L'artiste VTuber Hoshimachi Suisei parle de l'album "Spectre" et du single "Michizure" avec Ayase de YOASOBI

Hoshimachi Suisei est un VTuber (« Virtual YouTuber ») géré par la principale agence japonaise de VTuber, hololive production. Hoshimachi, dont le slogan est « c’est ton étoile filante, ton diamant brut », était une créatrice indépendante avant de rejoindre le nouveau label d’hololive INoNaKa Music en mai 2019. Elle a sorti son premier album Toujours Toujours Stellaire en septembre 2021, qui a été lancé au n ° 1 du classement des albums de téléchargement de Billboard Japan. À une époque où les VTubers sont de plus en plus reconnus et leurs domaines d’activité s’étendent à de multiples genres, Hoshimachi a gagné un public massif pour sa voix chantante distinctive.

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« Le fait qu’un VTubeur soit reconnu comme artiste d’enregistrement est intéressant en soi », dit-elle à propos de ses activités. « J’apprécie le défi de voir jusqu’où je peux aller en tant que VTuber, à quel point nous pouvons devenir répandus et être acceptés. Je veux ouvrir de nouvelles voies non pas tant en tant qu’artiste, mais en tant que VTuber qui est aussi un artiste.

Son deuxième album, Spectre, sorti le 25 janvier, fait ressortir son potentiel de chanteuse encore plus que son premier set. Des créateurs de pointe tels que Tomoya Tabuchi, Tatsuya Kitani et Nanahoshi Orchestra (alias Takashi Iwami) ont contribué des chansons à l’album, offrant une grande variété de sons. Hoshimachi explique qu’elle voulait ajouter plus de chansons de type groupe à son catalogue parce qu’elle voulait donner son deuxième concert avec un groupe live.

En même temps, elle dit qu’elle voulait exprimer un côté plus sombre d’elle-même sur ce projet. « Je voulais sublimer une partie de l’amertume issue de ce que je fais et que je ne peux généralement pas exprimer dans mes livestreams habituels », explique-t-elle. «Mon premier album contenait beaucoup de chansons brillantes, ressemblant à des« idoles ». Pour le prochain, je voulais chanter plus de numéros dans le sens de « Her Trail on the Celestial Sphere » et « Ghost ». « Le titre de son deuxième set est un clin d’œil à sa chanson auto-écrite « Ghost » de ses débuts. projet, qu’elle s’est inspiré de ses émotions négatives les plus profondes pour écrire.

Le morceau principal « Michizure » a été fourni par Ayase, auteur-compositeur principal de YOASOBI, le duo qui crée de la musique inspirée de romans et d’histoires. Hoshimachi partage ses raisons pour demander à la hitmaker recherchée d’écrire le numéro principal de son deuxième album. « Mon premier album a heureusement été bien accueilli, alors je me demandais à qui je devrais demander d’écrire la piste principale du nouveau projet qui pourrait y faire face », dit-elle. « J’aimais beaucoup la musique d’Ayase et je parlais avec mon équipe du fait que ce serait génial s’il acceptait d’écrire une chanson pour moi. Je suis content que nous ayons pu le réaliser. »

Ayase dit qu’il avait vu les vidéos de Hoshimachi couvrant ses chansons. En ce qui concerne les VTubers, il note : « Ils essaient différentes choses et proposent une variété de contenus, n’est-ce pas ? Ils chantent, font des émissions de variétés et diffusent également des jeux en direct. Je les considère comme une évolution des personnalités de la télévision plutôt que comme une ramification des YouTubers. »

Les VTubers jouissent désormais d’une immense popularité, mais Hoshimachi revient sur son histoire et dit que cela n’a pas toujours été facile. « Quand j’ai rejoint hololive, Kizuna AI ouvrait la voie, mais j’avais l’impression que les gens qui aimaient les VTubers créaient des frontières entre eux », partage-t-elle. « Nous n’étions pas très grands à l’époque, alors j’ai pensé que des conflits internes rendraient tout le genre obsolète. C’était une époque où nous devions tous coopérer les uns avec les autres, et je voulais étendre davantage le concept de VTubers et le rendre plus intéressant.

Hoshimachi continue de relever divers défis en tant qu’artiste virtuelle en raison de ce désir de progrès, et elle a récemment démontré sa motivation de manière éminente. Elle est devenue la première VTuber à chanter sur la populaire chaîne YouTube The First Take, qui compte plus de 7 millions d’abonnés. Le concept de la chaîne est d’enregistrer une chanson en direct en une seule prise, et les fans ont droit aux performances très chargées de leurs artistes préférés.

