Après qu’un problème de santé ait forcé Madonna à reporter de trois mois le début de sa tournée The Celebration Tour, la reine de la pop a finalement donné le coup d’envoi de sa tournée mondiale très attendue à l’O2 Arena de Londres, samedi 14 octobre.
Et ça valait la peine d’attendre. Tandis que Madonna, qui n’a jamais hésité à s’exprimer franchement, est devenue sérieuse un instant pour discuter de l’escalade de la guerre entre Israël et la Palestine contrôlée par le Hamas (« Cela me brise le cœur de voir des enfants souffrir, des adolescents souffrir, des personnes âgées souffrir – tout cela me brise le cœur). c’est déchirant, d’accord ? »), le ton général de la Celebration Tour était – croyez-le ou non – festif.
Ce n’était pas seulement une fête : c’était une victoire exubérante pour une femme qui s’est présentée à New York avec 35 $ et est devenue la plus grande diva pop que le monde ait jamais vue. Et ce n’est pas seulement une star : c’est un talent musical qui, au cours d’une carrière qui s’étend sur quatre décennies, a produit certaines des plus grandes chansons pop de tous les temps.
Au début du spectacle (qui a commencé tôt, selon ses normes – 20h44, heure locale), Bob la Drag Queen – servant de maître de cérémonie lors de cette randonnée – a valsé à travers la foule habillée à neuf comme Madonna-as-Marie. Antoinette de la performance emblématique « Vogue » des VMA de Madge en 1990. C’était un look magnifique pour le La course de dragsters de RuPaul gagnant, et certainement mérité étant donné que plus tard dans la série, il devra se déguiser en clown de rodéo – nez rouge, chapeau de cowboy, jambières à imprimé bovin, toute la tenue.
Mais aussi fabuleux que soit Bob the Drag Queen, la star était, comme toujours, Madonna. Des moments en famille sur scène aux choix de setlist inattendus en passant par les blagues BJ, voici les meilleurs moments de la soirée d’ouverture du Celebration Tour de Madonna.
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Son brûlé
Lors de la soirée d’ouverture, vous verrez une couture ou deux. Lorsque Madonna a sorti sa guitare pour jouer « Burning Up » – dont elle a dit au public qu’il s’agissait de la première chanson qu’elle avait jamais chantée sur scène à New York, au CBGB en tout cas – le micro a décidé de s’éteindre immédiatement. Malgré le problème, Madge a joué la chanson jusqu’à sa conclusion comme une pro. « Désolé pour ça, ces choses arrivent », a-t-elle déclaré. Cela ne semble peut-être pas être un moment fort, mais d’une certaine manière, cela l’était – après tout, quelle meilleure façon d’évoquer un bar punk que de se frayer un chemin à travers les problèmes sonores ?
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Anecdotes personnelles. Très personnel.
Pendant que l’équipe technique résolvait les problèmes, M a fait venir Bob the Drag Queen pour l’aider à se divertir. Elle a commencé à lui parler de ses débuts fauchés à New York, se rappelant qu’elle avait l’habitude de « sortir avec des hommes qui prenaient des douches » lorsqu’elle vivait dans l’espace de répétition de son groupe. Après l’histoire, elle l’a résumé succinctement : « Alors oui, des pipes pour les douches. » Une pause. «Je vois déjà ce titre. Eh bien, nous avons tous un passé.
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Hommage émouvant aux victimes du VIH/SIDA
Après un joyeux « Holiday » sur une scène conçue pour évoquer Paradise Garage, l’un des danseurs de Madonna s’est effondré au sol, sans vie. Elle a placé un drap sur lui, comme s’il était mort – un lien approprié, étant donné que « Holiday » était un hymne d’évasion et de répit pour la communauté LGBTQ dans les années 80 alors qu’elle était ravagée par le VIH/SIDA. Et bien sûr, sa chanson suivante était un hommage aux vies perdues pendant cette crise.
Se produisant dans un rectangle en plein air flottant dans les airs, Madonna a chanté « Live to Tell » tandis que les visages de ceux qui ont perdu la vie pendant la crise du sida (dont Keith Haring, Herb Ritts, Sylvester et Freddie Mercury) apparaissaient sur les écrans autour d’elle. On ne pouvait s’empêcher de se demander si, dans ce contexte, l’homme qui mentait dans les paroles de la chanson n’était pas Reagan – mentant par omission lorsqu’il s’agissait de la crise du sida, qu’il refusait simplement de reconnaître.
