manière exponentielle, il ne semble pas pouvoir s’en empêcher et continue.
À maintes reprises, Pinocchio écoute les créatures complices rusées et magnifiquement costumées – le chat et le renard, les belettes. Chaque fois que quelqu’un lui propose une affaire trop belle pour être vraie et que les autres personnages fantoches sur la touche (et dans le public) l’avertissent à plusieurs reprises de maintenir le cap et de ne pas succomber, il ne peut presque pas s’en empêcher et fait le mauvais choix. , à chaque fois alors que nous gémissons tous de déception amoureuse.
Regarder les leçons de vie faire des ravages sur Pinocchio nous rappelle à quel point il est facile de se laisser tromper, et nous pouvons secouer la tête et tsk-tsk devant sa folie tout en nous souvenant doucement de la nôtre. Lorsque Pinocchio atteint son point le plus bas après que des mensonges lui ont allongé le nez, il se retrouve membre d’un attelage d’ânes et est même avalé par un requin. Avec l’aide d’un magnifique Lenny Mendez dans le rôle de la Fée bleue (oh, comme nous pourrions en utiliser une de temps en temps), il apprend ses leçons, se réveille de son cauchemar et apprécie d’être un vrai garçon.
La façon dont les coréalisateurs luttent contre près de 30 jeunes acteurs pour qu’ils atteignent leurs marques avec une énergie à plein régime tout en chantant une tempête et en s’engageant envers leurs personnages me dépasse. Cela pourrait être comme faire des saucisses : nous ne voulons pas voir comment c’est fait, mais le produit final est délicieux. C’est ce dont j’ai été témoin lors de l’expérience Creative Cauldron : aider les jeunes à s’engager dans leurs personnages comme des pros et à rester dans leur personnage tout en s’amusant à raconter l’histoire, ce qui se traduit par un grand plaisir où tout le monde gagne.
Margie Jervis exerce sa magie en créant des costumes et même des têtes de faucon, de caniche, de corbeau et de hibou, probablement mes préférées, avec des plumes spectaculaires recouvrant une cape. Le travail manuel se poursuit avec Diana Alison comme un escargot lent sous une coquille en spirale. James Morrison illumine la scène avec des scintillements et des projections incroyables qui circulent et transportent facilement les différents décors. Les collaborateurs magistraux Matt Conner (musique) et Stephen Gregory Smith (paroles) ont créé juste une poignée de chansons nécessaires pour s’adapter à l’immense ensemble, et les chanteurs les interprètent avec joie. La finale, « Who We’re Meant to Be », est tendre et mémorable, facilement fredonnable sur le chemin du retour.
En plus de jouer la belle Blue Fairy, le co-réalisateur Lenny Mendez est l’associé artistique bilingue de la compagnie, ajoutant des mots et des phrases pour amener l’espagnol dans le domaine de la production et de l’appréciation du public. C’est une intention et un accomplissement remarquables.
Les Aventures de Pinocchio/Las Aventuras de Pinocho at Creative Cauldron est une approche du théâtre extrêmement divertissante, inclusive et immersive, adaptée à tous.
Durée : 60 minutes sans entracte.
Les Aventures de Pinocchio/Las Aventuras de Pinocho joue jusqu’au 19 novembre 2023 au Creative Cauldron, 410 South Maple Avenue, Retail 116, Falls Church, VA. Les représentations ont lieu les vendredis à 19 h 30, les samedis à 14 h et 19 h 30 et les dimanches à 14 h et 16 h. Achetez des billets (20 $ pour les adultes, 18 $ pour les étudiants, 65 $ pour un pack familial de quatre) en ligne ou en appelant le 703-436-9948.
Le programme pour Les Aventures de Pinocchio/Las Aventuras de Pinocho est en ligne ici.
Sécurité COVID : Creative Cauldron est un environnement sans masque. Le protocole de théâtre COVID-19 de Creative Cauldron est disponible ici.
Les Aventures de Pinocchio/Las Aventuras de Pinocho
Une production de théâtre d’apprentissage
Musique de Matt Conner
Paroles de Stephen Gregory Smith
Réalisé par Laura Connors Hull, Lenny Mendez et Matt Conner
ÉQUIPE CRÉATIVE
Conception des décors et des costumes : Margie Jervis
Conception d’éclairage et de projections : James Morrison
Régisseur : Nicholas J. Goodman
CASTING
June Tuss (Marionnette Pinocchio)
Marie Solander (Pinocchio Boy)
Auguste (Gus) Knapp (Gepetto)
Lenny Mendez (Fée bleue)
L’ensemble de théâtre d’apprentissage