« J’étais nerveuse et je me disais : ‘Whoa, c’est vraiment tourné en une seule prise !' », dit-elle en riant. « Alors j’ai vraiment mis tout mon cœur dans cette seule prise. J’ai consulté diverses personnes pour trouver la meilleure façon d’attirer l’attention des gens, mais en ce qui concerne la performance elle-même, j’ai fait de mon mieux pour être moi-même et bien chanter. Nous avons décidé de créer l’impact en plongeant dans le numéro sans se présenter au début.

Dans sa première vidéo The First Take, Hoshimachi a chanté « Stellar Stellar », le morceau principal de son premier album. Cette vidéo a reçu beaucoup d’attention et a attiré plus de 160 000 téléspectateurs simultanés. Elle a ensuite déposé une vidéo de sa performance de « Michizure », la piste principale susmentionnée de son deuxième set.

En revenant sur le processus de création du numéro, Ayase dit que Hoshimachi a parlé de quelques blocages concernant sa carrière dans leur conversation qui a eu lieu avant qu’il n’écrive la chanson. « Lorsque nous avons eu notre première réunion à distance, je lui ai posé des questions sur les problèmes auxquels elle était confrontée dans ses activités de VTuber », partage-t-il. «Ce qu’elle m’a dit était similaire aux pressions que nous, les artistes (non virtuels), ressentons. Le prix que vous payez pour la célébrité qui accompagne le fait d’affronter le public et les soucis qui en découlent sont communs à nous tous. Bien sûr, « Michizure » ​​est une chanson sur Suisei, mais j’ai aussi mélangé mes propres pensées personnelles en l’écrivant. »

Hoshimachi partage l’image concrète qu’elle avait en tête pour la piste principale. « J’avais l’intention de remplir le deuxième album de thèmes de douleur et de sentiments contradictoires, et j’ai demandé à Ayase d’écrire un morceau qui mènerait un ensemble de chansons comme un » hyakkiyako « ( » parade de monstres « ). » L’inspiration pour la chanson vient de ses sentiments personnels, mais elle ajoute : « Quand j’écris des chansons, je ne veux pas limiter le public cible. Je veux que la chanson soit quelque chose à laquelle les gens de tous horizons peuvent s’identifier lorsqu’ils l’entendent. Je pense que les paroles (pour ‘Michizure’) se sont avérées comme ça.

Ayase dit que sa première impression de la voix chantée de Hoshimachi était qu’elle avait « à la fois puissance et clarté ». « C’est rare de trouver quelqu’un avec une voix comme celle-là. Même si quelqu’un a une très bonne voix, il n’est pas toujours possible de l’expliquer par une image. À cet égard, la voix de Suisei est forte et claire, et je pouvais l’imaginer comme quelque chose comme un tube à vide, il m’a donc été facile d’écrire une chanson pour elle.

« Je pense que les gens imagineraient généralement quelque chose de terrifiant lorsqu’ils entendraient le mot-clé » hyakkiyako « , mais je pensais que ce qu’elle demandait était une chanson qui marcherait devant ce défilé de monstres, alors je voulais qu’elle soit solide,  » il continue. «En attendant, il devrait aussi avoir un sentiment de chagrin. Je voulais que le refrain ait une sorte d’incongruité, dans le sens où il a du calme et de la majesté, mais aussi de la vulnérabilité en son cœur. Pour atteindre cet objectif, le hitmaker de 28 ans dit avoir fait attention « à ne pas mettre trop de mots » dans « Michizure » par rapport aux chansons qu’il a créées auparavant.

Suite à la sortie de son deuxième album Spectre, Hoshimachi a donné son deuxième concert en tête d’affiche intitulé Shout in Crisis le 28 janvier. Elle a partagé dans une interview avant le spectacle : « C’est ma première performance live avec un groupe live, et nous avons été assez méticuleux sur la mise en scène. Nous avons préparé diverses astuces pour vous faire sentir comme si vous veniez de finir de regarder un film lorsque le spectacle est terminé. Elle a également annoncé son troisième concert solo à la fin du spectacle, qui a été archivé et est actuellement disponible sur YouTube. Comme une comète, son homonyme, il semble que les progrès rapides de Hoshimachi soient imparables.

Cette interview de Takuto Ueda est apparue pour la première fois sur Billboard Japan.

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