Cette semaine, dans la musique dance : Anyma a ajouté deux spectacles supplémentaires à sa prochaine tournée au Sphere à Las Vegas, portant le nombre total de spectacles à huit ; Barry Can't Swim a remporté trois nominations aux AIM Awards 2024 ; Ultra 2025 a publié sa programmation de première phase, qui comprendra le premier set rétro5pectif de dedmau5, une nouvelle scène psytrance et bien plus encore ; nous avons visionné en avant-première la bande-annonce d'un prochain documentaire sur la scène rave des années 90 à San Francisco ; nous avons récapitulé les meilleurs moments de Portola 2024 ; une vente aux enchères des objets personnels d'Avicii, notamment des vêtements et des instruments, a permis de récolter 750 000 $ pour la Fondation Tim Bergling ; Black Coffee, Fisher et Chase & Status figuraient parmi les lauréats des DJ Awards 2024 à Ibiza ; Beatport a annoncé qu'il accordait à nouveau 150 000 $ en subventions à des groupes soutenant la diversité et l'égalité dans la musique dance ; et pour compléter le tout, voici les meilleurs nouveaux projets de danse de la semaine.
Caribous, Chéri
Depuis 13 ans, Dan Snaith jongle magistralement entre deux alias musicaux : le groupe live folk-electronica Caribou et le club-esprit Daphni. Alors que les albums de Caribou post-Andorre se sont rapprochés de la piste de danse, son dernier, Chéricela ressemble à une rencontre égale des deux projets. Des singles comme le pétillant « Volume » et les basses vacillantes « Honey » offrent le poids exigé sur les scènes principales des festivals, tandis que d'autres morceaux comme « Do Without You » et « Campfire » sont lourds dans leurs humeurs pensives, plus basses. production et chant. « Climbing » est le morceau phare de l'album, tout en disco et en soleil dans ses crescendos de synthé ondulés et sa mélodie entraînante. C'est une chanson légère pour clôturer un set et, d'une manière ou d'une autre, une conclusion douce-amère sur notre propre été. Mais la fête n'est pas encore terminée puisque Snaith est en tournée Chéri partout en Amérique du Nord à partir du mois prochain. — KRISTAL RODRIGUEZ
2hollis, « or »
Le savant de Los Angeles confirme encore son statut de nouveauté avec le punchy « gold », un arrangement de staccato croquant, de percussions crépitantes et d'éventuel point culminant de gabber de coups de feu. Ces éléments sont équilibrés par une mélodie envoûtante, presque douce, chantée par le producteur, qui a également réalisé le clip vidéo qui l'accompagne, qui met en scène 2hollis et un groupe de danseurs se déplaçant sous une lumière stroboscopique et sous la pluie tombant à l'intérieur d'un entrepôt, poursuivant ainsi le hard/ esthétique douce. 2hollis vient de terminer sa tournée avec le rappeur Ken Carson et lance sa propre tournée nord-américaine de neuf dates plus tard ce mois-ci. — KATIE BAÏN
yunè pinku, « Sensation imprudente »
L'artiste britannique Yunè Pinku décrit sa nouvelle chanson « Reckless Sensation » comme « l'extase d'incarner l'amour plutôt que de le chercher ». Le morceau trip-hop serpentin vit quelque part dans la brume entre obsédant et euphorique, avec une chaleur et une sensualité qui imprègnent l'espace spectral sous la voix douce et sirène de Pinku. S'approchant tout à fait d'une transcendance évocatrice du classique « Teardrop » de Massive Attack de 1998, le morceau est tiré du nouveau morceau de Pinku. Agneau écarlate EP, sur lequel elle décore son univers sonore d'images gothiques, citant Jane Eyre, Dracula et celui de Mary Shelley Frankenstein comme points de contact lyriques. Après cela, retrouvez Pinku sur scène à partir du mois prochain lorsqu'elle rejoindra Caribou lors de sa tournée nord-américaine. — KR
Homme de confiance, « Real Move Touch »
Confidence Man sort d'un été mouvementé, qui impliquait de se produire devant une foule massive à Glastonbury et d'ajouter leur cadeaux en tissu compilation de la série mix de l'institution clubbing. Mais ils ont quelque chose d'encore plus grand qui les attend à l'horizon : leur troisième album studio, 3h du matin (LA LA LA)qui débarquera le 18 octobre. Le groupe australien propose un autre aperçu sous la forme d'un double-single, « Control/Real Move Touch ». Ici, ils servent la house music de deux manières : la face A est un morceau technicolor bouillonnant de synthés acides et de coups ravey à la fois contagieux et nostalgiques, tandis que « Real Move Touch » rappelle également la vieille école, mais avec une house brillante des années 90 à la fois luxueuse et vivante, comme un mélange de diva house et de culture sound-system à la Crystal Waters avec la voix de la légende du reggae Sweetie Irie.
« Je me souviens de son arrivée dans notre tout petit studio », dit Janet Planet de Confidence Man à propos d'Irie, « et puis il m'a dit : 'Ça te dérange si je m'enflamme ici ?' Et nous avons dit : « Bon sang, ouais ! Et il m'a dit : « Super, je vérifiais juste que vous étiez de vraies rock stars. » » – KR
Ben Hemsley Feat. Rose Gris, « Marée »
Une relation instable dérive dans les profondeurs des mers sur le nouveau single « Tidal » de Ben Hemsley, avec la chanteuse Rose Gray. Après avoir présenté le morceau en avant-première lors de ses sets à Creamfields, A State of Trance et sa résidence à Ibiza, le producteur britannique a sorti le morceau dans toute sa splendeur de 10 minutes. Un BPM rapide et des boucles vocales soupirantes donnent à « Tidal » un sentiment d'urgence qui entoure la voix en détresse de Gray, tandis que des constructions étendues et radicales créent un mur sonore imminent semblable à son homonyme et au drop ultérieur, un fracas euphorique de mélodies et de textures.
« 'Tidal' m'a permis d'explorer vraiment ce que la transe signifie pour moi à un niveau plus profond », dit Hemsley. « La longueur étendue m'a donné l'espace nécessaire pour jouer avec les mélodies et les atmosphères, en m'inspirant des disques des années 90 que j'aime. La transe a été mon premier amour et c'est la direction dans laquelle vous me verrez aller de l'avant. — KR
Forêt de l'Est, Musique pour les champignons
Avant la sortie le 10 octobre de son documentaire du même nom, le producteur, multi-instrumentiste et praticien du bien-être East Forest sort son album, Musique pour les champignons. Le projet de 10 titres est composé de musique jouée par l'artiste lors de cérémonies psychédéliques guidées, d'où son nom. (Le projet s'inscrit fermement dans le monde de la musique spécialement conçue pour les espaces psychédéliques.) Vous ne trouverez pas de rythmes ravey au cours des 59 minutes sublimes de l'album, le projet étant plutôt composé de piano doux, de violon, de flûte et d'une foule d'autres instruments qui construire ensemble un monde scintillant et émouvant pour lui-même. À cette fin, les morceaux portent le nom de chaque lieu où a eu lieu la cérémonie où ils ont été enregistrés, capturant les sons de Big Sur, en Californie, de Vancouver, au Canada et de l'au-delà, au propre comme au figuré. — Ko
