FRACASSERune version scénique de la série télévisée NBC 2012-13 Fracasserqui n'a couru que deux saisons avant d'être annulé, est venu au théâtre impérial de Broadway dans une comédie musicale méta-comédie avec un décollage musical sur l'original qui suit la création problématique et le crash de la nouvelle production de Broadway Bombeà propos du symbole sexuel du milieu du siècle Marilyn Monroe – un smash avant le mouvement de libération des femmes des années 1970, il y a un demi-siècle, qui a utilisé la pose nue et le canapé de casting pour faire avancer sa carrière, a été notoirement difficile et exigeant, et est décédé d'un barbitust surdose en 1962, à l'âge de 36 ans. Joshua Bergasse (qui a remporté un Emmy pour la série), le travail parodie le chaos dans les coulisses, la compétition et les conflits au sein de l'équipe de l'entreprise et de la production, avec des personnages retravaillés (la plupart qui diffèrent des téléspectateurs à petit écran), 22 numéros musicaux, y compris de l'humour de la semelle de la série télévisée sur le secteur du théâtre.
Réalisé par Susan Stroman, une grande distribution et un ensemble en vedette tout-in de livraison des personnalités exagérées, une surcharge de sous-parcelles, des gags de course et une ceinture de chansons (qui ne font pas vraiment avancer l'histoire, mais qui sont juste répétés en studio ou joués sur scène pour Bombe) avec un engagement total. The main storyline follows the havoc wreaked by star Ivy Lynn (played by triple threat Robyn Hurder), who, after signing her contract, discovers Method Acting (as the real-life Monroe did), fully embraces the character of Marilyn both on stage and off – under the impetus of her creepy omnipresent pill-pushing coach Susan (an unrecognizable Kristine Nielsen) – and antagonizes everyone else associated avec le spectacle.
La divivité et les demandes d'Ivy (elle ne répondra pas à Ivy, seulement Marilyn), aux arrivées tardives et aux retards, aux lignes oubliées et à un comportement scandaleux global précipiter sa sous-étude de longue date Karen (Caroline Bowman) et la directrice / chorégraphe Chloe Chloe (Bella Coppola) remplissant «Laisse-t-elle». Engendrer un plan en coulisses par le réalisateur Nigel (The Riotous Brooks Ashmanskas), qui perd le contrôle et demande à plusieurs reprises à me tirer dessus, me tire, mettant hors de ma misère, la productrice Anita (Jacqueline B. Arnold), préoccupée par son investissement financier et ceux des autres bailleurs Série, et John Behlmann), qui continuent de modifier la musique, en utilisant les mélodies de chansons inconnues de leurs émissions passées, et essayant d'ajouter de la vérité et de la profondeur à ce qui était destiné à être une comédie musicale de bien-être, qui n'inclurait pas le fond triste et la mort de Monroe. Euh huh.
Parmi les autres points de l'intrigue surchaptés figurent la discorde conjugale entre Tracy et Jerry, qui est en thérapie et se transforme en consommation excessive d'alcool; La reconnaissance de Chloé qu'elle, bien que suprêmement talentueuse, ne correspond pas au type féminin idéal pour Broadway; L'assistant Gen Z Nepo-Baby d'Anita Scott (l'excellent Nicholas Matos), qui n'a aucune connaissance des comédies musicales de Broadway mais qui est un expert des influenceurs et des médias sociaux, et publie la rage ivre de Jerry sur l'intention encore officiellement inonvée de la conception vidéo et de projection de S. Katy; L'attraction sexuelle de Nigel pour Terry (Jake Trammel), l'un des jeunes hommes du refrain, qui est interdit par le producteur; et un plan gravement raté exécuté par le mari de Karen, Charlie (Casey Garvin), membre de l'ensemble, conçu pour débarrasser le spectacle d'Ivy.
Tous les segments sont entrecoupés des numéros de chant et de danse de Marilyn, comme avec force par Huster, Bowman et Coppola – loin de la voix de Doug Besterman de Monroe; Alejo Vietti, cheveux et perruques de Charles G. Lapointe, et maquillage de Joe Dulude II). Oh, et le directeur de scène Holly (Megan Kane) est chargé de garder le tout ensemble et de ne pas devenir complètement exaspéré. C'est beaucoup.
Mais il y a plus. À l'épreuve, la compagnie complète est Wendi Bergamini, Sarah Bowden, Jacob Burns, Deanna Cudjoe, Chelle Denton, Daniel Gaymon, Merritt David Janes, Ndaya Dream Hoskins, David Paul Kidder Le changement de scènes (se dérouler par Beowulf Boritt; Marquee, électrique et éclairage spot par Ken Billington; et Sound par Brian Ronan), des studios de répétition à la scène, les vestiaires d'Ivy au bureau des coulisses, au bar où ils se rencontrent et boivent, beaucoup (modélisé après Sardi et suspendu avec les caractéristiques des étoiles).
L'équipe de Bombe Apprenez à vous entendre et à travailler ensemble, et le spectacle sera-t-il un succès? Les abonnés et les observateurs haineux de la série télévisée de courte durée feront-ils la farce de Broadway de FRACASSER Un smash, ou suivra-t-il la même trajectoire que l'original et sera annulée après une courte course? Cela n'a pas vraiment d'importance; Quoi qu'il en soit, la communauté du théâtre dédiée suivra les conseils de Hal Prince, l'oubliera et passera au prochain spectacle.
Temps d'exécution: environ deux heures et 30 minutes, sans entracte.
FRACASSER Joue une course ouverte au théâtre impérial, 249 West 45ème Street, NYC. Pour les billets (au prix de 84-329 $, y compris les frais), appelez le (646) 410-2277, allez en ligneou visitez aujourd'huitix ici.