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Comme un prince
Tandis que des danseurs torse nu portant des masques de cuir se tordaient autour d’un zootrope en rotation, Madonna a chanté l’un des plus grands succès de la soirée dans « Like a Prayer ». Elle a également pimenté le tout en complétant la performance avec des extraits de « Unholy » de Sam Smith et Kim Petras et en ajoutant des morceaux de son propre « Act of Contrition ». Un solo de guitare déchaîné du regretté Prince a servi de point d’exclamation au magnifique medley.
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Re: « Vivre par amour »
Lorsque Madonna a joué aux Brit Awards en 2015, un accident impliquant sa cape pendant « Living for Love » a entraîné une chute de scène. Cette fois à l’O2, lorsqu’un extrait de « Living for Love » a été diffusé dans les haut-parleurs, aucune cape n’était en vue. Considérez la chanson – et la scène O2 – récupérées.
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Monter sur le ring
Pour une tournée triomphale et imposante comme celle-ci, il est normal que l’un des numéros implique une chorégraphie de boxe. Sur « Erotica », Madonna est montée sur le ring flanquée de danseurs vêtus de gants pailletés, dansant comme des papillons et piquant comme des abeilles alors qu’elle livrait ce classique sombre et libidineux.
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‘Bate et Switch
Le Celebration Tour est à bien des égards une lettre d’amour à Madonna, et Madonna a poussé cet amour-propre jusqu’à sa conclusion naturelle lors d’un brillant retour sur sa tournée Blond Ambition. Sautant sur un lit de velours (où elle a tristement simulé la masturbation pendant « Like a Virgin » lors de cette tournée – à un moment donné sous la menace d’être arrêtée par la police canadienne), Madonna s’est blottie contre un danseur habillé comme elle dans Blond Ambition, queue de cheval et tout. .
En guidant la main de la danseuse jusqu’à son entrejambe, Madge a simulé le plaisir de son passé tandis que les cordes poignardantes de « Papa Don’t Preach » pénétraient dans le système audio. Hé, si tu ne peux pas t’aimer, comment vas-tu aimer quelqu’un d’autre ?
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À juste titre surpris
Pour la première fois depuis 1993, Madonna a interprété « Justify My Love » (l’un de ses 12 numéros 1 au Billboard Hot 100), avec une chorégraphie à la Busby Berkeley. Après cela, elle a livré une autre surprise – un peu de sa version du classique de jazz enfumé « Fever » du Érotique album. Peu de temps après, un segment vidéo interstitiel a été consacré à une autre rareté : « The Beast Within », son remix de « Justify My Love » avec des paroles prononcées tirées du livre de l’Apocalypse de la Bible. Bravo à la bête d’un fan devant qui connaissait chaque mot de ce banger biblique. Maintenant c’est une révélation.
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« Bad Girl » a un excellent pianiste
Bien sûr, les enfants de Madonna vont être musicaux, mais quand même, regarder sa fille Mercy James s’asseoir devant un piano à queue et chatouiller sans effort les ivoires pendant « Bad Girl » (une chanson que Madonna n’a pas chantée en live depuis 30 ans) était vraiment sacrément impressionnant. Bravo.
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Garder la famille dans « Vogue »
« Vogue » était un hommage à plusieurs niveaux à son passé, à sa famille et à ses inspirations queer.
Sur une scène à trois niveaux (évoquant le gâteau du moment « Like a Virgin » des VMA de Madonna en 1984), Bob the Drag Queen a dirigé un défilé de danseurs tout en interprétant certaines des lignes de Beyoncé de « Break My Soul (The Queens Remix). » Photos et images diffusées en arrière-plan des émeutes de Stonewall ; Des pionniers LGBTQ qui ont contribué à une plus grande acceptation de la communauté, comme Marsha P. Johnson ; et Paris brûlele documentaire emblématique sur la culture du bal de Harlem.
La performance live de « Vogue » avait même un avant-goût de salle de bal. Bob jouait un rôle d’animateur bruyant pendant que les danseurs du Celebration Tour servaient sur la piste, tandis que Madonna présidait le défilé en tant que juge (naturellement), en faisant clignoter des 10 ou en « chop » selon les besoins.
Pour la soirée d’ouverture, Madonna n’était pas seule en tant que juge : sa fille Lourdes était assise à côté d’elle, faisant défiler des 10 pour les danseurs et se faisant même faire un tour de danse par l’un d’eux. Et l’affaire de famille ne s’est pas arrêtée là : la dernière personne à se présenter devant les juges était une autre des filles de Madonna, Estère, qui a vogue la maison. Ce n’est pas choquant : après tout, sa mère au foyer sait une chose ou deux.
