IN Series présente une production innovante sur le thème du cirque de Giuseppe Verdi Rigoletto sur 7, 8, 14 et 15 décembre au Goldman Theatre DCJCC et 11 et 12 décembre au Baltimore Theatre Project. Il s'agit de la deuxième production de la saison 2024-25 de «Opéra illicite», présentant des œuvres d’opéra et de théâtre jugées trop radicales pour le public et interdites au moment de leur création. Les billets varient entre 32 et 72 dollars à Washington DC et entre 20 et 30 dollars à Baltimore et peuvent être achetés via www.inseries.org.
Votée comme choix du public pour la saison 2019-20 des IN Series, cette version de cirque de Rigoletto – avec un orchestre de cirque et un nouveau texte grivois de Bari Biern – a été victime du COVID-19. Mais bien avant cela, l’opéra avait été victime des censeurs du XIXe siècle qui trouvaient son exploration des méfaits des puissants trop dangereuse pour le public. À la fois sombre et diabolique, contagieux et horriblement drôle, le chef-d'œuvre de Verdi est rendu intime, en face et inévitablement agréable sous le chapiteau, avec un casting dirigé par le directeur artistique d'In Series, Timothy Nelson, et le responsable de la musique. Émilie Baltzer.
« La censure dans les arts est aussi ancienne que le théâtre lui-même », explique Timothy Nelson. « Mais aucun compositeur n'a fait face à autant de censure que Giuseppe Verdi », qui était un « fervent patriote et défenseur de l'autonomie du peuple italien contre les oppresseurs autrichiens qui dirigeaient les nombreux territoires qui deviendront plus tard la nation italienne ».
Rigoletto s'est avéré la censure politique la plus notable à laquelle le compositeur a été confronté. Verdi et son librettiste Francesco Maria Piave ont vaguement basé l'opéra (intitulé à l'origine La Malédiction ou La malédiction) sur l'œuvre de Victor Hugo Le roi s'amuse (Le roi s'amuse), centré autour du roi François Ier et de son bouffon Triboulet. Pour apaiser les censeurs indignés par cette représentation moqueuse du pouvoir, Piave a modifié le scénario pour supprimer entièrement le personnage du bouffon. Nelson explique : « Verdi ne l’envisagerait pas. Le clown était ce qui avait pour lui du sens, de l’essentiel, et le roi (le ténor) n’était qu’un repoussoir. » Au lieu de cela, les deux hommes ont apaisé les censeurs en déplaçant l'action et les personnages à Mantoue, où le bouffon de la cour est devenu Rigoletto.
Pour transformer davantage l'opéra de Verdi d'une manière qui résonne auprès du public américain contemporain, Nelson a chargé le librettiste d'opéra et collaborateur fréquent de la série IN, Bari Biern, de créer une nouvelle adaptation en anglais, centrée sur la vie des artistes de cirque. Biern écrit : « Cet opéra, comme un cirque à trois pistes, a tout. Au premier ring, vengeance ! Dans le second, l'amour et la séduction. Dans le troisième, la tragédie. Et, n'oublions pas, du pop-corn et des ballons ! Rigoletto est aussi un acte de haute voltige sans filet. Un mauvais choix et un personnage peut perdre l’équilibre… ou la vie.
Parmi les autres productions de la saison 2024-25 de la série IN, citons celle de Monteverdi. Poppéequi s'exécute 14-30 mars au DuPont Underground, au Capitole de Saint-Marc et au Baltimore Theatre Project. L'opéra final le plus célèbre et le plus audacieux du compositeur sur l'amour, le pouvoir, le sexe et la trahison sera donné vie par le directeur artistique Timothy Nelson en collaboration avec le chorégraphe indo-canadien Hari Krishnan et l'INnovātiō Orchestra, le groupe baroque d'époque d'IN Series, mélangeant musique de l'Inde du Sud lors d'une soirée de passion tourbillonnante, de musique, de poésie et de danse Bharatanatyam. Conclure la saison 17 mai – 1er juin est la première mondiale tant attendue de Ethiopieun « journal vivant » écrit par Arthur Arent en 1937 qui fusionne le théâtre et la musique pour raconter l'histoire de l'attaque colonialiste italienne contre l'Éthiopie de Hailé Sélassié alors que le monde restait silencieux. Interdite par l'administration Roosevelt et jamais jouée, l'œuvre a été reprise par la dramaturge Sybil R. Williams avec une nouvelle musique de Janella Gill et sera présentée au Greenberg Theatre et au Baltimore Theatre Project.
INFORMATIONS SUR LA FABRICATION
RIGOLETTO
G. VERDI, Nouveau texte anglais de Bari Biern
Timothy Nelson, metteur en scène
Emily Baltzer, directrice musicale
CASTING:
Brian Arreola – Le duc
Teresa Ferrara – Gilda
Elizabeth Mondragon – Maddalena
Chad Louwerse – Rigoletto
Andrew Adelsberger – Sparafucile
Greg Sliskovich – Bourse
Henrique Carvahlo – Marulo
DATES DE PERFORMANCES
Le Théâtre Cécile Goldman DCJCC 1529 16th St NW, Washington, DC
Tarifs des billets :
Places réservées : 72 $
Général-Moyen : 57 $
Général-Arrière : 42 $
Étudiant : 35 $
Représentations :
Samedi 7 décembre à 19h30 – Réception à suivre
Dimanche 8 décembre à 14h30 – Talk-back à suivre
Samedi 14 décembre à 19h30
Dimanche 15 décembre à 14h30
Le projet de théâtre Baltimore 45 W Preston St, Baltimore, Maryland
Tarifs des billets :
Général : 30 $
Aînés et étudiants : 20 $
Représentations :
Mercredi 11 décembre à 19h30
Jeudi 12 décembre à 19h30
À PROPOS EN SÉRIE
IN Series est le porte-drapeau du théâtre d'opéra innovant à Washington DC. IN Series crée du théâtre à partir de la musique : elle transforme les artistes, le public et la communauté en bouleversant les attentes, en nourrissant l'empathie, en stimulant la perspicacité et en approfondissant la conversation. IN Series envisage une communauté mondiale florissante dans laquelle l’opéra est une partie pleinement intégrée et essentielle de la conversation collective. En décrivant le voyage vers cette fin, IN Series est un acteur de changement – une force qui, avec chaque événement de production et de sensibilisation révolutionnaire, transforme radicalement les perceptions du « qui », du « quoi », du « où » et du « pourquoi » de opéra : qui peut faire de l'opéra et pour qui est-il fait ; ce qui est défini comme une expérience lyrique ; où se déroulent les opéras ; pourquoi nous faisons de l'opéra ; et pourquoi l'opéra est important.
Fondée par Carla Hübner en 1982 en tant que série de concerts de l'ancien Mount Vernon College, « The In Series » est devenue une organisation artistique indépendante à but non lucratif en 2000 et est une compagnie résidente du Source Theatre depuis 2008. Timothy Nelson en assume la direction artistique. en 2018, établissant rapidement la nouvelle marque « IN Series » comme le foyer de DC pour « la pensée, le débat, l'histoire et l'innovation » dans l'opéra.