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Danse mère-fille
Après le moment « Vogue » d’Estere, la sœur jumelle Stella a rejoint Mère Madonna sur scène, dansant aux côtés de sa mère pendant « Don’t Tell Me » en tenue de cow-girl. La chanson s’est déroulée avec Madonna et Bob (en clown de rodéo) dans une fausse fusillade – mais le premier a clairement indiqué que tout cela n’était que pour jouer. « Ne perdez pas votre temps avec des armes, non, monsieur », dit-elle avec un accent caricatural du Far West.
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Moment mère-fils
Madonna n’a pas chanté « Mother and Father » depuis 2004, et a donné La vie américaineAvec une réputation mitigée, ce n’était pas une chanson que les gens s’attendaient à entendre lors de la Celebration Tour. Mais bon sang, si ça n’avait pas frappé fort, avec Madonna délivrant ce rap étrange et saccadé (elle rime « travail » avec « jerk », pouvez-vous faire mieux ?) et frappant une note d’argent émotionnelle et expressive à la fin lorsqu’elle chante sur le fait de donner sa douleur. Ce qui a eu encore plus d’impact était le fait que son fils, David Banda, l’accompagnait à la guitare acoustique tout au long du numéro, partageant même une chorégraphie avec elle.
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Anniversaire ‘Étoile’
L’affaire de famille s’est poursuivie toute la nuit, avec Madonna sortant une version courte d’un Rayon de lumière rareté – probablement pour la soirée d’ouverture uniquement. « Aujourd’hui, c’est l’anniversaire de ma fille Lola », a-t-elle déclaré. « J’ai promis que je ne chanterais pas ‘Happy Birthday’. » Cela a fonctionné à notre avantage : à la place, Madonna a chanté une partie de « Little Star », une chanson qu’elle a écrite pour Lourdes quand elle n’était qu’un bébé, et elle l’a chantée un capella. Coupé profond ou pas, le public de la soirée d’ouverture connaissait les paroles – alors quand elle a demandé au public de chanter, ce n’était pas un problème.
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Hommage à Sinéad
Malgré leurs relations publiques difficiles, Madonna a rendu un bref hommage à feu Sinead O’Connor en montrant sa photo pendant « Don’t Cry for Me Argentina », qui s’est terminé par un chant de « pas de peur ».
Les deux hommes n’avaient pas vraiment de bœuf, mais au début des années 90, Madonna a été légèrement offensée par le fait qu’O’Connor ait déchiré une photo du pape Jean-Paul II sur SNL, et O’Connor a accusé Madonna de commentaires « abusifs ». Malgré cela, dans un segment sur la vie sans peur, Madonna pensait clairement que Sinead méritait d’être incluse – aucun argument ici.
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Panneau d’affichage Femmes dans le moment de la musique
Un montage de souvenirs des médias couvrant Madonna – la bonne, la brute et la truande – s’est terminé par un extrait audio du discours de Madonna au gala Women in Music 2016 du Billboard, où elle a été honorée en tant que Femme de l’année : « Vieillir, c’est un péché… Je pense que la chose la plus controversée que j’ai jamais faite est de rester dans les parages. C’est un honneur de faire partie de la tapisserie de son récit.
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‘L’heure du conte
Vêtue d’un body boule à facettes, Madonna a interprété un autre favori des fans qu’elle n’a pas fait depuis toujours : « Bedtime Story », son air de transe minimaliste co-écrit par Björk. Cela sonnait fabuleux alors qu’elle le chantait sur une scène qui s’élevait dans les airs, lui permettant de sauter sur ce rectangle flottant et d’interpréter une pop montante de tous les temps.
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Une « lumière » venue d’en haut
Jouant depuis le même rectangle aérien qu’elle a déployé pour « Live to Tell », Madonna nous a offert « Ray of Light » dans la merveilleuse version « Sasha Ultra Violet Mix ». C’est une chanson difficile à chanter, mais elle n’a pas laissé de côté le public avec une version abrégée – nous avons eu droit à toute la « Lumière » dans toute sa splendeur. Même si elle n’a pas opté pour cette note stratosphérique que l’on entend sur la version studio, sa voix live sonnait assez proche de l’original – ce qui est extrêmement impressionnant pour quelqu’un qui a eu affaire au Reaper plus tôt cet été.
Le verdict est tombé : Madonna est de retour.